설명
Edvard Munch의 그림 "Camino del Jarden"은 표현주의의 걸작으로, 현실의 왜곡을 통해 감정과 감정의 표현을 특징으로하는 예술적 운동입니다. 이 특별한 작품은 이미지에서 고뇌와 외로움을 포착하는 작가의 능력의 샘플입니다.
Munch는 대각선 관점을 사용하여 이미지에서 깊이와 움직임을 만듭니다. 그림의 바닥까지 확장되는 길은 생명과 죽음의 상징이되는 반면, 주변의 나무와 꽃은 존재의 임시의 아름다움을 나타냅니다.
Munch는 어둡고 우울한 색조의 팔레트를 사용하여 슬픔과 우울의 분위기를 조성하기 때문에 색상은 작업의 또 다른 중요한 측면입니다. 나무와 길의 녹색과 갈색 색조는 회색 하늘과 시들어있는 꽃과 대조하여 황폐와 포기감을 만듭니다.
그림 뒤에있는 이야기도 매우 흥미 롭습니다. Munch는 여동생 Sophie가 사망 한 후 감정적 위기를 겪은 후 그녀를 창조했다고합니다. 무한대로 확장되는 길의 이미지는 예술가가 그의 인생에서 그 당시에 갈망했던 평화와 평온을 찾는 것을 상징합니다.
마지막으로, 언급 할 가치가있는 작품에는 약간 알려진 측면이 있습니다. 이것은 Munch가 페인트의 질감을 만들기 위해 사용하는 기술입니다. 기존 브러시를 사용하는 대신 아티스트는 주걱을 사용하여 페인트를 적용하여 이미지에 깊이와 치수를 더하는 거칠고 거친 질감을 만듭니다.