설명
1921 년에 만든 Christian Rohlfs의 "Street Hedgehog (Head with a Hat)"작품은 독일 표현주의의 정신의 일부이며, 더 많은 내장과 감정을 통해 주관성과 감정을 탐구하기 위해 학계 예술의 관습과 어울리는 운동입니다. 현실이 덜 이상화되었습니다. 이 운동을 대표하는 Rohlfs는이 작품에서 감정적 강도와 대담한 색상 팔레트 및 제스처를 결합한 특징적인 스타일을 사용합니다.
페인트를 관찰 할 때 중심 인물은 구성 공간을 차지합니다. 이것은 아이의 머리이며, 그의 몸의 거의 크기, 무력감의 상징 및 어린 시절의 취약성을 덮는 것처럼 보이는 불균형 모자를 입고 있습니다. 그의 시선의 추위와 그의 얼굴의 각도는 깊은 그림자와 빛과 어둠의 대비에 의해 강조되는 우울하고 포기의 깊은 느낌을 전합니다. 거의 수수께끼의 표현을 가진이 그림은 적대적인 환경에서 생존을위한 투쟁의 상징이되어 거리에서의 삶의 불안을 나타냅니다.
색상의 선택은 작품의 시각적 이야기에서 중요한 역할을합니다. Rohlfs는 슬픔의 분위기를 불러 일으키는 그늘진 그늘에 의존하지만 동시에 생명감을 제공하고 그림에 희망을주는 색의 터치를 사용합니다. 색상을 사용하면 캐릭터를 둘러싼 감정을 강조 할뿐만 아니라 질감과 볼륨을 만드는 데있어 예술가의 기술적 숙달을 강조합니다. 브러시 스트로크는 활기차고 느슨하며, Rohlfs의 특징이며, 이는 운동의 감각과 작품의 감정적 역학에 기여합니다.
이 작품은 그것이 창조 된 시간의 사회적 현실에 대한 간증으로 볼 수 있습니다. 독일은 제 1 차 세계 대전 후 몇 년 동안 거리의 어린이와 같이 가장 취약한 사람들에게 특히 영향을 미쳤던 정치적, 경제적 불안정의 맥락에 직면했습니다. Rohlfs는 "Street Hedgehog"를 통해 어린이 존재의 특정 순간의 본질을 포착 할뿐만 아니라 어린 시절과 보호, 관련성 및 움직이는 문제에 대한 질문을 제기합니다.
Rohlfs는 평생 동안 다양한 예술적 스타일을 통해 진화 한 예술가이기 때문에 그의 스타일은 이미 표현주의에 대한 자신을 확립했지만 인상주의와 같은 전류의 영향 을이 그림에 반영합니다. 작품에는 이야기 나 이야기가 없지만,이 무의미한 인물의 존재와 어려움이있는 것은 스스로를 말해 주어 시청자가 인간의 상태에 대한 공감과 이해를 반영하도록 초대합니다.
Street Hedgehog (Head with a Hat)은 기독교 로할프의 재능과 비전의 강력한 예일뿐만 아니라 사회의 복잡한 현실을 중요한 상기시켜줍니다. 이러한 감정적으로 고소 된 구성에 삶에 대한 개인적 관찰을 통합하는 작가의 능력은 여전히 관련이 있으며,이 작품은 그의 제작 내에서 이정표가되고 현대 미술의 표현주의에 대한 토론의 초점이된다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.