Tanım
Modernizmdeki önde gelen rolü ve metafizik ve gerçeküstü manzaraların çağrışımıyla tanınan bir İngiliz sanatçı olan Paul Nash, bize "Adem ve Havva'nın Yaratılışında" (1924) klasik bir temanın son derece orijinal bir yorumunu sunuyor. Resim, idealize edilmiş insan figürleri ve en geleneksel yorumlarla dolu Yaratılış'ın Rönesans temsillerinden ayrılıyor ve orijinal efsanenin şüphesiz modern ve soyut ufuklardaki özünü içeren bir alanda.
İlk bakışta, Nash'in geometrik şekillerin iç içe geçtiği ve bir dizi dünyevi ve grimsi tonda, bazı mavi ve beyaz dokunuşlarla örtüşen bir soyutlama sahnesi sunduğu görülebilir. Bu kromatik seçim, oluşum sürecinde bir toprak, insanlık tarafından yaşanmadan önce bakire bir bölgede bir toprak önermektedir, böylece ilk aşamalarında bir yaratılış fikriyle uyumludur. Renkler, insan müdahalesinden önce ilkel ve kozmik, doğal fenomenler fikrini uyandırır, sofistike.
Organik ve mineralojik formları uyandırmış gibi görünen eğimli uçakların ve yapıların yan yana koyulmasında düzenlenen kompozisyon, Kübist kolajları hatırlayan ancak Nash'in karakteristik bir şiirsel lirizmiyle aşılanan bir stil kullanıyor. Bu çalışmada, Adam ve Eva'nın temsili açıkça insan figürleri olarak mevcut değildir, ancak bu iç içe geçmiş formlarla önerilmektedir, belki de yaşamın yaratılmasının temel unsurlarını sembolize eder.
Bu resim, sürrealizmin ve rüya ve soyut formların kullanımı yoluyla aşkın mitleri ve temaları yeniden yorumlama yeteneğinin güç kazandığı savaşlar arası dönemin referansıdır. Nash, bu çalışmada, izleyiciyi kökenler üzerinde daha derin ve daha kişisel bir yansımaya davet ederek ikonografik sözleşmelere düşmeden yaratılış eyleminin kutsallığını önerir.
Paul Nash'in İngiliz manzarasından etkilenen hayali ve I.Dünya Savaşı sırasında kendi travmatik deneyimleri, burada neredeyse mistik bir sembolizmle karışıyor. Böylece, "Adam ve Eva'nın yaratılması", evrensel olanı kucaklamak için spesifikten uzaklaşan modernist bir filtre ile yorumlanan Genesis üzerinde bir tefekkür eylemine dönüştürülür.
Özetle, bu çalışma, Nash Corpus içinde sadece Adem ve Eva mitinin temsilindeki özgünlüğü nedeniyle değil, aynı zamanda tarzının evriminin açık bir örneği olarak hizmet ettiği için önemli bir parçadır. en derin insan endişelerini kaybetmez. Nash, bu resimde modern formların akımını antik anlatıların kökü ile bağlamayı başarır, böylece doğayı ve mitini nasıl yapacağını bilen bir sanatçının dikkatli gözü altında hem geçmişin hem de şimdiki zamandan bahseden görsel bir senfoni yaratır. Yaratılışta müttefikler.
KUADROS ©, duvarınızda ünlü bir boya.
Profesyonel sanatçıların kalitesi ve ayırt edici mührü ile el yapımı yağlı boya boya tablolar KUADROS ©.
Memnuniyet Garantisi ile Sanat Üreme Hizmeti. Resminizin kopyasından tamamen memnun değilseniz, paranızı%100 iade ederiz.