Hörnet - 1919


Storlek (cm): 55x75
Pris:
Försäljningspris£204 GBP

Beskrivning

I målningen "The Corner - 1919" av Paul Nash hittar vi ett verk där flera distinkta egenskaper hos konstnärens stil manifesteras, särskilt av hans post -krigsperiod. Paul Nash, främst känd för sina landskap och särskilt för sina kraftfulla representationer av det stora kriget, visar i detta arbete en atmosfär full av mystik och symbolik, flyttar bort från krigets skräck och närmar sig ett mer introspektivt utseende och i vissa surrealistiska aspekter.

"Corner" visar ett hörn i ett till synes landsbygdslandskap, med ett synligt staket eller barriär i den centrala delen av kompositionen som avgränsar två utrymmen, symboliskt kanske representerar övergång eller separering. Terrängen, subtilt dividerat med perspektiv och färg, föreslår ett utrymme som är både verkligt och föreställt. Detta hörn är tomt för mänskliga karaktärer, ett ofta faktum i Nashs arbete som ofta fokuserar uppmärksamheten på den nästan eteriska närvaron av naturen och livlösa föremål som verkar ha sitt eget liv. Att mänskligt vakuum inbjuder tittaren att fokusera på arkitektoniska och naturliga element, genomträngda av emotionell och metaforisk betydelse.

Användningen av färg är särskilt spännande i den här målningen. Bruna och gröna toner dominerar, som ger en jordisk och nästan drömlik kvalitet till scenen. Tonerna är mjuka, nästan avstängda, vilket bidrar till en känsla av lugn och stillhet, i kontrast till samma mörkare konturområden som ger en känsla av isolering och mysterium till stycket. Dessa färger antyder en molnig dag eller kanske solnedgång, vilket skapar en atmosfär av temporär och emotionell övergång.

Kompositionen är lika anmärkningsvärd för sin enkelhet och tydliga geometriska struktur. Den centrala barriären har definierat raka linjer som horisontellt korsar duken och skapar en visuell uppdelning som strukturerar och balanserar färgen. Denna användning av hårda och tydliga linjer är karakteristisk för Nashs modernistiska strategi, där geometrisk precision och enkelhet är hög till en nästan symbolisk status.

I samband med Nashs arbete placeras "The Corner - 1919" i ett övergångsstadium till sitt mest surrealistiska arbete. Denna landskapsuppmärksamhet som inte är en enkel representation av verkligheten, men som ett scenario som har sin egen symbolik och mysterium är en föregångare till dess efterföljande verk som skulle bli ännu mer abstrakt och gåtfullt. Andra Nash -verk under denna period, till exempel "We Aching a New World" (1918) och "The Menin Road" (1919), även om de är mer uttryckligen relaterade till krig, delar de utforskningen av landskapet som en enhet med känslomässiga implikationer och djup filosofisk.

Sammanfattningsvis är "The Corner - 1919" av Paul Nash ett verk som återspeglar både en avvikelse från krigets groteske realism och ett framsteg mot abstraktion och surrealism. Denna målning, med sin unika användning av färg, sammansättning och frånvaro av mänskliga figurer, kapslar en övergång i Nashs liv och konstnärliga karriär. Hans förmåga att infusera ett enkelt hörn med djup symbolik och känslor är ett vittnesbörd om hans talang och konstnärliga vision, vilket lämnar en varaktig arv i konstvärlden.

KUADROS ©, en berömd färg på din vägg.

Handgjorda oljemålningar, med kvaliteten på professionella konstnärer och den distinkta tätningen av KUADROS ©.

Konståtergivningstjänst med tillfredsställelsesgaranti. Om du inte är helt nöjd med kopian av din målning, återbetalar vi dina pengar 100%.

Senast visade