Frida Kahlo y sus Obras de Arte - KUADROS

Frida Kahlo

Frida Kahlo Art


Frida Kahlo, kokonaisuudessaan Frida Kahlo de Rivera, mutta jonka alkuperäinen nimi oli Magdalena Carmen Frieda Kahlo ja Calderón, syntyi 6. heinäkuuta 1907 Coyoacánissa, Meksikossa; ja kuoli 13. heinäkuuta 1954 kotikaupungissaan. Taiteilija Frida Kahloa pidettiin yhtenä Meksikon suurimmista taiteilijoista. Maalari muisti heidän itseohjauksistaan, jotka sisälsivät kipua ja intohimoa, rohkeita värejä niiden elinvoimaisten maalausten lisäksi, jotka käsittelevät identiteetin, ihmiskehon ja kuoleman. Vaikka hän kiisti sen, hänet tunnistetaan usein surrealistiseksi. Kahlo tuli poliittisesti aktiiviseksi ja naimisissa kommunistisen taiteilijan Diego Riveran kanssa vuonna 1929 (hän ​​meni naimisiin vuonna 1929, eronnut vuonna 1939, hän meni naimisiin vuonna 1940).

Frida Kahlo Art

Kahlo oli unkarilaisen syntyperän saksalaisen isän tytär ja amerikkalaisen espanjalaisen ja alkuperäiskansojen esi -isien meksikolainen äiti. Kahlon isä Wilhelm (nimeltään myös Guillermo) oli saksalainen, joka oli muuttanut Meksikoon, missä hän tapasi ja meni naimisiin äitinsä Matilden kanssa. Hänellä oli kaksi vanhempaa sisarta, Matilde ja Adriana, ja hänen nuorempi sisarensa Cristina syntyivät vuosi Kahlon jälkeen.

Myöhemmin taiteellisen uransa aikana Kahlo ylpeä identiteetistään kutsui esi -isäänsä binaarisiksi vastakohdiksi: Euroopan siirtomaapuolelle ja Meksikon alkuperäiskansojen puolelle. 

Noin kuuden vuoden ikäisenä Kahlo sai poly -sopimuksen, joten hänet oli täytettävä sängyssä yhdeksän kuukauden ajan. Toipumisessaan hän rajoittui kävelemään, koska tauti oli vahingoittanut jalkansa ja jalkajalkaansa. 

Hänen isänsä oli jonkin verran edistynyt aikansa ja rohkaisi häntä pelaamaan jalkapalloa, uimaan ja jopa taistelemaan, ei kovin suosittuja liikkeitä tytölle tuolloin auttamaan häntä toipumaan, mutta hän pysyisi kroonisen sairauden kanssa, joka kärsii heidän kaikkiaan heidän kaikkiaan elämä. Kahlo oli hyvin lähellä isäänsä, joka oli ammattimainen valokuvaaja ja joka auttoi usein opiskelussaan, missä hän sai hyvän silmän yksityiskohdista. Vaikka Frida otti joitain piirustuskursseja, hänen todellinen kiinnostuksensa oli tiede, ja vuonna 1922 hän ilmoittautui tunnetulle valmisteltavalle kansalliselle koululle. Hän oli yksi harvoista opiskelijoista, jotka kävivät koulussa ja tulivat tunnetuksi oman kehitystiiminsä ja rakkaudestaan ​​värikkäisiin ja perinteisiin vaatteisiin ja jalokiviin sen lisäksi, että hän osallistui siihen liittyvien ideoiden opiskelijoiden kanssa poliittisesti ja älyllisesti. Yhä poliittisesti aktiivisempi Frida Kahlo liittyi nuorten kommunistien liigaan ja Meksikon kommunistiseen puolueeseen.

Siellä ollessaan hän tapasi Riveran, joka työskenteli koulun auditorion seinämaalauksessa.

Frida ja Alejandro Gómez Arias, vanha ystävä koulusta, jonka kanssa hänellä oli rakkaustarina, matkusti yhdessä bussilla, kun ajoneuvo kaatui raitiovaunulla 17. syyskuuta 1925. Törmäyksen seurauksena Kahlo rei'itti teräskäyttöiset, jotka pääsivät hänen lonkkaansa ja jättivät sen toiselle puolelle, kärsi useita vakavia vammoja, mukaan lukien murtumat selkärangassa ja lantiossa. Tämän näyttävän onnettomuuden vuoksi Frida oli käytettävä leikkaussalissa yli 30 kertaa elämänsä aikana. 

Astuessaan Punaisen Ristin sairaalassa Meksikon kaupungissa useita viikkoja, Kahlo palasi kotiin toipuakseen enemmän. Jotta hänen palautumisensa olisi siedettävämpää, Frida oppi maalata yksin lukemisen lisäksi useammin, koska hän opiskeli suurten opettajien muinaista taidetta.

Frida Kahlo Art

Hän alkoi maalata ja hänen ensimmäinen itse -portteri, joka oli itsevartraitia, jossa oli samettimekko (1926), Frida maalasi kauniin muotokuvan itsestään vyötärölle tummalla taustalla aaltoilevilla tyyliteltyillä aaltoilla. Frida osoittaa abstraktin tyylin ja hänen kasvonsa pehmeän mallintamisen kiinnostuksensa realismiin. Stoinen katse, joka on niin yleinen hänen myöhemmässä taiteessa Kun hän lopetti ensimmäisen itse -ohjeen, hän antoi sen Gómez Ariasille.

Palautumisen jälkeen Frida liittyi Meksikon kommunistiseen puolueeseen (PCM), missä hän tapasi Riveran uudelleen. Hän näytti hänelle joitain hänen teoksistaan ​​ja hän rohkaisi häntä jatkamaan maalausta.

Vuonna 1929 Frida Kahlo meni naimisiin Diego Riveran kanssa. Jonka olin tavannut vuonna 1922, kansallisessa valmistelukoulussa. Rivera oli mennyt maalaamaan The Creation -nimisen seinämaalauksen, joka sijaitsi laitoksen kokoushuoneessa.

Joidenkin raporttien mukaan hän kertoi ystävälle, että jonain päivänä Riveran vauvalla olisi.

Pian avioliiton jälkeen Rivera Fridan kanssa hän teki elämässään transsendenttisen päätöksen, muutti henkilökohtaista ja kuvallista tyyliään, tämä kuva olisi se, jonka muistamme tästä taiteen sankarista. Hän aloitti perinteisen tejuanamekon käytön, josta tuli hänen henkilökohtainen leima. Tämä asu koostui kukkapäästöstä, pussista puserosta, kultaisista jalokivistä ja pitkästä hameesta.

Frida maalasi töitä matkustettaessa Yhdysvaltojen läpi vuosina 1930–1933 Riveran kanssa, koska Diego oli saanut useita seinämaalauksia maan eri kaupungeissa. Tämän ajanjakson aikana hänen oli kohdattava pari epäonnistunutta raskautta. Kun Frida maalasi joitain hänen äärimmäisimmistä teoksistaan, kun äitinsä on käynyt läpi ei -toivotun abortin ja äitinsä kuoleman. Kahlo saapuu Henry Fordin sairaalaan, ja ollessaan siellä hän maalasi kuvan, jossa hän edusti itseään alasti ja verenvuodolla sairaalasängyssä keskellä kuivaa maisemaa.

Frida Kahlo Art

Frida ja Diego Rivera -maalaus (1931) ilmaisee kaksi asiaa; Ensinnäkin hänen uusi asuunsa ja toinen, mutta yhtä tärkeä hänen maunsa Meksikon suositulle taiteelle. Frida paljasti tämän maalauksen San Franciscon kaupungissa, jossa hän asui aviomiehensä Riveran kanssa naisyhdistyksen kuudennessa vuosittaisessa näyttelyssä. Maalaus edustaa paria, Kahlo pitää kumppaninsa Diegon kättä varovasti, kun hän ottaa paletin ja harjaa toisaalta, erittäin jäykkä poseeraa, jonka mukaan monet asiantuntijat ennustivat hänen ongelmallisen suhteensa.

Teos asuu nyt San Franciscon modernin taiteen museossa.

Frida Kahlon ja Diego Riveran maalaus


Vuonna 1933 Kahlo ja Rivera asuivat New Yorkissa. Riveralla oli yksi hänen elämänsä tunnetuimmista tehtävistä. Nelson Rockefeller itse valmistanut, kyse oli seinän sisustamisesta RCA -rakennuksessa Rockefeller -keskuksessa. Rivera aloitti kuuluisan seinämaalauksen miehen risteyksessä. Mutta oli suuri skandaali, kun Rivera päätti sisällyttää kuuluisan kommunistisen johtajan Vladimir Leninin seinämaalaukseensa, Rockefeller -perhe hylkäsi tämän lain välittömästi ja seinämaalauksen tuhoaminen määrättiin.

Kuukausien kuluttua tämän tapauksen jälkeen pari palasi Meksikoon ja meni asumaan San Ángeliin, Meksikoon.

Vuonna 1937 Frida maalasi yhden kuuluisista teoksistaan, muistista, sydämensä. Hän halusi näyttää suurta kipua maailmalle, koska hänet oli petetty, hänen aviomiehensä Diego Rivera petti sentimentaalisesti nuoremman sisarensa Christina -tapahtumansa kanssa. Vastauksena tähän perheen pettämiseen Kahlo leikkasi suurimman osan ominaisista pitkistä ja tummista hiuksista.

Frida Kahlon sydän

 

1937 oli vuosi täynnä hienoja tapahtumia Fridalle. Vaikka hän ja Diego olivat erillään, he päättivät auttaa Neuvostoliiton johtajaa Leon Trotskyä ja hänen vaimonsa Nataliaa, jotka olivat karkotettu. Trotsky tuli asumaan heidän kanssaan sinisessä talossa, Fridan lapsuuskodissa.

Kahlolla ja Trotskyllä ​​oli lyhyt seikkailu tänä aikana.


Frida ja Diego päättivät avioeron vuonna 1939, mutta vuosi ongelman korjaamisen jälkeen he olivat taas yhdessä ja naimisissa. He päättivät muuttaa siniseen taloon.


Siellä hän päättää luoda toisen suuren teoksen kaksi fridaa. Se on esitetty kahdesti maalauksessa, yksi on Frida, jota Diego rakasti, ja sitä edustaa tyypillinen Tehuana Mexico -puku, toinen Frida on pukeutunut eurooppalaiseen pukuun ja on nainen, jonka Diego on petetty. Pian sen jälkeen, kun maalaus itse -ohjaaja on Tehuana. 

Frida Kahlo Self -portrait kuten Tehuana

Myöhemmin vuonna 1943 Frida nimitettiin Esmeraldan opetusministeriön kuvataiteen maalausprofessoriksi. Terveysongelmiensa vuoksi hänen ruumiinsa alkoi huonontua yhä enemmän, mikä sai hänet turvautumaan alkoholiin ja huumeisiin helpotuksen etsimiseksi. Samoin se jatkoi tuottavaa. Hän pystyi maalaamaan useita itsevartioita, joissa hänelle oli ominaista hänen kampaus, vaatteet, ikonografia ja kuuluisa ilme. 40 -luvun lopulla ja 50 -luvun alkupuolella sille oli suoritettava useita kirurgisia interventioita, monta kertaa erittäin pitkiä oleskelua sairaalassa.


Vuonna 1940 Frida osallistui Meksikon taidegalleriassa surrealismin kansainväliseen näyttelyyn. Siinä paikassa hän pystyi esittämään kaksi suurimmista teoksistaan: kaksi fridaa ja haavoittuneen pöydän. Hyvin tunnettu surrealisti Andrew Breton kuvasi Fridaa surrealistisena taiteilijana, pätevyytenä, jonka Frida hylkäsi, selittäen, että hän oli rajoittunut vain hänen todellisuutensa maalaamiseen.


Vuonna 1941 Kahlo sai komission Meksikon hallitukselta, koostui viidestä erittäin tärkeistä meksikolaisista naisista, mutta terveys- ja emotionaalisten ongelmien vuoksi häviäessään hän ei pystynyt lopettamaan määräystä. Näistä esteistä huolimatta sen suosio jatkoi kasvuaan. 

Elämänsä loppupuolella hän tarvitsi apua mobilisoimiseen. Se esiintyy itse -opinnassa, jossa tohtori Farill (1951) istuu pyörätuolissa.

Frida Kahlo Self -portrait Dr. Ferillin kanssa

Vuonna 1953 Frida sai kutsun ensimmäisestä yksittäisestä näyttelystä Meksikossa. Tuolloin hänet leviävät sängyssä, hänelle oli diagnosoitu gangreeni oikealla jalallaan, joka ulottui niin paljon, että lääkärit päätyivät amputoimaan osan oikeasta jalastaan, huolimatta kaikesta tämä Kahlo ei menettänyt ensimmäistä näyttelyä, hän päätti saapua sisään Ambulanssi, ja viettäkää yö puhumalla ja juhlimalla vieraiden kanssa sängystä katolla, joka on sijoitettu galleriaan erityisesti hänelle.

Suuren Kahlo -masennuksen takia sairaalassa vuonna 1954 sairaalassa jotkut ihmiset väittävät, että se oli sairaalahoidossa itsemurhayritykseen. Kaksi kuukautta myöhemmin hän palasi sairaalaan, koska hän esitteli keuhkoputken keuhkokuumeen. 

Fyysisestä tilasta riippumatta Kahlo ei antanut sen seisomaan poliittisessa aktivismissaan. Hänen viimeinen julkinen esiintymisensä oli mielenosoitus presidentti Jacobo Arbenz de Guatemalan Yhdysvaltojen 2. heinäkuuta.

Hän kuoli sinisessä talossa vuotta myöhemmin, virallinen syy, joka oli dokumentoitu keuhkoemboliaksi.

Kahlon kuoleman jälkeen Rivera sai sinisen talon suunnitella uudelleen hänen elämäänsä omistettu museo. Frida Kahlo -museo avasi yleisön vuonna 1958, vuosi Riveran kuoleman jälkeen.

Museossa heidän henkilökohtaiset tavaransa paljastetaan koko talossa, ikään kuin hän olisi edelleen siellä. Asennus on Coyoacánin naapuruston suosituin museo ja yksi Meksikossa eniten käydyistä.

Fridasta, joka tunnetaan laajasti marxilaisista taipumuksistaan, on tullut kahdennenkymmenennen vuosisadan vastakulttuurinen symboli ja se on luonut perinnön taiteen historiaan, joka herättää edelleen mielikuvitusta ja mieltä.

Kahlon kuoleman jälkeen 1970 -luvun feministinen liike aiheutti uudistetun mielenkiinnon hänen elämäänsä ja työhönsä, koska monet pitivät sitä naispuolisen luovuuden kuvakkeena.

Kahlon elämästä tuli vuoden 2002 elokuva, jonka otsikko on Frida, pääosissa Salma Hayek taiteilijana ja Alfred Molina Riverana. Ohjaaja Julie Taymor, elokuva nimitettiin kuuteen Academy Awards -palkintoon ja voitti paremmasta meikistä ja alkuperäisestä partituurista.

Kuadros ©, kuuluisa maali seinällesi.

Copias de cuadros famososCuadros famososCuadros onlineFrida kahlo obras de arteRéplicas de cuadros famososReproducción de cuadros famososReproducción de pinturas al óleo

Jätä kommentti

Kaikki kommentit ovat kohtalaisia ​​ennen julkaisemista

Kaunis uskonnollinen maalaus talonsa seinällä

Ristiinnaulitseminen
Myyntihinta-Sta €161,95 EUR
RistiinnaulitseminenAlonso Cano
pintura Jesus rezando en Getsemaní - Kuadros
Myyntihinta-Sta €102,95 EUR
Jeesus rukoilee getemanissaKuadros
pintura Bendición de Cristo - Rafael
Myyntihinta-Sta €113,95 EUR
Kristuksen siunausRafael