説明
帽子を持った女性：アンリ・マティスのフォービスタ革命による研究
1905年に作成されたアンリ・マティスの帽子を添えた女性は、古典的な絵画の慣習と伝統に挑戦する作品であり、マティスが大胆さと情熱を持って導いた運動であるフォーヴィズムの誕生の活気に満ちた証言です。
帽子を持った女性は、マティスの妻、アメリーの肖像ですが、単に現実的な表現であることを超えています。マティスは、文字通りの表現以上の大胆で非自然な色を使用して感情的な印象を生み出します。 Amélieの顔は緑、青、黄色の色調で塗られていますが、塗料の中心的な要素である帽子は、明るく大胆なブラシストロークの爆発です。
絵画の構成も同様に革新的です。マティスは、肖像画の絵画の伝統で壊れます。そこでは、被写体は通常、背景から明確に分離されています。帽子をかぶった女性では、アメリーは背景と融合しているようで、団結と継続性の感覚を生み出します。カラープレーンとして知られるこのテクニックは、フォービズムの決定的な特徴になりました。
帽子を持った女性の色の使用は、おそらく塗料の最も驚くべき側面です。マティスは、明るい色と不自然な色を使用して感情的な印象を生み出します。この大胆な使用は当時革新的であり、激しい色の使用と現実的な表現の拒絶によって特徴付けられる動きである偽の誕生をマークしました。
最初の批判にもかかわらず、帽子をかぶった女性は、パリに住んでいたアメリカの兄弟やアートコレクターであるガートルードとレオ・スタインに獲得されました。 Steinが彼らのスポンサーになり、米国での仕事を促進したため、この買収はMatisseのキャリアにとって重要でした。
あまり知られていない女性は、マティスが絶望の状態で彼女を描いたということです。彼は彼の芸術の新しい道と戦っていました、そして、絵画は彼のアカデミックトレーニングを破ろうとする試みでした。最初の批判にもかかわらず、マティスは彼のビジョンに忠実であり続け、この新しいスタイルを探求し続け、最終的にフォーヴィズムの誕生につながりました。
結論として、帽子をかぶった女性は、慣習で壊れ、期待に挑戦する作品です。それは色と感情を祝う絵であり、芸術の新しい時代の始まりをマークしました。彼の大胆さと情熱を通して、マティスは、芸術は現実の文字通りの表現である必要はなく、それが人間の感情と経験の表現になる可能性があることを示しています。