Bir Adamın Portresi - 1930

Kazimir Malevich'in "Bir Adamın Portresi" (1930) bize yirminci yüzyıl sanatının karmaşıklıklarına ve gelişmelerine girmek için eşsiz bir fırsat sunuyor. Bu çalışmayı gözlemleyerek, sanatçının kariyerinin son dönemine rağmen, suprematizme ve geleneksel temsili formların reddedilmesine yönelik önceki eğiliminin hala güçlü bir incelemesini gösteren bir işle karşı karşıya olduğumuz açıktır.

Bu portre, sağlam ve düzenli figürü statik ve neredeyse fotoğrafik bir cepheye atıfta bulunan bir adamı sunar, bu da sanatçının yüz detaylarını doğru bir şekilde yakalama ve saf bir insan formu ifade etme niyetini ortaya çıkaran bir özelliktir. Adam beyaz yakalı bir gömlek ve bir ceket, basit ama siyah konturlar tarafından iyi tanımlanmış bir ceket giymiş, portreye algılanabilir bir sağlamlık ekler. Kıyafetlerdeki bu ayrıntılı hassasiyet, daha soyut bir karakter benimseyen adamın yüzüyle tezat oluşturuyor.

Malevich'in çalışmalarında renk kullanımını görmezden gelemeyiz. "Bir Adamın Portresi" nde, sarı tonlarının egemen olduğu, kahverengi ve figürün kenarlarını vurgulayan derin bir siyahı vurguladığı kısıtlı paleti vurgular. Özellikle insanın yüzünün monokromisi, aynı dünyevi tonların kullanılmasıyla belirgin bir şekilde göze çarpar, ona geçici bir bozulmadan veya belirsiz bir geçmişten çıkmış gibi eski bir portre havası verir. Bu kromatik karar tesadüf değildir; Bu sessiz ve anonim figürden ortaya çıkabilen itici ve çoklu yorum katmanlarını vurgulayan kasıtlı bir seçimdir.

Bu resmin yaratıldığı tarihsel ve sanatsal bağlamın tartılması gerekir. 1930'a gelindiğinde, Malevich zaten figüratif formlardan çıkarılmış saf sanatsal duyarlılığın üstünlüğüne kurduğu ve öncelik verdiği bir suprematizmin öncüsü olarak deneyimlemişti. Malevich'in son yıllarında daha temsili konuya geçişi, sürekli görsel saflık arayışının bir sentezi olarak görülebilir, ancak bu sefer insan formunun dilini içeren. Böylece, "bir insanın portresi" soyutlama ve figür arasındaki bu diyalektiği anlamak için önemli bir parça oluşturur.

Bu portrede Malevich, kendi sanatsal mirası ve çağıyla diyalog gibi görünüyor: Sovyetler Birliği'ndeki Stalinist rejimin gerçekleri arasındaki geçişle işaretlenmiş konvülsif bir zaman. Malevich birkaç kez sansürlendiğinden ve sanatı bazen rejim tarafından teşvik edilen sosyalist gerçekçiliğin ideallerinden bir sapma olarak yorumlandığından, bu portreyi sessiz bir içgözlem ve direniş eylemi olarak yorumlayabilir.

Son olarak, "bir erkeğin portresini" gözlemlerken, sadece bir erkek figürünün görsel bir temsilini değil, tarihsel, teknik ve kişisel anlamların karmaşık bir fasyasını inceliyoruz. Malevich, bu resim aracılığıyla, bize sadece kişiselleştirilmiş bir portre değil, aynı zamanda herhangi bir erkek olabilecek ve aynı zamanda özellikle hiçbiri olabilecek genel bir yansıma vermez. Bu evrensellikte, bu çalışmanın büyük zaferlerinden biri ve kimlik ve sanat hakkındaki algılarımızı yeniden değerlendirmek için sürekli bir davet var.

KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.

Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.

Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.