Kuinka monta kertaa olet kuvitellut olevan paikassa, jonka näet aina suosikkimaalauksessasi? Istu esimerkiksi juomalle tuossa parisumukahvissa tai aja niiden vihreiden kenttien läpi sinisellä taivaalla.
Vaikka se vaikuttaa mahdottomalta, joidenkin tunnetuimpien moderneiden mestariteoksien skenaariot ovat olemassa tosielämässä ja jopa tervetulleita kävijöitä. Vieraillessaan näissä kaukaisissa, mutta perhekohteissa modernit taiteen ystävät voivat kokea suosikkimaalauksensa museon seinien ja taidehistorian kirjojen sivujen ulkopuolella. Voit ymmärtää, mitä maalari tunsi ja miksi hän päätti vangita tuon paikan ajoissa.
No.1 Terrace -kahvi yöllä - Vincent Van Gogh
Café Terraza yöllä oli yksi ensimmäisistä yökohtauksista, jotka Van Gogh maalasi heidän oleskelunsa aikana Arlesissa. Tämä värikkäiden ulkoilmavaltioiden maalaus on viehättävä teos, näkymä rento katsoja, joka nauttii ympäristönsä viehätyksestä ilman moraalista huolta.
Alkuperäinen terassi kahvi, joka inspiroi tätä maalausta, on edelleen Place du -foorumissa, Arles, viehättävä kaupunki Etelä -Ranskassa, samassa paikassa, jossa Van Gogh maalasi tämän mestariteoksen.
Arlesin Place DU -foorumi oli kaupungin historiallinen keskus, kuten monille muille Rooman kaupunkien foorumeille. Alun perin se ulottui suurelle osalle Arlesista nykyisestä Boulevard Des Leecestä pohjoiseen itse jokeen.
Van Gogh oli Arlesissa ollessaan maalattu Café Terraza yöllä syyskuun puolivälissä 1888. Tämä oli ajanjakso, jolloin Van Gogh muutti Arlesin ihmisiin, ja hän houkutteli hänen näennäisen valon samankaltaisuutta kuin Japanissa.
Tämä aikansa aika muistetaan rakkaudella Arles -ajanjaksona. Katsottiin, että Van Gogh oli parhaimmillaan luova hetki tämän elämänsä aikana.
Tämä oli ensimmäinen maalaussarjasta, jossa se käytti kaatuneita varoja, joihin yötaivas on välttämätön. Hänen tähtensä havainto oli seurausta Van Goghin uudesta uskonnon vetovoimasta. Uskonto näytti täyttävän rakkauden tyhjyyden.
Van Gogh asensi maalaustelinsa Place du -foorumin koilliskulmaan etelään kohti terassia, joka on valaistu suositun kahvilan: terassi kahvin lyhtyillä. Teollisesti valmistettua kangasta käytettiin terassi kahvin ajamiseen yöllä. Van Gogh käyttää tähän maalaukseen paljon värejä ja vastakkaisia sävyjä, jotka tarjoavat värispulssin, joka haastaa yhä tumman yötaivaan.
Nykyään turistit näkevät saman kahvin Place du -foorumissa ja nauttia päivä- ja yöviihdettä: On monia ravintoloita ja myös kuuluisaa Nord Pinus -hotellia.
Osta kopio terassi kahvista yöllä Kadrosin verkkokaupasta
No.2 American Gothic - Grant Wood
Vuonna 1930 Grant Wood kiersi pienessä Eldon Iowan kaupungissa ja näki pienen Valkoisen talon suurella goottilaisella ikkunalla. Inspiroituna Wood veti talon nopeasti ja palasi Cedar Rapidsiin maalaamaan amerikkalainen goottilainen.
Maalauksesta on tullut amerikkalainen kuvake sen valmistumisen jälkeen ja se on ollut lukemattomien parodioiden tausta ja malli, joka inspiroi kaikkea, mainoksista veistettyihin lehtiä ja sarjakuvia. Katariina ja Charles Dibble rakensivat vuonna 1881-82, joka sisälsi kaksi goottilista ikkunaa, jotka sisälsivät kaksi goottilaisia ikkunoita. Tämän vuoksi talo esiintyy historiallisten paikkojen kansallisessa rekisterissä, kuten Dibble House. Lord Dibblellä oli kirjastotaulu Eldonissa. Vaikuttaa siltä, että hän menetti myöhemmin talon ja myi tappamat verot. Vuosien varrella talo on vaihtanut omistajia, jotka asuvat talossa tai pitävät sitä vuokra -kiinteistönä. Iowan osavaltio on nykyinen omistaja, joka hankki sen vuonna 1991, kun silloinen omistaja Carl E. Smith lahjoitti sen Iowan osavaltion historialliselle yhdistykselle.
Opiskeltuaan taidetta Euroopassa 1920 -luvulla, taiteilija palasi kotiin ja loi tämän teoksen länsikulttuurin juhlaksi alueellisessa tyylissä.
Wood oli Eldonissa Edward Rowanin tekemässä taidenäyttelyssä, joka oli Cedar Rapidsin pienen taidegallerian johtaja. Rowan oli ollut erittäin kiinnostunut Eldonista ja uskoi, että oli etuoikeutettu sijainti suorittaa kokeilu taiteen tuomiseksi syrjäisille maaseutualueille. Ei ole selvää, miksi Rowan valitsi Eldonin kokeiluunsa, lukuun ottamatta Eldonin, John Sharpin tuttavuutta.
Woodin sisko nimeltä Nan ja Cedar Rapids -hammaslääkäri, Byron McKeeby, mallit ja puunkuvien inspiroimien pukeutuneiden pukeutuneet hahmot pyrkivät edustamaan pienen kaupungin tyypillisiä amerikkalaisia. Wood valitsi talon, siksi, että se oli kaunis, vaan siksi, että se oli kiehtova koristeellisten yksityiskohtien ja yksinkertaisten materiaalien outo yhdistelmä.
Talo seisoo edelleen nykyään, esiintyy historiallisten paikkojen kansallisessa rekisterissä, ja tuhannet ihmiset vierailevat vuosittain.
Osta amerikkalainen goottilainen jäljennös Kadros -verkkokaupasta
No.3 Japanin silta - Claude Monet
Kuuluisan impressionistisen taiteilijan Claude Monetin puutarha Givernyssa on ollut yksi pakotetuista vierailupaikoista kaikille Ranskan vieraileville taiteen ystäville. Se on kukoistava verkkotunnus, jossa taiteilija oli viettänyt viimeiset neljäkymmentä vuotta elämästään, kaivamalla, istuttamalla, tahallaan ja maalaamalla.
Toukokuussa 1883 Monet ja hänen perheensä muuttivat Givernyyn pieneen kaupunkiin noin kahdeksankymmentä kilometriä Pariisista länteen ja Normandian rajan toisella puolella. Hän vuokrasi suuren talon, jossa oli laaja puutarha, jossa oli useita hedelmäpuiden sypressejä ja hedelmätarhoja, alkoi heti suunnitella kiinteistöä.
Marraskuussa 1890 hän voi vihdoin ostaa talon. Nyt hän aloitti yksityisessä maassaan paljon kunnianhimoisemman puutarhanhoitosuunnitelman: hän palkkasi kaksi täysiä -aikaista puutarhuria, jotka lopulta kasvavat kuuteen, rakensivat suuren kasvihuoneen vain levittämään lajeja ja varantopuleita ja vuokrasi erillisen puutarhan, Ei kaukana kodistasi, siirtääksesi kaikki vihannekset ja hedelmät, joten voit omistaa oman puutarhan vain kukillesi.
Kun hän oli tyytyväinen kukkapuutarhaansa, hän alkoi etsiä tien toiselle puolelle, jossa oli suota, jossa oli pieni lampi, jota paikalliset viljelijät käyttivät karjan kastelemiseen. Se näytti täydelliseltä paikalta suunnitella hänen unelmansa itäisen kelluvan puutarhan saamisesta. Mutta se ei ollut helppoa. Ensinnäkin maa erotettiin verkkotunnuksesta rautatie- ja pääkadulla. Toiseksi paikalliset vastustivat suunnitelmansa sellaisella kiihkeästi, että viranomaiseen yhdistynyt viivästyi hankintaprosessia mahdollisimman paljon.
Ylittämällä paikallisten vastustuskyvyn, jotka epäluuloiset alueen ulkomaisten kasvien tuomiseksi, Monet sai hyväksynnän laajentaakseen vettä Epte -joesta. Hän ympäröi valuma -aluetta vilkkaalla kukin, puiden ja pensaiden järjestelyllä, ja seuraavana vuonna hän täytti sen Needufares -ohjelmalla. Hän lisäsi japanilaisen tyylisen puisilta vuonna 1895, sitten muutamaa vuotta myöhemmin hän alkoi maalata lampi ja vesililjojaan eikä koskaan pysähtynyt kääntämällä ne hänen intensiivisen hakutyönsä pakkomielteiseksi seuraavan vuosisadan ajan.
Osta japanilaisen sillan jäljennös Kadrosin verkkokaupasta
Nro 4 parlamentin talot auringonlaskun aikaan - Claude Monet
Lokakuussa 1834 tuhoisa tulipalo tuhosi parlamentin isännöineen vanhan palatsin vuodesta 1512. Palatsi oli myös todellinen asuinpaikka Guillermon valloittamisen jälkeen. Vain Westminster Hall, Pyhän Mary Undercroftin kappeli kryptissa ja jalokivitornissa (rakennettu neljännentoista vuosisadan aikana, missä jalokiviä ja kultaa pidettiin) selvisivät tulesta.
Palatsin jälleenrakentamiskilpailun aikana esitetyistä 97 hankkeesta voittajat olivat arkkitehdit Charles Barry ja Augustus Welby Pugin. Vuonna 1847 rakennus valmistui käytännössä 1200 huoneesta, 11 pihasta ja 2,1 mailia käytäviä. Yleinen julkisivu tarjoaa vaikuttavan panoraaman, jossa voit nähdä Thamesissa heijastuneiden englanninkielisten kuninkaiden kultaiset huipun ja patsaat. Victoria -torni, suurin ja korkein torni, sijaitsee palatsin lounaisosassa, missä kopio kaikista parlamentin laeista pelastetaan. Palatsin pohjoispuolella on maailmanlaajuinen torni, iso Ben.
Givernyssa oleskelunsa aikana Monet teki usein matkoja Lontooseen. Täällä hän maalasi 25 Westminster -palatsista tutkimusta, jotka tutkivat kokeellisesti taivaan muuttuvaa väriä ja sen seurauksena olevia refleksejä Thames -joessa, taiteellisena tehtävänä, joka osoittautui heidän "pakkomielle, ilosta ja kärsimyksestä". Uskotaan, että Monet valmisti nämä kappaleet St. Thomasin sairaalan toisessa kerroksessa olevasta terassista. Vaikka parlamentin hohtavien kameroiden näkeminen tältä täsmältä paikasta voi olla vaikeaa, kävelee joen rantoja ja siltoja pitkin melkein samanlaisia näkemyksiä.
Nykyään Westminsterin palatsissa voidaan käydä vain lauantaisin tai heinä- ja elokuussa. Saadaksesi lippuja, voit jonottaa ja saada ne samana päivänä vierailustasi. Suosittelemme kuitenkin saapumista aikaisin, jotta et odota liian kauan.
Osta talon jäljennös parlamentista auringonlaskusta Kuadrosin verkkokaupassa
No.5 Soutujen lounas -Pierre -Auguste Renoi
Maison Fournise on ravintola ja museo, joka sijaitsee île des -vaikutelmassa Seinessä Chatoussa, Pariisin länsipuolella. Vuonna 1857 Alphonse Fournise osti maan Chatoussa avatakseen veneenvuokrauksen, ravintolan ja pienen hotellin uudelle turistikaupalle, valmistaen sen ympäristön, Maison Fournise -ravintolan, joka on Chatau -saarella sijaitseva ravintola, suosittu kohde omistautuneille faneille impressionismi. Pariisin laitamilla sijaitseva Maison Fournise tarjoaa veneitä ja viehättäviä ravintoloita 1800 -luvun lopulla. Tänä aikana Renoir ja muut ranskalaiset maalarit vierailivat säännöllisesti laitoksessa, kuten käy ilmi veneilyjuhlan lounaalla. Kun ravintola sulki ovensa vuonna 1906, se avattiin uudelleen vuonna 1990. Ravintola oli yksi Pierre-Auguste Renoirin suosikkeista, jotka maalasivat kohtauksia ravintolasta, mukaan lukien soutajien lounas.
Soutujen lounas on yksi Pierre-Auguste Renoirin tunnetuimmista teoksista. Alun perin seitsemännessä impressionistisessa näyttelyssä vuonna 1882 on kiitetty suuria maalauksia vuosisatojen ajan.
Nykyään Maison Fournise jatkuu liiketoiminnassa ja kutsuu häntä "elvyttämään impressionistisia iloja" illallisensa kuuluisalla parvekkeellaan joen vieressä.
Osta jäljennös Rowers -lounasta Kadrosin verkkokaupasta
Nro 6 Cry - Edvard Munch
¨ Kävelin matkan varrella kahden ystävän kanssa, aurinko sai, yhtäkkiä taivas tuli punaiseksi kuin veri, pysähdyin, tunsin uupuneen ja nojaten aidalle, sinisessä vuonossa oli verta ja tulen kieliä- mustalla ja kaupunki. Ystäväni jatkoivat kävelyä, ja olin siellä vapina ahdistusta ja tunsin äärettömän itkun, joka kulki luonnon läpi.
Uskotaan, että Munchin kuvaama polku on Valhallvegen Road, näkökulma, joka sijaitsee Oslo Capital de Norjan Ekebergin kukkulalla. Maalauspaikka on kohta "Valhallveien" -nimisen tien vieressä. Mäki tunnetaan nimellä Ekeberg Hill. Tämä polku oli Oslon kansalaisten suosittu paikka nähdä kaupungin. Näkymän on tarkoitus olla juuri ennen 180 asteen käännöstä Valhallveienissä. Munch löysi inspiraatiota "Scream".
Vuosina 1893–1910 norjalainen tallenja ja maalari Edvard Munch loivat hänen tunnetun sarjansa The Cry. Tämä kokoelma koostuu neljästä pahvista ja pahvista teoksista, ja se kokoelma tähdet aiheena silmiinpistävässä hahmossa. Kun väliaine, värivalikoima ja huomio yksityiskohtiin vaihtelevat kappaleen mukaan, jokaisella on sama kokoonpano: silta, joka kattaa sinisen veden rungon, toisin kuin tumma taivas. Tämän nyt kuuluisan skenaarion inspiroimana oli yksi Munchin kävelykävelyistä, kuten hänen päiväkirjassaan on kuvattu: Maalasin tämän kuvan, maalasin pilvet todellisena verinä, piikkisinä värinä. Tästä tuli itku.
Osta kopio itkusta Kadrosin verkkokaupasta
Kuadros ©, kuuluisa maali seinällesi.
