Barokki: taiteen eeppinen, hänen mestariteoksistaan ​​nykyaikaiseen vaikutusvaltaansa

Barokki, taiteellinen liike, jolla oli huippu seitsemännentoista vuosisadan aikana, jätti syvän merkinnän taidehistoriaan.

Hänen tyylinsä, jolle on ominaista draama, ylenmääräisyys ja emotionaalinen jännitys, kiehtoo edelleen ja vaikuttaa nykyajan kulttuuriin. Tässä artikkelissa tarkastellaan barokin mestariteoksia, vaikutusvaltaisimpia taiteilijoita, heidän perintöään nykytaiteessa ja vähemmän tunnettuja näkökohtia tässä jännittävässä liikkeessä.

Kymmenen barokin taiteilijaa

• Caravaggio (1571-1610): Michelangelo Merisi da Caravaggio oli italialainen maalari, jonka chiaroscuro-tekniikka, joka korostaa valojen ja varjojen välistä kontrastia, barokkimaali mullisti. Hänen symbolisimpia teoksiaan on "San Mateon ammati"Ja"Judith ohjaa holofernesia".

• Diego Velazquez (1599-1660): Tätä espanjalaista maalaria pidetään yhtenä barokin suurista mestareista ja yksi historian tärkeimmistä taiteilijoista. Hänen mestariteoksensa, kuten "Las Meninas"Ja"Bacon voitto"He yhdistävät realismin ihmisen psykologian hienovaraiseen esitykseen.

• Rembrandt Van Rijn (1606-1669): Hollantilainen maalari Rembrandt tunnetaan muotokuvista ja omakuvistaan ​​sekä raamatullisista kohtauksistaan. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat "Yöllä"Ja"Dr. Nicolaes Tulpin anatomian oppitunti".

• Peter Paul Rubens (1577-1640): Tämä flamenco-maalari oli yksi barokin tärkeimmistä eksponenteista. Hänen maalauksensa, kuten "Taikurien palvonta"Ja"Kolme kiitosta", Erota niiden elinvoimainen väri ja taitava hahmo.

• Gian Lorenzo Bernini (1598-1680): Vaikka Bernini tunnetaan paremmin kuvanveistäjänä ja arkkitehtina, se oli myös erinomainen maalari ja takaisku italialaisesta barokista. Hänen veistoksen mestariteoksensa, kuten "Santa Teresan ekstaasi" ja "Proserpinan tempaus", kuvaavat barokin teatraalista ja emotionaalista tyyliä.

• Artemisia gentieschi (1593-1653): Tämä italialainen maalari oli yksi harvoista naisista, jotka saavuttivat menestyksen ja tunnustuksen taidemaailmassa barokin aikana. Hänen maalauksensa, kuten "Judith ohjaa holofernesia"Ja"Susana ja vanha", Erottu heidän realismistaan ​​ja vahvojen ja päättäväisten naisten esittämisestä.

• Jan Vermeer (1632-1675): Vermeer oli hollantilainen maalari, joka tunnetaan hänen hienoista sukupuolen kohtauksistaan, kuten "Helmen tyttö"Ja"Leechera".

• Nicolas Poussin (1594-1665): Ranskalainen maalari, joka työskenteli pääasiassa Roomassa, Poussin oli klassisen barokin keskeinen eksponentti. Hänen maalauksensa, kuten "Arcadian pastorit"Ja"Pegothin rutto", Keskity harmoniaan, tasapainoon ja syihin.

• Francisco de Zurbarán (1598-1664): Espanjan maalari, joka tunnetaan heidän esityksistään uskonnollisista aiheista ja aseista. Hänen teoksensa, kuten "Santa Casilda"Ja"Agnus dei"Heille on ominaista heidän realismi ja kykynsä

• Georges de la -kierros (1593-1652): Tämä ranskalainen maalari oli tärkeä barokin eksponentti, joka tunnetaan erityisesti hänen yökohtaisuuksistaan ​​ja kyvystään vangita teoksissaan valon ja pimeyden välinen vuorovaikutus. Hänen tunnetuimmat maalauksensa, kuten "Rangaistus Magdalena"Ja"Huijari voitto -kirjaimella", He esittävät usein hahmoja, joita valaisee hämärän ja dramaattisen valon lähdettä, luomalla intiimin ja salaperäisen ilmapiirin. Kiertueen vaikuttivat Caravaggio ja hänen seuraajansa, mutta kehittivät oman tyylinsä, joka tekee hänestä erinomaisen ja ainutlaatuisen taiteilijan ajanjaksolla SÄHKÖISESSA ajanjakso barokki.

Barokin merkittävimmät maalaukset

Barokki oli taiteellinen aika, joka tuotti suuren määrän ikonisia ja opettajien maalauksia. Seuraavaksi esitetään joitain kauden merkittävimmistä ja symbolisimmista teoksista:

1. "San Mateon ammati"(1599-1600) Caravaggio: Tämä maalaus edustaa hetkeä, jolloin Jeesus Kristus kutsuu Matthewksi tulla yhdeksi opetuslapsistaan. Caravaggio käyttää dramaattista kirkasta korostaakseen emotionaalista jännitystä ja henkistä merkitystä kohtauksessa.

2. "Las Meninas"(1656) Diego Velázquez: Tässä mestariteoksessa Velázquez kuvaa Infanta Margaritan, jota ympäröivät hänen kunnianaiset naiset ja palvelijat, kun hän näyttää maalaamassa taustalla. "Las Meninas" on kuuluisa monimutkaisesta sävellyksestään ja kysymyksistä taiteen ja todellisuuden välisestä suhteesta.

3. "Yöllä"(1642) Rembrandt Van Rijn: Tämä maalaus, joka tunnetaan myös nimellä "COCQ: n kielletty kapteeni Fransin armeija", edustaa liikkeessä olevaa siviilivartijoiden yritystä. Teos erottuu sen taitavasta valon ja varjon käytöstä, samoin kuin Rembrandtin huomion kunkin hahmon yksilöllisyydestä.

4. "Taikurien palvonta"(1609-1610) kirjoittanut Peter Paul Rubens: Tässä vilkkaassa maalauksessa Rubens edustaa Magin saapumista paikkaan, jossa Jeesus Kristus syntyi. Teokselle on ominaista sen dynaamisuus, kromaattinen vauraus ja lukujen energia.

5. "Tuomitse tappaa Holofernes"Artemisia Gentileschi: Merkittävä teos useista syistä, Artemisia Gentileschin holofernes Judith edustaa graafisesti Judithia, joka leikkaa Holofernes Assyrian kenraalin päätä tyttöjensä avulla. Teos on kiehtova, koska se on harvinainen esimerkki tuolloin maalarin maalarin taideteoksesta, ja tutkijat ovat analysoineet sen ajan sukupuoleensa suhteessa sen sukupuoleen. Teos on kuitenkin itsessään tärkeä, koska veren dramaattinen suihku ja Judithin määrätietoinen ilmaisu tekevät siitä barokkimaalauksen mestariteoksen.

6. "Canan häät"(1663) kirjoittanut Paolo Veronese: Tässä suuressa maalauksessa Veronese kuvaa raamatullisen ihmeen Jeesuksen Kristuksen muuttaen veden viiniksi hääiksi. Teos tunnetaan monumentaalisesta mittakaavastaan, runsaasta yksityiskohdastaan ​​ja elävästä puolueesta.

7. "Helmen tyttö"(1665) Johannes Vermeer: Tunnetaan usein nimellä "Mona Lisa del Norte", tämä nuoren naisen intiimi ja arvoituksellinen maalaus, joka käyttää turbania ja helmiä, osoittaa Vermeerin alueen valon ja ilmakehän esittämisessä.

Nämä maalaukset ja monien muiden barokin mestariteosten kanssa ovat jättäneet pysyvän vaikutuksen taidehistoriaan ja kiehtovat katsojia tunnepitoisuudellaan, teatterisuuteensa ja päätekniikkaansa.

Muut merkittävät barokkiteokset:

Peter Paul Rubensin prinsessan koulutus, Rembrandtin tohtori Nicholaes Tulpin anatomian oppitunti, Lapsi Caravaggio Fruits Basket, Nicolas Poussinin sabinien tempaus, Johannes Vermeerin maantieteilijä, Peter Paul Rubensin ja Jan Bruegel El Viejon Amazonin taistelu, Orgaz de El Grecon hautajaiset, José El Carpenter of Georges de la Tour

Erityinen maininta barokkityöstä, joka ei ole maalaus:

"Santa Teresan ekstaasi"(1647-1652), kirjoittanut Gian Lorenzo Bernini: Vaikka se on veistos eikä maalaus, tämä teos on barokin symbolinen. Bernini edustaa Santa Teresa de Ávilaa jumalallisen ekstaasin hetkessä, ja enkeli siirtyy sydämensä siirtämiseen sydämensä ajankohtana. Kultaisella nuolella. Teoksessa yhdistyvät teatteri-, henkiset ja aistielementit arkkitehtonisessa sarjassa, joka kuvaa barokkityyliä.

Taide ja perintö: Barokin vaikutus nykytaiteeseen

Barokkilla on ollut pysyvä vaikutus nykytaiteen sekä tyylin että teeman suhteen. Seuraavaksi esitetään joitain tapoja, joilla barokki on vaikuttanut nykytaiteeseen:

Klassisten teemojen tulkinta: Monet nykytaiteilijat ovat ottaneet klassisia teemoja ja barokin sävellyksiä ja tulkitsevat niitä nykyaikaisessa tilanteessa käyttämällä nykyisiä tekniikoita ja materiaaleja. Tämä lähestymistapa antaa taiteilijoille usein käsitellä sosiaalisia, poliittisia ja kulttuurisia kysymyksiä tuoreesta ja provosoivasta näkökulmasta.

Claroscuro -etsintä: Chiaroscuro, tekniikka, josta tuli suosittu barokin aikana, on edelleen välttämätön työkalu monille nykytaiteilijoille. Tämä tekniikka, joka merkitsee äärimmäisten vastakohtien käyttöä valon ja varjon välillä, antaa taiteilijoille mahdollisuuden luoda dramaattisia vaikutuksia ja keskittyä huomion työn tiettyihin näkökohtiin.

Teatterisuus ja kertomus: Barokki oli ajanjakso, jolloin teatraalisuudesta ja kertomuksesta tuli taiteen keskeisiä elementtejä. Nykytaiteessa teatterisuus ilmenee tiloissa ja esityksissä, jotka pyrkivät upottamaan katsojan aistien ja emotionaalisen kokemuksen kanssa. Lisäksi kertomus on edelleen tärkeä näkökohta monissa nykyaikaisissa teoksissa, koska taiteilijat tutkivat henkilökohtaisia ​​ja kollektiivisia tarinoita identiteetin, muistin ja kuulumiskysymysten käsittelemiseksi.

Taiteellisten tieteenalojen fuusio: Barokki oli ajanjakso, jolloin maalaus, veistos, arkkitehtuuri, musiikki ja teatteri olivat läheisessä yhteydessä toisiinsa. Nykytaiteessa monitieteisyys on edelleen perustavanlaatuinen näkökohta taiteilijoilla, jotka yhdistävät erilaisia ​​keinoja ja tekniikoita hybridi- ja monipuolisten teosten luomiseksi.

Emotionaalinen ja aistinvarainen lähestymistapa: Barokkille oli ominaista painotus emotionaaliseen ja aistinvaraiseen kokemukseen. Tämä emotionaalisen ja viskeraalisen huolenaihe näkyy myös nykytaiteessa, taiteilijoilla, jotka käyttävät voimakkaita värejä, tekstuureja ja epätavallisia materiaaleja herättämään katsojien emotionaalisia vastauksia.

Yhteenvetona voidaan todeta, että nykytaiteen barokkiperintö on kiistaton ja monipuolinen. Klassisten teemojen tulkinnan avulla nykyajan taiteilijat jatkavat barokin näkökohtia teoksissaan edelleen klassisten teemojen tulkinnan, teatterisuuden, monitieteisyyden ja keskittymisen emotionaalisiin ja aistinvaraisuuteen osoittaen tämän nykyisen taiteellisen ajanjakson merkityksen ja elinvoiman.

Kuadros ©, kuuluisa maali seinällesi.