36 התנועות והסגנונות האמנותיים המפורסמים ביותר

תנועות וסגנונות אמנותיים מפורסמים

לאורך ההיסטוריה, אמנים יצרו אמנות במגוון מדיות וסגנונות תוך כדי מעקב אחר פילוסופיות ואידיאלים שונים. למרות ששמו של סגנון יכול לעיתים להיראות מצמצם, מגמות או סגנונות אמנותיים שונים יכולים להתאגד בכותרות קולקטיביות הידועות כתנועות אמנותיות.

Kuadros מציע לך את המונחים העיקריים של תנועות וסגנונות אמנותיים, מהקלאסיציזם ועד הפוטוריזם, דרך הבארוק ועד הווריאנט.

אקספרסיוניזם אבסטרקטי

 

ההגדרה 'אקספרסיוניזם אבסטרקטי' מכילה מגוון רחב של תנועות אמנותיות אמריקאיות מהמאה ה-20 באמנות אבסטרקטית. ידועה גם בשם בית הספר של ניו יורק, תנועה זו כוללת קנבס גדולים מצויירים, פסלים ומדיות אחרות גם כן. המונח 'ציור פעולה' קשור לאקספרסיוניזם האבסטרקטי, והוא מתאר יישום דינמי וספונטני מאוד של מכחולים נמרצים ואת ההשפעות של טפטוף ושפיכת צבע על הקנבס.

גלו עוד על האקספרסיוניזם האבסטרקטי

ארט דקו

 

נוצר בצרפת לפני מלחמת העולם הראשונה, ארט דקו פורץ ב-1925 לרגל תערוכת האמנויות הדקורטיביות (Exposition des Arts Décoratifs). תוך מחיקת הקו בין מדיות ותחומים שונים, מהארכיטקטורה והריהוט ועד לבוש ותכשיטים, ארט דקו מיזג את האסתטיקה המודרנית עם אומנות מיומנת, טכנולוגיה מתקדמת וחומרים אלגנטיים.

גלו עוד על הארט דקו.

ארט נובו

סגנון דקורטיבי שצמח בין השנים 1890 ל-1910 ברחבי אירופה וארה"ב. ארט נובו, הידוע גם בשם יוגנדסטיל (בגרמניה) וסזסיוןסטיל (באוסטריה), מאופיין בקווים מתפתלים ואסימטריים המבוססים על צורות אורגניות. למרות שהשפיע על ציור ופיסול, התבטאויותיו העיקריות היו בארכיטקטורה ובאמנויות דקורטיביות וגרפיות, במטרה ליצור סגנון חדש, חופשי מההיסטוריציזם החיקוי ששלט בחלק גדול מהתנועות האמנותיות ועיצוב המאה ה-19.

גלו עוד על הארט נובו

אוונגרד

מאזוני, מרדה ד'ארטיסטה. דוגמה לאוונגרד

בצרפתית, אוונגרד משמעותה “משמר מתקדם” והיא מתייחסת למושגים, יצירות או לקבוצה או אנשים המייצרים אותם, חדשניים או ניסיוניים, במיוחד בתחומים של תרבות, פוליטיקה ואומנויות.

למד עוד על תנועת האוונגרד

בארוק

 

המונח בארוק, שמקורו בפורטוגזית 'barocco' שמשמעותו 'פנינה או אבן לא סדירה', הוא תנועה באומנות ובארכיטקטורה שהתפתחה באירופה מסוף המאה ה-17 ועד אמצע המאה ה-18. הבארוק מדגיש תנועה דרמטית ומוגזמת ופרטים ברורים וקל להבינם, מה שמאוד רחוק מהסוריאליזם, כדי לייצר דרמה, מתח, שפע וגדולה.

למד עוד על הבארוק

באוהאוס

בית הספר לאומנות ועיצוב הוקם בגרמניה על ידי וולטר גרופיאוס בשנת 1919 ונסגר על ידי הנאצים בשנת 1933. הפקולטה איחדה אמנים, ארכיטקטים ומעצבים, ופיתחה פדגוגיה ניסיונית שהתמקדה בחומרים ובפונקציות במקום בשיטות מסורתיות של בתי ספר לאומנות. בשמותיה השונים בויימאר, דסאו וברלין, היא הפכה לאתר שיחות משפיעות על תפקיד האומנות והעיצוב המודרני בחברה.

למד עוד על תנועת הבאוהאוס

קלסיציזם

 

העקרונות המגולמים בסגנונות, תיאוריות או פילוסופיות של סוגי האומנות השונים של יוון ורומא העתיקה, מתמקדים בצורות המסורתיות עם דגש על elegance ו-symmetry.

CoBrA

 

CoBrA, תנועה אמנותית בינלאומית חולפת אך חדשנית

נוסדה בשנת 1948 בפריז, CoBrA הייתה קבוצת אמנים חולפת אך חדשנית שאיחדה אמנים בינלאומיים שדגלו בספונטניות כאמצעי ליצור חברה חדשה. השם 'CoBrA' הוא ראשי תיבות של ערי המוצא של מייסדיה, קופנהגן, בריסל ואמסטרדם, בהתאמה.

ציור שדה צבע

 

לעיתים קרובות מקושר לאקספרסיוניזם אבסטרקטי, הציירים של שדה הצבע היו מודאגים משימוש באבסטרקציה טהורה, אך דחו את המחוות הפעילות האופייניות לציור פעולה לטובת הבעה של הסובלים דרך משטחים גדולים ושטוחים של צבעים מתבוננים והרכבות פתוחות.

אמנות קונספטואלית

 

האמנות הקונספטואלית, לעיתים נקראת פשוט קונספטואליזם, הייתה אחת מכמה תנועות אמנותיות במאה ה-20 שנוצרו במהלך שנות ה-60, והדגישה רעיונות ופרקטיקות תיאורטיות במקום יצירת צורות ויזואליות. המונח הוטבע בשנת 1967 על ידי האמן סול לוויט, שהעניק לשם זה לז'אנר החדש במאמרו “פסקאות על אמנות קונספטואלית”, שבו כתב: “הרעיון עצמו, גם אם אינו ויזואלי, הוא גם יצירה אמנותית כמו כל מוצר מוגמר אחר”.

קונסטרוקטיביזם

 

פיתוח על ידי הזרם האוונגרדי הרוסי סביב 1915, הקונסטרוקטיביזם הוא ענף של האמנות האבסטרקטית, דוחה את הרעיון של “אמנות למען האמנות” לטובת אמנות כפרקטיקה המכוונת למטרות חברתיות. העבודה של התנועה הייתה בעיקר גיאומטרית ומורכבת בדיוק, לעיתים באמצעות כלים מתמטיים ומדודים.

קוביזם

 

תנועה אמנותית שהחלה בשנת 1907 על ידי האמנים פבלו פיקאסו וג'ורג' בראק, שפיתחו שפה ויזואלית שהמישורים הגיאומטריים שלה אתגרו את הקונבנציות של ייצוג באומניות שונות, על ידי חידוש נושאים מסורתיים כמו עירום, נופים ונופים דוממים שהפכו להיות יותר ויותר מפורקים.

דאדאיזם

 

דאד / דאדאיזם

תנועה אמנותית וספרותית באמנות שנוצרה במהלך מלחמת העולם הראשונה כתשובה שלילית לערכים חברתיים מסורתיים ולפרקטיקות אמנותיות קונבנציונליות של סוגי האמנות השונים של התקופה. האמנים הדאדאיסטים ייצגו תנועת מחאה עם מניפסט אנטי-מערכתי, הם ביקשו לחשוף את הקונבנציות של סדר ולוגיקה מקובלות ולעיתים דכאניות על ידי השפעה על אנשים שיתעוררו למודעות עצמית.

אימפרסיוניזם

 

האימפרסיוניזם הוא תנועה אמנותית בינלאומית באמנות, אדריכלות, ספרות וביצוע שפרחה בין השנים 1905 ל-1920, במיוחד בגרמניה ובאוסטריה, ששואפת לבטא את משמעות החוויה הרגשית במקום את המציאות הפיזית. הקונבנציות של הסגנון האימפרסיוניסטי כוללות עיוות, הגזמה, פנטזיה ויישום חי, לא הרמוני, אלים או דינמי של צבע כדי לבטא את הרגשות או הרעיונות הפנימיים של האמן.

פוביזם

 

המונח פוביזם (בצרפתית, “חיות פרא”) נטבע על ידי המבקר לואי ווקסלס, והוא אחד מהתנועות האמנותיות של תחילת המאה ה-20. הפוביזם מיוחס במיוחד להנרי מאטיס ואנדרה דירן, whose works are characterized by strong and vibrant colors and bold brushstrokes over realistic or figurative qualities.

פוטוריזם

 

די ייחודי בין סוגי התנועות האמנותיות השונות, זהו פיתוח איטלקי באמנות אבסטרקטית ובספרות, שהוקם בשנת 1909 על ידי פיליפו טומאזו מרINETTI, במטרה ללכוד את הדינמיות, המהירות והאנרגיה של העולם המכניקי המודרני.

תחיית הארלם

 

שצמחה לאחר מלחמת העולם הראשונה בשכונת הארלם בניו יורק, שהייתה בעיקרה אפרו-אמריקאית, תחיית הארלם הייתה תנועה אמנותית משפיעה של האמנות האפרו-אמריקאית שהקיפה את האומנויות הוויזואליות, הספרות, המוזיקה והתיאטרון. האמנים הקשורים לתנועה דחו את הייצוגים הסטריאוטיפיים וביטאו את הגאווה שלהם על חייהם וזהותם של השחורים.

אימפרסיוניזם

 

ההדפסה היא תנועה אמנותית מהמאה ה-19, הקשורה במיוחד לאמנים צרפתיים כמו קלוד מונה, פייר אוגוסט רנואר, קמיל פיסארו ואלפרד סיסלי, שניסו לרשום בדיוק ובאובייקטיביות את ה"התרשמויות" הוויזואליות באמצעות שימוש במכחולים קטנים, דקים וגלויים. שמתחברים ליצירת סצנה אחת ומדגישים את התנועה ואת התכונות המשתנות של האור.

אומנות התקנה

 

אומנות ההתקנה היא תנועה שהתפתחה במקביל לאומנות הפופ בסוף שנות ה-50, שמאופיינת בבניית עבודות מדיה מעורבות בקנה מידה גדול, לעיתים קרובות מעוצבות למקום ספציפי או לתקופת זמן זמנית. לעיתים קרובות, אומנות ההתקנה כרוכה ביצירת חוויה חושית או אסתטית סוחפת בסביבה מסוימת, שמזמינה לעיתים את הצופה להשתתף או להיסחף באופן פעיל.

אומנות קרקע

 

אומנות קרקע, הידועה גם כאומנות סביבתית ואומנות אדמה, היא תנועה של אומנות פשוטה שהחלה בשנות ה-60 וה-70, המאופיינת בעבודות שנעשו ישירות בנוף, חקירת האדמה עצמה בתנועות קרקע או יצירת מבנים בנוף באמצעות חומרים טבעיים כמו סלעים או ענפים. ניתן לראות בה גרסה טבעית של אומנות ההתקנה. אומנות הקרקע קשורה בעיקר לבריטניה ולארצות הברית, אך כוללת דוגמאות ממדינות רבות.

מינימליזם

 

אחת מתנועות האומנות של שנות ה-60, המאופיינת בעבודות המורכבות מאומנות פשוטה, כמו צורות גיאומטריות חסרות תוכן פיגורטיבי. אוצר המילים המינימלי של צורות עשויות מחומרים תעשייתיים צנועים אתגר את התפיסות המסורתיות של אומנות, את האשליה של עומק חללי בציור ואת הרעיון שיצירת אומנות אבסטרקטית חייבת להיות ייחודית.

ניאו-הדפסה

 

הניאו-הדפסה היא מונח המיועד לתנועה של אומנות אוונגרד שפרחה בעיקר בצרפת בין השנים 1886 ל-1906. בהנחיית הדוגמה של ג'ורג' סורא ו פול סינאק, ניאו-הדפסים שוויתרו על הספונטניות של ההדפסה לטובת מדידה וטכניקת ציור מערכתית הידועה כנקודתיות, המבוססת על מדע ולימוד אופטיקה.

ניאוקלאסיציזם

 

כמעט ההפך מאמנות הפופ מבחינת השראה, הסגנון הזה הוא סגנון שהופיע במחצית השנייה של המאה ה-18 באירופה, בהשראת האמנות והתרבות הקלאסית של יוון ורומא העתיקה, דבר שאינו נדיר עבור תנועות אמנותיות.

אמנות ניאון

 

בשנות ה-60, אמנות ניאון הפכה אמצעי מסחרי שנעשה בו שימוש בפרסום לאמצעי אמנותי חדשני. תאורת ניאון אפשרה לאמנים לחקור את הקשר בין אור, צבע ומרחב תוך כדי ניצול דימויים מהתרבות הפופולרית ומנגנוני הקונסומריזם.

אמנות אופטית או אופ ארט

 

אופ ארט, תנועה אמנותית מפורסמת בסוף המאה ה-20.

אופ ארט הוא קיצור של אמנות אופטית, סוג של אמנות אבסטרקטית גיאומטרית שחוקרת את התחושות האופטיות באמצעות שימוש באפקטים חזותיים כמו חזרה על צורות פשוטות, שילובי צבעים תוססים, דפוסים מוארים, בלבול של תודעה קדמית ואחורית ותחושת עומק מוגזמת. הציורים והיצירות של אופ ארט משתמשים בטריקים של תפיסה חזותית כמו מניפולציה של כללי פרספקטיבה כדי ליצור את האשליה של מרחב תלת ממדי.

אמנות מופע

 

מונח שהופיע בשנות ה-60 כדי לתאר סוגים שונים של אמנות שנוצרים באמצעות פעולות שנעשות על ידי האמן או משתתפים אחרים, שיכולות להיות חיות או מוקלטות, ספונטניות או כתובות. ההופעה מאתגרת את הקונבנציות של צורות אמנות חזותית מסורתיות, כמו ציור ופיסול, על ידי אימוץ מגוון סגנונות, כמו אירועים, אמנות גוף, פעולות ואירועים.

אמנות פופ

 

אמנות הפופ הופיעה בשנות ה-50 והורכבה מאמנים בריטים ואמריקאיים שהושפעו מדימויים ומוצרים "פופולריים" מהתרבות המסחרית בניגוד לאמנות ה"אליטיסטית". אמנות הפופ הגיעה לשיא הפעילות שלה בשנות ה-60, תוך הדגשת האלמנטים הבנאליים או הקיטשיים של חיי היומיום בצורות כמו הדפסים מכניים, פקסימילים בקנה מידה גדול ופיסול של אמנות פופ רכה.

פוסט אימפרסיוניזם

 

'פוסט אימפרסיוניזם' הוא מונח שהוטבע בשנת 1910 על ידי מבקר האמנות וצייר הבריטי רוג'ר פריי כדי לתאר את התגובה נגד הייצוג הנאמן של אור וצבע באימפרסיוניזם. אמנים כמו פול סזאן, פול גוגן ווין ון גוך פיתחו סגנון אישי אם כי מאוחד על ידי העניין שלהם לבטא את התגובות הרגשיות והפסיכולוגיות שלהם לעולם באמצעות צבעים בולטים ולעיתים קרובות דימויים סימבוליים.

פרסיזיוניזם

 

הפרסיזיוניזם היה התנועה הראשונה של אמנות מודרנית אוטוכטונית אמיתית בארצות הברית ותרמה להופעת המודרניזם האמריקאי. בהשראת הקוביזם והפוטוריזם, הפרסיזיוניזם הונע על ידי הרצון להחזיר את המבנה לאמנות וחגג את הנוף האמריקאי החדש של גורדי שחקים, גשרים ומפעלי תעשייה.

רוקוקו

 

הרוקוקו היא תנועה באמנות, במיוחד בארכיטקטורה ובאמנות דקורטיבית, שהחלה בצרפת בתחילת המאה ה-18. המאפיינים של האמנות הרוקוקו כוללים עיטור מפואר וסגנון קל וחושני, הכולל ספירלות, עלים וצורות של בעלי חיים.

סוריאליזם

 

הסוריאליזם הוקם על ידי המשורר אנדרה ברטון בפריז בשנת 1924, היה תנועה אמנותית וספרותית שהייתה פעילה במהלך מלחמת העולם השנייה. המטרה העיקרית של הציור הסוריאליסטי ויצירות האמנות הסוריאליסטיות הייתה לשחרר את המחשבה, השפה והחוויה האנושית מהמגבלות המדכאות של הרציונליזם על ידי הגנה על הבלתי רציונלי, הפואטי והמהפכני.

סופרמטיזם

 

נמצא שהוא חבר יחסית לא מוכר בין סוגי התנועות של אמנות אבסטרקטית, מחוץ לעולם האמנות. מונח שהוטבע על ידי האמן הרוסי קזימיר Malevich בשנת 1915 כדי לתאר סגנון אבסטרקטי של ציור שמתאים לאמונתו שהאמנות המובעת בצורות הגיאומטריות הפשוטות ביותר ובקומפוזיציות דינמיות הייתה עליונה על פני הצורות הקודמות של אמנות פיגורטיבית, מה שהוביל ל'עליונות של הרגש הטהור' או התפיסה באמנויות הציור.

סימבוליזם

 

הסימבוליזם צץ במחצית השנייה של המאה ה-19, בעיקר במדינות אירופיות קתוליות שבהן התעשייתיות התפתחה במידה רבה. הוא החל כתנועה ספרותית, והסימבוליזם זוהה במהרה עם דור צעיר של ציירים שרצו שהאמנות תשקף רגשות ורעיונות במקום לייצג את העולם הטבעי בצורה אובייקטיבית, מאוחדים על ידי פסימיזם משותף ועייפות מההידרדרות בחברה המודרנית.

קבוצת זירו

 

איור איקוני של קבוצת זירו

קבוצת זירו, שהוקמה בגרמניה והתפשטה למדינות אחרות בשנות ה-50, הייתה קבוצה של אמנים מאוחדים ברצון להתרחק מהסובייקטיביות של תנועות אחרי מלחמה, והתמקדה במקום זאת בחומריות, צבע, רטט, אור ותנועה של אמנות אבסטרקטית טהורה. הגיבורים המרכזיים של הקבוצה היו היינץ מאק, אוטו פיינה וגנתר יוקר.

 

KUADROS ©, ציור מפורסם על הקיר שלך.