설명
1893 년에 그려진 피에르 보나드의 "가족 장면"은 저자의 예술 작품의 많은 부분을 특징 짓는 포스트 인상 스타일의 주목할만한 예입니다. 생생한 색상 사용과 일상 생활의 친밀감을 포착하는 방법으로 유명한 Bonnard는이 작품에서 주제가 간단하지만 더 깊은 해석을 초대하는 감정적 및 기술적 뉘앙스가 들어있는 표현을 제시합니다.
그림을 관찰 할 때 가장 먼저 분명한 것은 풍부한 색수 팔레트입니다. Bonnard는 감각을 전달하기위한 수단으로 색상을 적용하는 교사였으며, "가족 장면"에서는 따뜻함과 친밀감을 불러 일으키는 조합을 통해이 사용이 촉진됩니다. 노란색과 부드러운 푸른 색조가 우세하여 노숙자 공간의 친밀감을 암시하는 아늑한 분위기를 만듭니다. 이 색상의 선택은 단순히 장식적인 것이 아니라 감정적 차량으로 작용하여 대표되는 순간을 공유하도록 초대 된 시청자와 즉각적인 연결을 설정합니다.
작품의 구성도 마찬가지로 중요합니다. 캐릭터가 명확하게 정의되지는 않았지만 개인적이고 매일 느끼는 이야기에 기여하는 가족 환경을 구성하는 일련의 요소가 있습니다. Bonnard는 친숙한 묘사에 소속감을 불러 일으키며, 시청자가 그러한 맥락에서 발생할 수있는 대화와 웃음을 거의들을 수있는 작품으로 번역됩니다. 그림의 요소의 배열은 공간이 과부하되지 않지만 빛과 공기가 쉽게 흐르도록하여 작업을 호흡하는 자연의 분위기에 기여하는 조화로운 공존을 암시합니다.
"가족 장면"의 가장 매혹적인 측면 중 하나는 Bonnard가 세상의 무언가를 숭고하게 만드는 능력입니다. 인상주의에 의해 영향을 받고 나중에 Fauvism에 의해 저자의 스타일은 현실에 대한보다 주관적인 해석에 찬성하여 객관적인 표현에서 벗어나는 경향이있다. 이것은 세부 사항이 단순한 구성 요소가 아니라 특정 순간의 인식, 캐릭터의 상호 작용과 환경의 진동에서 생생한 분위기로 해석됩니다.
이 외에도, 우리는 Bonnard가 그의 개인 환경과 경험에서 자주 영감을 얻은 것을 고려해야합니다. 이런 의미에서, "가족 장면"은 인간 관계와 일상 생활에 대한 관심을 강조하면서 자신의 가족 생활의 조각을 반영 할 수 있습니다. 이 내성적 인 접근 방식과 동시에 보편적 인 것은 오늘날에도 작업을 공명하게하여 시청자가 자신의 경험과 관계를 반영하도록 초대합니다.
"가족 장면"은 Bonnard의 가장 유명한 그림이 아닐 수도 있지만, 일상 생활과 단순한 사랑에 대한 그의 사랑을 확고하게 위치하고 있습니다. 작품에서 발견 된 요소는 캐릭터의 빛, 구성, 색상 및 처리가 얽히게되어 명백하게 사소한 곳에서 찾을 수있는 가족 생활과 즐거움을 볼 수 있도록 얽혀 있습니다. 이 작품을 통해 Bonnard는 가장 평범한 순간에 아름다움과 연결을 찾을 수 있음을 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.