Tanım
Matemoiselle Irene Cahen D'Avers'ın portresi, 1880'de Pierre-Auguste Renoir tarafından boyanmış Fransız izlenimciliğinin bir şaheseridir. Bu resim, Paris yüksek toplumundan bir kız olan genç Irene Cahen d'Avers'ı tasvir ediyor. Beyaz elbise ve saçta pembe bir döngü.
Renoir'in sanatsal tarzı, işte bir hareket ve ışık duygusu yaratmak için gevşek ve canlı fırça darbeleri kullandığınız izlenimci tekniği ile karakterizedir. Bu resimde Renoir, Irene'nin güzelliğini ve masumiyetini tasvir etmek için yumuşak ve parlak renklerden oluşan bir palet kullanıyor.
Renoir, izleyicinin Irene figürüne doğru bakışlarını yönlendirmek için diyagonal tekniği kullandığından çalışmanın bileşimi çok ilginç. Kızın kanepeye konumu, çapraz bacaklar ve hafif eğimli bir kafa ile, ona işe doğallık ve kendiliğindenlik havası verir.
Renk, bu resmin öne çıkan bir başka yönüdür. Renoir, Irene'nin beyaz elbisesiyle ve kompozisyonda öne çıkan pembe döngüsüyle tezat oluşturan yumuşak ve hassas bir atmosfer oluşturmak için pastel tonları kullanıyor.
Bu resmin arkasındaki hikaye büyüleyici. Irene Cahen d'Avers, 19. yüzyılın sonunda Fransa'da anti -semitizm tarafından zulüm gören bir Fransız Yahudi bankacısının kızıydı. Cahen d'Ars ailesi ayrımcılığa kaçmak için İngiltere'ye taşındı ve Renoir, Irene'nin portresini ayrılmadan önce aile için bir hediye olarak boyadı.
Bu çalışmanın az bilinen bir yönü, onu yenilemenin onu iki farklı versiyonda boyadığıdır. New York Metropolitan Sanat Müzesi koleksiyonunda bulunan ilk versiyon, Irene'yi mavi bir elbise ve saçta beyaz bir döngü ile gösteriyor. Paris'teki Orsay Müzesi'ndeki ikinci versiyon, Irene'yi beyaz bir elbise ve pembe bir döngü ile gösteriyor.
Özetle, matemoiselle Irene Cahen d'Avers portresi, izlenimci yenileme tekniğini ilginç bir kompozisyon ve hareketli bir tarihle birleştiren etkileyici bir sanat eseridir. İzleyicileri bugüne kadar büyülemeye devam eden bir eser.