Beskrivning
Den jungfruliga målningen, gjord av den spanska konstnären Bartolomé Bermejo under det femtonde århundradet, är ett verk som sticker ut för sin konstnärliga stil och komposition. Arbetet, i originalstorlek 63 x 41 cm, ligger i Prado Museum Collection i Madrid.
Bermejos konstnärliga stil kännetecknas av användningen av en detaljerad och grundlig teknik som återspeglas i representationen av föremålen och karaktärerna i verket. I Jungfruens död använder Bermejo en livlig och lysande palett som står i kontrast till färgens mörka bakgrund, vilket skapar en dramatisk och emotionell effekt.
Sammansättningen av verket är en annan intressant aspekt av målningen. Bermejo använder en symmetrisk och balanserad komposition, där figuren av jungfru är i mitten av målningen omgiven av apostlarna och andra karaktärer. Betraktarens uppmärksamhet riktas mot jungfrufiguren, vars död är huvudtemat för verket.
Målningshistorien är också fascinerande. Det tros att det beställdes av klostret Santo Domingo de Silos i Burgos, Spanien, och det slutfördes 1490. Arbetet överfördes till katedralen i Valencia under sjuttonhundratalet, där det återstod tills det förvärvades av den Prado Museum 1872.
Dessutom finns det några lite kända aspekter om målning. Till exempel har det upptäckts att Bermejo använde en oljefärgsteknik på ett bord som bestod av att applicera lager av pigment och linfröolja för att skapa en djupeffekt och ljusstyrka på arbetet. Det har också föreslagits att figuren av jungfruen inspirerades av en gotisk skulptur av Jungfru Maria som hittades i Burgos -katedralen.
Sammanfattningsvis är Jungfruens död ett imponerande konstverk som sticker ut för sin konstnärliga stil, komposition, färg och historia bakom målningen. Det är ett verk som fortsätter att fascinera tittarna och har blivit en av de viktigaste delarna av Prado Museum Collection.