설명
가난한 그림을 먹이는 루이스 갈라이트 수도원은 그것을 관찰하는 모든 사람들을 사로 잡는 예술 작품입니다. 원래 크기의 100 x 82cm의 작품은 현실적인 예술적 스타일의 걸작입니다.
작가는 많은 감정을 전달하는 장면을 만들었 기 때문에 그림의 구성은 인상적입니다. 그림의 중심 인물은 가난한 사람들에게 먹이를주는 수도사입니다. 그의 얼굴에 대한 표현은 동정심과 선으로서 시청자가 그에게 끌리는 느낌을줍니다.
페인트에 사용되는 색상은 냉정하고 어둡기 때문에 현실감과 진지함을 느낍니다. 작가는 끔찍하고 회색 톤을 사용하여 빈곤과 필요의 분위기를 조성했습니다. 그러나 가난한 사람들의 옷과 수도사를 둘러싼 물건의 세부 사항은 매우 상세하고 현실적입니다.
그림 뒤에있는 이야기는 매우 흥미 롭습니다. 그것은 1857 년에 역사적, 젠더 페인팅을 전문으로하는 벨기에 예술가 루이스 갈 레이트 (Louis Gallait)에 의해 만들어졌습니다. 이 작품은 1857 년 파리의 유니버설 전시회에서 발표되었으며, 그곳에서 비평가들과 대중들로부터 많은 찬사를 받았습니다.
그림의 덜 알려진 측면 중 하나는 Gallait가 실제 이야기에서 영감을 얻은 것입니다. 그림에 나타나는 수도사는 샌프란시스코 데 아시 (San Francisco de Asís)로, 가난한 사람들에 대한 그의 사랑과 동정심으로 유명합니다. Gallait은 샌프란시스코의 삶의 본질을 포착하고 다른 사람들에 대한 그의 사랑으로 인해 도움이 필요한 사람들을 돕기 위해 자신의 삶을 바쳤는 방법을 보여주었습니다.
결론적으로, Louis Gallait의 불쌍한 그림을 먹이는 수도사는 현실적인 예술적 스타일, 감정적 구성, 냉정한 색상 및 영감을주는 이야기로 눈에 띄는 인상적인 예술 작품입니다. 그것은 오늘날까지 시청자를 계속 사로 잡는 작품이며, 그것은 인간의 삶의 본질을 포착하는 작가의 능력의 예입니다.