El Viñedo Rojo - Vincent Van Gogh

Kuadros hyllar denna fantastiska målning som vi har fått som arv från den stora mästaren Vincent Van Gogh.

Konstnären skrev en gång: Konst uttrycker den djupa relationen mellan mänskligheten och världen.

Det var samma geni som led av en psykisk sjukdom, som inkluderade depressiva och psykotiska episoder, med möjligt bipolärt syndrom.

Att han idag betraktas som en av de mest underbara och älskade konstnärerna genom alla tider, är bara en delvis anekdot av hans universum.

Hans talang var så imponerande som målare att han lyckades förändra den moderna konsten avsevärt. Han fick aldrig erkännande under sitt liv och begick självmord vid 37 års ålder, som trodde att han var en misslyckande, på grund av sin dåliga psykiska hälsa, men trots det, transcenderade hans konst för alltid.

Under sina sista år, medan han bodde i Arles, i södra Frankrike (1888), lyckades han producera fantastisk konst, och även om den speglade hans ständiga mentala konflikter, är det tveklöst att den också erbjöd ett mycket annat sätt att skildra världen.

Han målade inte bara, utan skrev också titlar som: "För att agera bra i denna värld, måste män ge upp alla egoistiska mål ... Mänskligheten är inte på denna jord endast för att vara lycklig; den är här för att vara ärlig, den är här för att åstadkomma stora saker för mänskligheten", allt detta vid en ålder av knappt 22 år. Konsthistorikern Herbert Read ansåg att detta åtagande att vara ärlig, var som en orubblig regel i hans liv.

Hans geni lyckades nå eller upptäcka, ett sätt av självuttryck. Hans drivkraft var alltid inriktad på att söka styrkan i formen, renheten av färg, en ny kontakt med verkligheten. Det är en uppsättning drag och känslor som utgör den sällsynta vitaliteten i hans konst.

Det är inte språk av målare, utan språk av naturen som man måste lyssna på, känslan för sakerna själva, för verkligheten, är viktigare än känslan för målningarna.

Hans djärva användning av färger och den uttrycksfulla penseldragen var komponenter som definierade hans kommunikation med världen. Men det var den märkliga känslan som lockade honom till det vardagliga livet, till vanliga människor, som kan förklara varför hans konst är så fängslande.

Utan tvekan var vin mycket viktigt för Vincent i hans liv, eftersom det var som hans dynamisator i hans hårda arbetsrytm. Enligt ett utdrag ur ett brev där han antyder att han drack för mycket: "Jag tar varje dag det botemedel som den oöverträffade Dickens föreskriver mot självmord. Det består av ett glas vin, en bit bröd med ost och en pipa tobak".

Denna passion för vin kan också ha påverkat detta, ett av hans bästa arbeten, El Viñedo Rojo.

En speciell legend om Vincent Van Gogh, gör detta måleri till en legendarisk målning. Denna målning utgör historien om den enda försäljning som Van Gogh gjorde under hela sitt liv.

Historien som sådan är sann, vad som inte är sant är påståendet att det bara var en. Sanningen är att Van Gogh sålde minst två målningar, förutom några teckningar.

Det förändrar ingenting om hans liv: "Vad som spelar roll är att han sålde mycket lite", säger kuratorn Richard Kendall, som skrev det huvudsakliga katalogessän om den framgångsrika utställningen "Van Gogh 's Van Goghs" som visades för några år sedan på National Gallery of Art i Washington.

Ursprunget till detta magnifika verk börjar med en enkel kommentar som konstnären gör i ett brev till sin vän, målaren Eugene Boch, om sina planer att måla El Viñedo Rojo:

"Åh, bra, jag måste gå och arbeta i vinodlingen, nära Montmajour". Allt är lila-gult-grönt under den blå himlen, ett vackert mönster av färger. "

Arles, den franska staden som inspirerade Van Gogh, var där han arbetade intensivt, målade de flesta av sina vackraste verk och skrev sina klaraste och djupaste sidor.

Men det fanns en plats som fångade Van Goghs själ, denna plats var en vinodling vars färger förändrades till röda och gula höstfärger beroende på tiden. Van Gogh beslutade att fånga denna plats, och i målningen lyckas han fånga dessa vibrerande färger och återger också det karakteristiska ljuset från den provensalska eftermiddagssolen, som lyser på floden och strålar över det strålande landskapet, med en majestätisk teknik.

De lysande strålarna lyser upp arbetarna som böjer sig ner för att plocka de mogna druvorna, som verkar smälta samman med vinodlingen. Alla verkar aktivt delta i skörden i en direkt relation med jorden som speglar rytmerna av det jordbruksarbete.

Den 23 oktober 1888 accepterar målaren Gauguin, efter många inbjudningar gjort mycket tidigare, att åka till Arles till Det Gröna Huset för att bo hos Van Gogh och tillbringa tid där.

I november samma år ägnade de sig åt att dricka och arbeta tillsammans. När vädret inte var bra och de skämtade om att Gauguin hade tagit med regnet, målade de från minnet, eller tête. Efter en promenad en söndagskväll, när de hade bott tillsammans i 13 dagar, började Vincent måla El Viñedo Rojo.

Van Gogh är känd som en målar som alltid använde tekniken att måla det han hade framför sig, Vincent hävdade: "Jag gör alltid mitt arbete på ett ställe". En intressant detalj, för denna målning El Viñedo Rojo målades helt från minnet.

I ett stycke av ett brev som målaren Gauguin skrev till Van Goghs bror Theo, står det: "Jag har gjort en bild av minnet av en stackars olycklig människa som verkligen var förhäxad mitt i en röd vinodling, och din bror, som är mycket generös, tror att det är bra".

I november beslutar Van Gogh att också skriva till sin bror Theo och berättar om en målning av Gauguin, som han hade målat från minnet, som handlade om några kvinnor i en vinodling, och också att han själv målade sin egen vinodling: "En röd vinodling, helt röd som rödvin. I fjärran blev den gul, och sedan en grön himmel med solen, jorden efter regnet lila, strålande här och där där den fångade reflektionen av den nedgående solen".

Det är mycket uppenbart att detta par av målar under denna tid arbetade tillsammans och hade en nära relation, de kom till och med att dela samma grova silikontavla som Gauguin hade tagit med sig hemifrån. Måtten på vinodlingen är 75 på 93 centimeter, en standardmodell, som konstnären använt många gånger tidigare i sina andra målningar.

I målningen visar Van Gogh oss: mycket rustika vinodlingsmetoder: en platt vinodling, riktad mot norr, planterad med stora buskar i form av goblet på pelare; hästdragna vagnar; träkorgar; handplockning; och kvinnliga skördare.

Dagarna verkade korta och Van Gogh hade mindre tid för att fånga detta ögonblick. Denna bild måste representera, en dag i livet för målaren, en av dessa dagar då Van Gogh arbetade utomhus under de tidiga eftermiddagstimmarna, medan solens ljus reflekterades i floden och flöt längs vinodlingens sida.

Den gula himlen är en nyhet i landskapen som Van Gogh målade av Arles, eftersom han nästan alltid målade dem i en klar blå färg. I El Viñedo Rojo dominerar färgerna röd och gul, i denna målning kan vi se hur Vincent är kapabel att ignorera de etablerade lagarna av teorin om kontrasterande färg. Dessutom kan påverkan av impressionismen inte förnekas när han använder ren färg eller enskilda penseldrag av pointillism.

Vi kan också uppskatta den kända impasto-tekniken hos Van Gogh, i enorma droppar fläckad färg som fortfarande är fuktiga. Den osignerade duken indikerar det tillstånd av osäkerhet som uppstod vid den tidpunkten.

På begäran av Van Gogh skickar hans bror Theo van Gogh sex målningar till Bryssel, med avsikt att ställas ut, i en utställning av en grupp målare kallade XX eller Vingtistes, i vilken grupp Cezanne också var med.

Anna Boch köpte "El Viñedo Rojo" för 400 Francs. Hon själv var målar och syster till poeten Eugene Boch, vän till Van Gogh. Eugene besökte Van Gogh i Arles 1888 och Van Gogh målade hennes porträtt. Senare köptes målningen av Sergei Shchukin, en rysk samlare, nationaliserad av bolsjevikerna och därefter överlämnad till Pushkin-museet för skönhetskonst i Moskva.

Van Gogh hade svårt att relatera till samhället, och vi talar både om sin egen familj och vänner, han var en mycket plågad människa, och kämpade för att behålla sin plats i världen. Hans talang erkändes inte då och förblev okänd under hela hans liv.

Därför representerar El Viñedo Rojo så mycket för oss, det enda verk han sålde, ett av hans mest uttrycksfulla, mest kraftfulla verk, som ger oss en behaglig estetisk upplevelse för våra ögon och sinne. Detta verk är så imponerande, att det kan få människor att upptäcka livet och återknyta kontakten med den naturliga världen.

“Jag vill nå den punkten där folk säger om mitt arbete, den mannen känner djupt och den mannen känner subtilt.”

Den berömda konstkritikern och även författaren John Berger skrev dessa rader om Van Gogh: "För honom var akten av att rita eller måla ett sätt att upptäcka och visa varför han älskade så intensivt det han såg".

KUADROS ©, en berömd målning på din vägg.