Beskrivning
I "La Mava" från Camille Pissarro, ett verk daterat 1875, presenteras vi en scen som fördömer, genom dess speciella visuella behandling, tidens sociala dynamik, liksom platsen för kvinnor i den tidens samhälle. Pissarro, en av grundarna av den impressionistiska rörelsen, skildrar här en ung kvinna, förmodligen en piga, med en metod som går utöver enkelt porträtt. Denna figur, insvept i en atmosfär i det dagliga livet, blir centrum för uppmärksamheten i en komposition som prioriterar vardagen och realismen.
Piken är en profil, som gör det möjligt för tittaren att uppskatta fastheten i hans position och koncentrationen av hans blick på en FN -specifik uppgift och överlämna sig till servituktion utan kommentarer eller ornament. Valet av fruktansvärda färger i kläderna antyder skuggorna i det dagliga livet och ödmjukheten i dess existens, medan ytorna målade med lösa penseldrag ger arbetet en luft av improvisation, karakteristiskt för den impressionistiska stilen. Denna användning av färg och teknik ramar inte bara in den centrala figuren, utan föreslår också en nästan symbolisk betydelse av den dagliga återkomsten.
När du observerar bakgrundens bakgrund, fyll med rika strukturer och nyanser, uppfattas en serie element att även om de inte är i detalj, bidrar till skapandet av en intim och personlig miljö. Ljuset som filtrerar försiktigt indikerar tiden på dagen, vilket skapar en effekt som förbättrar figurens tre dimensionalitet och ger liv till det utrymme det upptar. Uppmärksamheten på ljusets effekt på piga, liksom på de omgivande ytorna, avslöjar pissarro i interaktionen mellan ljus och färg, en distinkt tätning av impressionism.
Pissarro skildrar inte bara figuren av piga, utan inbjuder dig också att reflektera över kvinnors sociala sammanhang under 1800 -talet. Tjänarnas verk utfördes vanligtvis i den inhemska sfären, en ofta osynlig värld av tidens konstnärliga berättelse; Pissarro väljer dock att ge röst till denna representation. Genom sin strategi utmanar konstnären uppfattningarna om borgerlig konst som brukade välja att förhärliga den kvinnliga figuren från ett idealiserat prisma, och istället går han in i vardagen.
När du reflekterar över "La Mava" är det relevant att placera arbetet i samband med de andra pissarromålningarna. Hans impressionistiska samtida, som Claude Monet och Pierre-Auguste Renoir, utforskade ofta ljus och natur i sina verk. Emellertid kännetecknas Pissarro av dess förmåga att fånga människan, de vanliga stunderna, avskalade av idealisering och verkliga. Detta arbete, med sin starka symboliska börda och dess exceptionella teknik, är ett vittnesbörd om författarens sökning för att representera social verklighet med en intim inställning.
Slutligen, "The Maid" öppnar en dialog med tittaren om förhållandet mellan klass, kön och representation, och bjuder in en djup reflektion över livet för dem som inte är representerade i konst. Genom sin palett och sin teknik lyckas Pissarro inte bara dokumentera ett ögonblick i tid, utan också att höja vardagen till en konstform som är värd att kontemplation och vända det till synes vardagliga i syfte att reflektion. Detta arbete är därför inte bara ett porträtt av en kvinna i sin arbetsmiljö, utan ett uttalande om det mänskliga tillståndet, en uppenbarelse som fortsätter att resonera i den konstnärliga diskursens samtida.
KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.
Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.
Bilder reproduktionstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.