Beskrivning
Rembrandt Lucrecia -målning är ett sjuttonde -århundradet mästerverk som har fängslade konstälskare i århundraden. Detta arbete representerar Lucrecia, en romersk mytologisk figur, som begick självmord efter att ha våldtats av kungen Tarquino. Målningen är en dramatisk representation av denna tragiska händelse, och Rembrandt lyckas fånga Lucrecias känslor och ångest i ansiktet.
Rembrandts konstnärliga stil är otänkbar i detta arbete. Dess lösa penseldragsteknik och dess användning av ljus och skugga skapar en dramatisk och emotionell atmosfär. Målningens sammansättning är också imponerande, med Lucrecia i mitten av bilden och omgiven av symboliska föremål som representerar dess tragedi.
Färgen i målningen är en annan intressant aspekt. Rembrandt använder en begränsad palett av mörka och fruktansvärda toner, vilket skapar en känsla av sorg och melankoli. Det intensiva röda i tyget som täcker Lucrecias kropp är emellertid en överraskande kontrast och symboliserar spillt blod.
Målningshistorien är också fascinerande. Det tros att det var målat 1666, under en period av personlig stor ångest för Rembrandt. Arbetet beställdes av en fransk konstsamlare, men nådde aldrig sin destination och förlorades i århundraden. Det återupptäcktes 1971 i en privat samling i England och har varit föremål för studier och beundran sedan dess.
Det finns små kända aspekter om målning som också är intressanta. Till exempel tros det att Rembrandt använde sin fru Saskia som en modell för Lucrecia. Dessutom har målningen varit föremål för kontroverser på grund av dess våldsamma och sexuella tema, vilket har lett till att vissa ifrågasätter dess konstnärliga värde.
Senast visade
