Sanat dünyası, naif hayranların ilk bakışta genellikle fark etmediği taklitlerle doludur.
Her türlü sanat, her zaman bizi çekme gücüne sahiptir ve işte burada düşeriz. Ancak taklitler, genellikle halkı kandırmak için değil, görsel duygular ve özel dokunuşlar arayan bir pazar için eğlendirmek amacıyla tasarlanmıştır. Bu resimler veya dijital tasvirler, kamuoyunun hayal gücü kataloğunun bir parçası haline gelir ve onları neredeyse gerçek eserler haline getirir. Bazı "eserler" gerçek resimlerin varyasyonlarıdır ya da belki de efsanevi bir sanatçıyı ya da bir sanat akımını ifade etmenin yeni yollarıdır.
Ve tuval dünyasında neredeyse her şey geçerlidir. Picasso'nun da dediği gibi, “İyi sanatçılar kopyalar, büyük sanatçılar çalar.”
Kuadros, aslında çağdaş mizahçıların ve sanatçıların hayal gücünün ürünü olan, yeni veya aşırı görsel ifadeler arayan bir kitleyi ikna etmeyi başaran beş eserden oluşan bir derleme sunuyor.
William Bouguereau'nun Afroditi
Sanat tutkunları genellikle bu eseri, tüm resimlerin en güzel yüzü olarak seçer ve genellikle ünlü sanatçı William Bouguereau'nun bir ürünü olduğunu savunurlar. Ama bu bir yağlıboya değil, Yunan çağdaş sanatçı ve tasarımcı Alexander Scaramanga tarafından yaratılan bir dijital eserdir.
2006 yılında yaratılan eser, birçok hayran edinmiştir. Görüntü, birçok güzel kadın fotoğrafının yüzlerinin bir kombinasyonu olup Bouguereau'nun bir eseri değildir.
Ve Bouguereau'nun gerçek güzelliklerinin nasıl göründüğünü hatırlayalım:
Henri Matisse'in Kedileri
Bir dereceye kadar kesinlikle düşündüğümüz şey, bu taklidi yaratmak için en az iki Matisse'in orijinal başyapıtının kullanıldığıdır. İşte bazı olası ilham kaynakları:
Görüntülere baktığımızda, her şey oldukça bariz hale geliyor. Matisse'in tablo reprodüksiyonundaki kedilerin belirgin bir şekilde Photoshop ile retuştlandığı açıkça görülüyor.
Matisse'in işini kedilerle tamamlamak isteği oldukça anlaşılır: birincisi, sanatçı kendisi kedileri çok severdi; ikincisi, resimlerinde birçok balık var; bu nedenle onlara birkaç kedi eklemek oldukça doğaldır. Ancak Matisse kendisi, tuvallarında kedileri ve balıkları asla bir araya getirmemiştir.
Çiçek Arazisi - Gustavo Klimt
Britanyalı yazar ve gazeteci Kenan Malik, büyük sanatçılara ait belli başlı resimlerle ilişkilendirme yapan bir fotoğraf serisi yayımladı.
Fotoğraflarda Monet, Cézanne, Turner ve Rothkoya dayanan görüntüler var. Ve bu çiçekler, webde sıklıkla Gustav Klimt'e ait bir resim olarak atıfta bulunulan ve bazen örneğin Bahar Merası (Spring Meadow) gibi başlıklar verilen çiçeklerdir. Bazen Klimt'in Meadow in Flower adlı resminin bir parçası olarak bilinir.
Klimt gerçekten birkaç güzel çiçek resmi yaptı, bu örneğe bakın, 2017'de bir açık artırmada 59 milyon dolara satıldı:
Ancak, taklidin temelini oluşturan "Wildlife Meadow" fotoğrafı 2012 yılında Londra'nın Olimpiyat Parkı'nda çekilmiştir.
Leonardo da Vinci'nin Uçan Gemisi
Leonardo Da Vinci'nin uçan gemisi aslında Alman sanatçı Peter Popken tarafından yaratılan dijital bir eserdir ve Hollywood film endüstrisinde çalışmaktadır.
Söz konusu gemi, Üç Silahşörler filminde kullanılmıştır. Bu çizim, Orlando Bloom'un sahnelerden birinde elinde tutması için yapılmıştır. Sonra da Leonardo'nun tasarımına göre inşa edilen bir uçan gemi ile Fransa'ya gelmiştir.
Leonardo da Vinci, balonlara dayanan uçan makineler hakkında hiçbir zaman yazmamıştır, ancak Popken'i etkileyen çizimler yapmıştır.
İçinde Aşırı Altın Olan Bir Klimt Tablosu
Muhtemelen modern Fransız sanatçı Anne Marie Zilberman'ın adını duymamışsınızdır.
Onun eseri Altın Gözyaşları (Golden Tears) genellikle Klimt'a atfedilir, ancak elbette onun eserinin etkisi altında yaratılmıştır. Hatta saç kıvrımları bile Klimt'in karakteristik deseni ile uyumludur.
İşte, renk, fırça vuruşları ve karakterlerin makyajı arasındaki farkı gözlemleyebileceğiniz iki gerçek Klimt eseri:
KUADROS ©, duvarında ünlü bir tablo.
