Tanım
Paul Nash'in "Dünyanın Yaratılması" (1924) çalışması, yirminci yüzyılın başlarındaki gerçeküstü ve peyzaj sanatı kapsamında sembolik bir parça olarak öne çıkıyor. İngiliz gerçeküstücülüğünün en büyük üslerinden biri olduğu ve peyzaj türünde büyük bir yenilikçi olduğu bilinen Paul Nash, bu tabloya kavramsal ve semboliklere girmek için sadece temsilcinin sınırlarını aşan görsel bir tanıklık sunuyor.
"Dünya yaratma" da dikkat çeken ilk şey onun kompozisyonudur. Tablo, doğal unsurların kasıtlı olarak bir doğuş ve dönüşüm atmosferi yaratmak için düzenlenmiş gibi göründüğü enerjik bir düzenleme sunmaktadır. Rahiplerin ve kaya oluşumlarının bir yapısı, görsel bir menşe ve jeolojik oluşum anlatısını yapılandırarak ön plana hakimdir. Manzara, her biri doğal erozyon ve sedimantasyon süreçlerini uyandıran dokular ve tonlarla birlikte katmanlara bölünmüş gibi görünüyor.
Nash, ufukta açılan derin mavinin gökyüzünün aksine, dünyaya ve kayalara karşılık gelen kahverengi, sarı ve gri tonların egemen olduğu ayık ama etkili bir renk paleti kullanır. Bu kromatik seçim yeryüzünde bir sağlamlık ve kalıcılık önerirken, cennet, eterik ve yüce olan imalarla, manzaranın fiziksel ve ruhsal bir yer olarak algılanmasında doğal bir ikilik getirir.
Çalışmadaki insan karakterlerinin yokluğuna gelince, bu ihmal kasıtlı görünüyor ve sanatçının doğa ve zaman arasındaki temel ilişkideki yaklaşımını ortaya koyuyor. Mimari veya insansı unsurları içerebileceği diğer eserlerin aksine, "Dünyanın Yaratılışı" nda, Nash ilkel bir saflığı tercih eder ve dünyanın kendisinin atalar tarihini aracılar olmadan anlatmasına izin verir.
İlginç bir ayrıntı, sahnede gölgelerin ve ışığın çalınma şeklidir. Derin gölgeler ve dağınık ışıklar, neredeyse tiyatro etkisi yaratır, bu da dünyanın ilahi veya efsanevi yaratımı kavramına bağlanabilecek bir evreleme önerir. Kaba dokular ve kayaların bükülmüş çizgileri, sabit bir akış doğası hissini arttırır, manzaranın sadece statik bir alan değil, sürekli dönüşümde yaşayan bir varlık olduğu fikrini güçlendirir.
"Dünyanın Yaratılışı", Nash'in özenli bir gözlemci ve üretken bir belgesel olduğu I. Dünya Savaşı'nın yıkımına tanık olarak kendi deneyimine bir yansıma olarak da yorumlanabilir. Bu Genesis manzarasının dolaylı olarak yeniden yapılanma arzusu, harap olmuş bir topraktan yeni yaşam arzusuyla bağlantılı olması mümkündür. Bu paralellik sadece çalışmanın yorumunu zenginleştirmekle kalmaz, aynı zamanda tarihsel ve duygusal ilgisini de genişletir.
Stil ve teknik bağlamında, Nash'in çalışması, gerçeküstücülüğün Birleşik Krallık'ta Giorgio de Chirico gibi figürlerden etkilenmeye başladığı ve bulunan nesnelere ve nesnelere ve Oritic'e dikkat çektiği bir zamanda çerçevelenir. Kompozisyonlar. "Dünyanın Yaratılması" ndaki manzara, dönüşümlü ve önemli alanın şiirselliğini paylaşıyor, bu da topografiyi sanatçının kolektif ve kişisel bilinçsizliğinin bir tezahürü haline getiren bir vizyon.
Tüm bunlar için, "Dünya'nın Yaratılışı", görünen kompozisyonu altında bu dikkat çekici İngiliz ressamı karakterize eden bir eserdir.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.