למרות המספר הגדול של ציורים במוזיאונים וגלריות אמנות בעולם, רק ציורים מעטים הוכרו כיצירות קלאסיות אמיתיות, חלקם עוברים את הזמן להפוך לאוצרות אמיתיים של אנושיותנו.
אבל מה הופך את הציור, הסופר, התקופה או הביקורת למפורסמת? בקדרוס עשינו מבחר מהציורים המפורסמים ביותר בהיסטוריה.
ציור מפורסם מספר 1: לה מונה ליסה - לאונרדו דה וינצ'י - 1503–19
הציור המפורסם ביותר בעולם הוא של אישה עם חיוך אניגמטי. לדיוקן זה שתי שאלות לא פתורות: מיהו הנושא ומדוע הוא מחייך?
תיאוריות אקססטן שמנסות לפזר ספקות: שהיא אשתו של הסוחר פלורנטינו פרנצ'סקו די ברטולומאו דל ג'וקונדו; תיאוריה אחרת מצביעה על כך שהציור מייצג את אמו של לאונרדו, קתרינה; ולבסוף, שזה הדיוקן העצמי של המורה.
על החיוך, זיגמונד פרויד אמר שהוא חושב שהמחווה המסתורית של המונה ליזה זה נבע מזיכרון, אולי לא מודע, מתוך החיוך של קתרינה, אבל מומחים אינם בטוחים.
התמונה המפורסמת ממוקמת כעת במוזיאון לובר בפריס, שם היא ממשיכה להתפעל עד היום.
קנו רבייה של ליסה מונה בחנות המקוונת של קדרוס
ציור מפורסם מספר 2: הסעודה האחרונה - לאונרדו דה וינצ'י - 1495-1498
לאונרדו דה וינצ'י הוא הצליח לבטא הוא ציור מפורסם יחיד את הלא נודע הגדול שנכנס למוחם של השליחים כדי לדעת מי יבגוד במורה שלו.
לאונרדו דה וינצ'י הוא האמן היחיד שמופיע ברשימה זו של ציורים מפורסמים פעמיים. הארוחה האחרונה זה מייצג את הפעם האחרונה שישוע השאיר את הלחם עם תלמידיו לפני צליבתו.
התמונה המפורסמת שרדה שני איומי מלחמה: כוחותיו של נפוליאון השתמשו בקיר המפגש בו נצבע הפרסקו כפרקטיקה יריות. הוא גם נחשף לאוויר במשך מספר שנים כאשר הפצצות במלחמת העולם השנייה הרסו את גג המנזר הדומיניקני של סנטה מריה דל גרזי במילאנו.
קנו הפעלה אחרונה של ארוחת ערב בחנות המקוונת של Kuadros
צבע Famosa מספר 3: הילדה של פרלה ארט - יוהנס ורמר - 1665
המחקר של יוהנס ורמיר 1665, הילדה של פנינה הוא נוצר על אישה צעירה. הציור המפורסם הזה הוא מודרני באופן מפתיע ומפתיע, כמעט כאילו היה תצלום. המודל אינו ידוע, אם כי משערים כי הנושא יכול היה להיות משרתו של ורמיר.
המורה מייצגת אותה מביטה מעבר לכתפה, מחברת את הצופה כאילו ניסתה ליצור קשר אינטימי במשך מאות שנים.
יחד עם ואן גוך, יוהנס ורמיר היה אדון האור. זה מוצג בתמונה המפורסמת הזו, ברכות פניה של הילדה ובהבזקי האור על שפתיה הלחות. וכמובן, הפנינה המבריקה המפורסמת.
קנו הפעלה מקוונת מהנערת הפנינה בחנות המקוונת של קדרוס
ציור מפורסם מספר 4: לידת ונוס - סנדרו בוטיצ'לי - 1484-1486
הוא לידת ונוס זהו ציור מפורסם המציג את אלת האהבה והיופי המגיעה לאדמה, באי קפריסין, שנולד מרוצ'ו דל מאר ונגרר על ידי הרוחות.
האלה נעצרת על מעטפת ענקית, טהורה ומושלמת כמו פנינה. חשיבות ברורה בציור זה היא ערוותו של ונוס. סנדרו בוטיצ'לי הוא צייר קו כהה סביב קווי המתאר בגופו וזה הקל על לראות את גופו נוצר על הרקע, ומדגיש את צבע העור החלב שלו.
הנושא של לידת אל של ונוס נלקח מכתביו של המשורר לשעבר. אף על פי שזו לא תמונה מפורסמת שהשתמשה בחידושים של נקודת מבט של רנסנס, האלגנטיות של הנושא הקלאסי הייתה משהו שהיה מסקרן את הפרחים העשירים שממנה את היצירה מסוג זה.
קנו רבייה של לידת ונוס בחנות המקוונת של קדרוס
ציור מפורסם מספר 5: Night Starry - Vincent van Gogh - 1889
הלילה הכוכב זהו אחד הציורים המפורסמים המוכרים ביותר בעולם.
זו יצירת אמנות מפוארת והעובדה שמהדהדת עם כל כך הרבה אנשים היא עדות לאופן בו היופי שלה הוא נצחי ואוניברסאלי.
וואן גוך הוא הגה את שמי הלילה הכחולים מנוקדים בכוכבים צהובים במשך חודשים רבים לפני שצייר את הלילה הכוכב. הציור הציג כמה אתגרים טכניים שעומדים בפניו: השימוש בצבע מנוגד והסיבוכים של ציור בחוץ בלילה, נושא שהוזכר שוב ושוב במכתבים למשפחה ולחברים כנושא מבטיח אך בעייתי.
ניתן לומר שהתמונה המפורסמת הזו היא תערובת של המצאה, זיכרון ותצפית בשילוב עם שימוש בצורות וצבעים מנוגדים באומץ מאת ואן גוך. שילוב זה הפך את העבודה לשכנע כל כך לדורות הבאים של צופים כמו לאמנים אחרים.
קנו רפרודוקציה של כוכב בחנות המקוונת של קדרוס
ציור מפורסם מספר 6: הזעקה - אדוארד מונק - 1893
הצעקה, התהילה של אדוארד מונק, זה הרבה יותר מציור מפורסם, זה באמת אייקון של אמנות מודרנית, קוף חלק לתקופתנו.
בעוד לאונרדו דה וינצ'י עורר אידיאל רנסנס של שלווה ושליטה עצמית, הגדיר מונק כיצד אנו חיים במודרניות שלנו, מטלטל על ידי חרדה וחוסר וודאות. הציור של יצור א -מיני ומעוות, עם פנים עוברים, עם פיו ועיניו הפתוחות הונף על ידי חזון שתפס אותו כשהלך לילה אחד בצעירותו עם שני חברים בשקיעה. כפי שאמר לו מאוחר יותר, "האוויר הפך לדם" ו"פני חברי הפכו לצבע לבן צהבהב. " נשמעת באוזניו, "זעקה אינסופית עצומה שהטבע חוצה" נשמעה.
אחת הסיבות לכך שהתמונה המפורסמת עדיין תקפה כל כך נובעת ממשמעותה האוניברסלית. כל בן אנוש בכוכב הלכת הזה יכול להסתכל על הזעקה ולהרגיש משהו.
קנו רבייה של הזעקה בחנות המקוונת של קדרוס
ציור מפורסם מספר 7: הנשיקה - גוסטבו קלימט - 1907 - 1908
הנשיקה שֶׁל גוסטבו קלימט זה מעבר להיות ציור מפורסם, זה הארכיטיפ באומנות הרוך והתשוקה.
סצנת האהבה המבריקה והצבעונית הזו מייצגת את סף תקופת הזהב שלו, שם כיבוש אביו כצורף גרם לטעמו למינרל.
בציור שתי הדמויות מתערבבות באופן סמלי במצב מוזהב של שלמות. הכוח הגברי הדומיננטי מיוצג על ידי השכבה החזקה של בלוקים זכרים שחורים ואפורים, המתרככים על ידי הדמות הנשית. דרך שתי דמויות מכוסות בדים צפופים, הצליח קלימט לעורר רגע של הנאה חושנית אינטנסיבית.
קלימט צייר את הנשיקה ברגע קריטי בקריירה שלו: בעיצומה של פאניקה אמנותית. זה עתה קיבל ביקורת נוקבת על ציורי הפילוסופיה, הרפואה והמשפטה של אוניברסיטת וינה.
בתמונה מפורסמת זו של ראשית המאה העשרים, קלימט הצהיר אמירה אלגורית כללית על אהבה כמרכיב מרכזי בקיום האנושי. המדינה האוסטרית קנתה את הנשיקה עבור המודרנית הגלריה שהוקמה לאחרונה, והציור נמצא בקולקציות Belvedere מאז.
קנו רבייה של הנשיקה בחנות המקוונת של קדרוס
ציור מפורסם מספר 8: לאס מנינאס - דייגו ולזקס - 1656
במשך יותר מ -350 שנה חובבי האמנות מוקסמים מלאס מנינאס. הציור המפורסם הזה בשמן דייגו ולזקס זהו ייצוג ניואנס מפואר של החיים בבית המשפט של המלך פליפה הרביעי מספרד. לאס מנינאס זה אולי אחד הציורים החשובים ביותר בתולדות האמנות המערבית, ואפילו משפיעים על האמנים של ימינו.
הבד הגדול מציג את מרגרט תרזה, בתו של המלך, מוקפת בפמלייתה ואילו ולזקקס עומדת מאחורי כן כן שמצייר את דיוקנה. Las Meninas הוא דיוקן קבוצתי הממוקם במקום ספציפי ומאוכלס בדמויות שניתן לזהות. הערכים האסתטיים של הציור ניכרים: התרחיש הוא אחד המרחבים הריאליסטיים ביותר באמנות המערבית.
השולחן המפורסם לאס מנינאס מציג מתחם מהנה ומשחק בין צייר, דוגמנית וצופה. מי מסתכל על מי? ובגלל? זוהי תעלומה לא פתורה שמענגת את חובבי האמנות.
קנו רבייה של המנינות בחנות המקוונת של קדרוס
ציור מפורסם מספר 9: יצירת אדם - מיגל אנגל - 1508 - 1512
היצירה המפורסמת ביותר של האמן הנודע מיגל אנגל היא ציור מפורסם המכסה קטע מגג הקפלה הסיסטינית: עליכם להביט למעלה כדי לראות אותו.
הסצינה מייצגת את אלוהים ואדם בזרועות מורחבות ואצבעותיו כמעט נוגעות בעצמו. אלוהים יוצר את אדם ומצביע על המשיח של הילד כמושיע אדם. אפשר לומר שמדובר בפורטרט אינטימי מאוד של אלוהים בו הוא מוצג במדינה שאינה ניתנת לטיפול ורחק מהאדם, אך נגיש לו.
מיגל אננגל יצר ארבעה פאנלים בתוך הקפלה הסיסטינית, המייצגים פרקים של ספר בראשית הנוצרי ותמציות אלה עדיין ידועות בקרב האוכלוסייה המתמשכת של הנוצרים שנשארים רבים ברחבי אירופה וברוב היבשות האחרות.
יצירת אדן זו הפכה לתמונה מפורסמת, דימוי איקוני שכמעט כולם מכירים, מבלי לדעת בהכרח מי היה האמן המקורי או מה הייתה המשמעות האמיתית של היצירה.
קנו רבייה של היצירה של אדם בחנות המקוונת של קדרוס
Pamosa Paint מספר 10: דיוקן ארנולפיני - ג'אן ואן אייק - 1434
דיוקנו של ארנולפיני זהו אחד הציורים המפורסמים והמסקרנים ביותר בעולם.
גבר ואישה לבושים עשירים נמצאים בחדר פרטי. במראה אנו רואים ארבעה אנשים: הזוג ארנולפיני ושתי דמויות נוספות. מספר פרטים מראים שמדובר בפורטרט לחתונה, אך אין בזה קונצנזוס. בימי הביניים היה נהוג לחגוג חתונה במעגל מוגבל, עם שני עדים וללא כומר. נר נשרף בפמוט. זה יכול להתייחס לעין האל או ללהבת החתונה. הכלב מלפנים מייצג את הנאמנות, נאמנות הזוגית ואת המחויבות של השותפים זה עם זה.
אנשים רבים מאמינים בטעות שגברת ארנולפיני בהריון. היא לוקחת חלק מהגלימה שלה בידה השמאלית, ככל הנראה כדי להראות טוב יותר את בטנה הגדולה לצופה. זה "נורמלי" שיש לה בטן גדולה. בסוף ימי הביניים, זה היה אופנתי שיש לו בטן גדולה.
תמונה מפורסמת זו היא אחד הייצוגים הפנים הראשונים המשתמשים בפרספקטיבה אורתוגונלית כדי ליצור תחושה של מרחב שנראה צמוד לזו של הצופה, הצופה מרגיש אותה כמקום בו תוכלו להיכנס.
קנו רבייה של דיוקן ארנולפיני בחנות המקוונת של קדרוס
Kuadros ©, צבע מפורסם על הקיר שלך.
1 תגובה
Saulo Pérez
Excelente en todos los sentidos