Tanım
Hugó Scheiber'in "Körhinta 1927 - 1927" nin tefekkürü, yirminci yüzyılın başlarındaki Avrupa modernizmin kalbine büyüleyici bir yolculuk sunuyor. Bu çalışma, renk, şekil ve hareketin kasırgası olarak, sürekli evrim ve değişimde bir dönemin ideallerini ve isteklerini mükemmel bir şekilde kapsar.
1873 yılında Budapeşte'de doğan Hugó Scheiber, fütüristik hareketle olan ilişkisi ile bilinir, ancak çalışmaları da ekspresyonizm ve kübizm unsurlarını yansıtır. "Körhinta 1927 - 1927", bu etkileri hem canlı hem de uyarıcı bir tarzda sentezleme yeteneğinin bir kanıtı olarak öne çıkıyor.
Boyayı gözlemlerken, dikkat çeken ilk şey rengin cesur ve dinamik kullanımıdır. Kırmızı ve yoğun portakallar daha koyu yeşil ve kahverengi ile iç içe, bir enerji hissi ve neredeyse hipnotik hareket yaratır. Bu renk kullanımı sadece dekoratif değildir; Visseral duygu ve konunun canlılığını iletmeye hizmet eder.
Çalışmanın bileşimi eşit derecede dikkat çekicidir. Scheiber, merkezi bir eksen etrafında dönüp dans eden figürler ve şekillerle neredeyse kaotik bir eğilim seçti. Bu dairesel hüküm kazara değildir. "Körhinta" terimi tam anlamıyla Macar'da "ortaya çıkma" veya "atlıkarınca" olarak tercüme edilir ve resim bu popüler eğlencenin çılgınca ve dikey doğasını zekice yakalar. Neredeyse bu eğlence anlarına eşlik eden fuarın telaşını ve neşeli müziğin sesini dinleyebilirsiniz.
Bu resimde yaşayan karakterler açısal ve kararlı vuruşlarla tanımlanır ve karmaşık yüz detaylarından yoksun olmalarına rağmen, konumları ve tutumları açık bir sevinç ve hareket hissini iletir. İnsan figürünün bu sadeleştirilmesi, Minutiae'de kaybolmak yerine bir sahnenin özünü veya hissi yakalamayı tercih eden Scheiber'in çalışmasının karakteristiğidir.
İşin alt kısmı, geleneksel bir senaryo açısından çok az şey sunan şekil ve renk karmaşasında soluyor gibi görünüyor. Bu kompozisyon karar, seyirciyi ön planda eylem ve harekete odaklanmaya zorlar ve tam operasyonda bir atlıkarın girdabında sıkışıp kalma hissini artırır.
Scheiber'in bu çalışmadaki çalışmaları, çalışmalarında dinamizm ve hareket mekaniğinin ifadesini de araştıran Giacomo Balla ve Umberto Boccioni gibi İtalyan fütüristik hareketindeki çağdaşlarıyla karşılaştırılabilir. Bununla birlikte, Scheiber, stilini en mekanik ve parçalanmış yaklaşımdan İtalyan akranlarından ayıran temalarının yönetiminde bir yumuşaklık ve lirizm sunar.
"Körhinta 1927 - 1927" Sadece bir hareket ve renk kutlaması değil, aynı zamanda modern yaşamın ve hızlandırılmış ritimlerin bir temsilidir. Çocukluk ve nostaljinin sembolü olan amca, insan durumunun bir metaforu haline gelir: her zaman hareket halinde, her zaman bir sonraki turu, bir sonraki duyguyu arar.
Hugó Scheiber'in gerçek dehasının yaşadığı zamanının ruhunu yakalamak bu aralıksız bir arayışta. "Körhinta 1927 - 1927", geçmiş olmasına rağmen sanat ve modernite anlayışımızı etkilemeye devam eden bir dönemin enerjisini ve dinamizmini uyandıran güçlü bir şekilde yankılanmaya devam eden bir eserdir.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.