설명
19 세기 말 파리 거리가 삶과 변화의 온상이었던시기에 스위스 예술가 펠릭스 발로 턴은 도시 순간을 기록했을뿐만 아니라 사회적 상호 작용의 복잡성에 대한 창을 제공하는 선구를 포착했습니다. . 그의 작품 "Street Scen
1895 년에 제작 된 문제의 그림은 그 장면에서 명백한 단순성을 보여줍니다. 일부 건물이있는 거리와 그림 전체에 배포 된 일련의 캐릭터가 있습니다. 그러나 면밀한 검사를 통해 구성 공간과 색수 팔레트의 조작에서 Vallott의 마스터 마스터가 나타납니다. 아티스트는 끔찍하고 회색 톤으로 지배되는 색깔의 콘텐츠를 선택하여 놀라운 미디어 경제로 도시 분위기를 재현합니다. 이 색수 선택은 과도한 세부 사항에 빠지지 않고 장면의 현실주의를 향상시켜 시청자가 캐릭터의 상호 작용과 일반 구성에 집중할 수있게합니다.
전경에서, 모자를 입은 남자가 긴 드레스를 입은 여자와 함께 관심의 중심이됩니다. 그의 입장은 친밀한 대화, 가까운 긴장과 긴장이 직관적 인 대화를 제안합니다. 이 암시 적 이야기는 작품의 나머지 요소의 분포에 의해 강조됩니다. 오른쪽으로, 다른 사람은 반대 방향으로 걸어 가고, 그의 인물은 운동의 반대 지점을 추가하여 장면의 일시적인 성을 시사합니다. 배경에서 건물의 외관과 다른 승객의 존재는 작곡을 완성하여 깊이와 공간 연속성의 감각을 제공합니다.
Nabis의 움직임과 상징 주의적 경향의 움직임과 관련이있는 Vallotton 은이 작품에서 심리적 사실주의에 대한 성향을 보여줍니다. 이국주의와 꿈의 장면에 자주 의지하는 다른 그룹 구성원 들과는 달리, Vallotton은 일상 생활의 표현에 충실했지만 인간의 상호 작용과 근본적인 긴장에 특히 중점을 두었습니다. "Street Scen
작품의 구성은 신중한 공간 계획을 보여줍니다. 주인공은 그림의 앞쪽에서 그림의 바닥까지 약간 오름차순 대각선으로 배열되어 시청자를 장면을 통해 안내하는 시각적 움직임을 만듭니다. 건물의 완벽한 관점과 보도의 선형성은 이러한 깊이 감각에 기여하여 인간의 인물이 살아있는 구조화 된 프레임 워크를 제공합니다.
또한 Vallotton은 공공 장소와 개인 공간 사이의 흥미로운 이원성을 소개합니다. 장면은 공공 장소에 명확하게 위치하지만, 전경의 캐릭터 간의 상호 작용은 프라이버시와 독점 성 영역을 시사합니다. 이 이중성은 스위스 예술가의 현대적인 접근 방식의 특징이며, 종종 가시와 숨겨진 대중, 대중과 친밀한 사이의 경계를 가지고 연주했습니다.
"거리 장면 -1895"그것은 어느 거리에서나 그림 일뿐 만 아니라 정밀도와 감도로 지어진 인간 관계의 풍부한 조직입니다. 펠릭스 발로 턴 (Félix Vallotton)은 급성 눈과 기술적 기술을 갖춘 19 세기의 도시 생활에 대한 창을 제공했으며, 한 세기가 넘게 혼란스러운 선명도로 계속 공명하는 비전을 제공했습니다. 이 작품은 상세한 관찰의 힘과 인간 경험의 미묘함을 캡슐화하고 전달하는 예술의 능력에 대한 간증입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.