På internet finns det många listor över de 10 mest kända målningarna i mänsklighetens historia, vanligtvis med liten variation mellan dem.
Vi har emellertid inte hittat någon lista över de 10 mest viktiga och betydelsefulla målningarna av var och en av de 10 mest kända och inflytelserika konstnärerna i historien.
Så vi på KUADROS satte oss för att skapa en komplett sammanställning över de 10 mest viktiga och representativa målningarna skapade av var och en av dessa konstnärliga genier i vår historia.
Nedan följer de 10 viktigaste målningarna av var och en av de 10 mest kända konstnärerna i mänskligheten.
Nr.1 Leonardo da Vinci (1452-1519):
Leonardo da Vinci är en av de mest kända konstnärerna från den italienska renässansen, vars verk har varit föremål för studier och beundran i århundraden. Här är de 10 mest kända och viktiga målningarna av Leonardo da Vinci:
- Mona Lisa (1503-1506): Även känd som La Gioconda, är detta en målning av en kvinna med ett gåtfullt leende. Den anses vara en av de mest kända konstverken i historien.
- Den sista måltiden (1495-1498): En freskomålning i det dominikanska klostret Santa Maria delle Grazie i Milano, Italien. Den skildrar den sista måltiden med Jesus och hans lärjungar innan han korsfästes.
- Annunciation (1472-1475): En oljemålning på trä som skildrar ögonblicket när ängeln Gabriel meddelar Jungfru Maria att hon kommer att bli Jesu mor.
- Johannes Döparen (1513-1516): En oljemålning på trä som föreställer Johannes Döparen med en välsignande gest.
- De tre vise männens tillbedjan (1481-1482): En oljemålning på trä som skildrar de tre vise männen som tillber Jesusbarnet.
- Jungfrun och barnet med Santa Ana (1503-1507): En oljemålning på duk som föreställer Jungfru Maria, Jesusbarnet och Santa Ana.
- Jungfrun av klipporna (1483-1486): En oljemålning på trä som förevisar Jungfru Maria, Jesusbarnet, Johannes Döparen och en ängel.
- Jungfrun av spinnrocken (1506-1515): Jungfrun av spinnrocken är ett mästerverk av den berömda italienska konstnären Leonardo Da Vinci, daterad till 1500-talet. Denna målning är ett av de mest framträdande verken från renässansperioden, och anses vara en av de vackraste framställningarna av Jungfru Maria.
- Slaget vid Anghiari (1503-1506): En freskomålning som skildrar slaget vid Anghiari, även om den tyvärr inte finns kvar i sin ursprungliga form.
- Damen med hermelin (1488-1490): Även känd som Damen med hermelinen, är en oljemålning på trä som avbildar Cecilia Gallerani, en ung adelsdam vid den milanesiska hovet. I detta verk lyckas Leonardo da Vinci fånga damens skönhet och elegans, medan hon försiktigt håller en hermelin i sina armar. Hermelinen, ett litet djur med vit päls, symboliserar renhet och dygd. Målningen utmärker sig genom sin mästerliga användning av ljus och skugga, samt de minutiösa detaljerna i klädernas veck och den lugna uttrycket av protagonisten. Damen med hermelinen visar Leonardos förmåga att avbilda personligheten och grace hos sina modeller, vilket gör den till ett framträdande verk i hans konstnärliga repertoar.
Nr. 02 Pablo Picasso (1881-1973).
Pablo Picasso är en av de mest inflytelserika konstnärerna från 1900-talet, skapare av kubismen och författare av ikoniska verk som Guernica. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Pablo Picasso:
- Guernica (1937): En oljemålning som skildrar förskräckelserna under det spanska inbördeskriget. Den anses vara ett av de mest kraftfulla och politiska konstverken från 1900-talet.
- Les Demoiselles d'Avignon (1907): En oljemålning som föreställer fem prostituerade i ett bordell i Barcelona. Det är ett av de mest inflytelserika verken inom modern konst och en av de första målningarna inom kubismen.
- Minne av tiden (1931): En oljemålning som skildrar mjuka och smältande klockor. Det är ett av de mest ikoniska verken inom surrealismen.
- Tre musiker (1921): En oljemålning som föreställer tre musiker som spelar olika instrument i en inomhusmiljö. Det anses vara ett av de bästa verken från Picassos neoklassiska period.
- Kvinnan som gråter (1937): En oljemålning som skildrar en gråtande kvinna. Den inspirerades av det spanska inbördeskriget och anses vara ett av de mest känslosamma verken av Picasso.
- Avignons flickor (1907): En oljemålning som skildrar fem prostituerade i ett bordell i Barcelona. Det är ett av Picassos första kubistiska verk.
- Still life with straw chair (1912): En oljemålning som skildrar en stilleben med vardagliga objekt som en halmstol och en tidning. Det är ett centralt verk inom syntetisk kubism.
- Den gamla blinda gitarristen (1903-1904): En oljemålning som skildrar en gammal blind man som spelar gitarr. Det anses vara ett av de mest känslosamma verken från Picassos blå period.
- Dansen (1925): En oljemålning som visar en grupp figurer som dansar. Det är ett centralt verk från Picassos klassiska period.
- Harlequin (1915): En oljemålning som visar en karaktär från den italienska commedia dell'arte. Det är ett centralt verk från Picassos kubistiska period.
Nr. 3 Michelangelo (Michelangelo Buonarroti) (1475-1564):
Michelangelo Buonarroti är en av de mest framstående konstnärerna från den italienska renässansen, känd för sina mästerverk inom skulptur, arkitektur och målning. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Michelangelo:
- Skapelsen av Adam (1508-1512): En freskomålning som finns på taket i Sixtinska kapellet i Vatikanen. Den är en av Michelangelos mest kända verk och visar ögonblicket då Gud skapar människan.
- Domen för domedagen (1536-1541): Också belägen i Sixtinska kapellet, är detta en freskomålning som visar Kristus andra ankomst och den sista domen.
- Skapelsen av Eva (1510): Freskomålning i Sixtinska kapellet som visar skapelsen av Eva från Adams revben.
- Profeten Sakarja (1508): En marmorskulptur som föreställer kung David av Israel. Den finns i Accademia Galleri i Florens.
- Den ursprungliga synden och utförandet från paradiset (1510): Freskomålning i Sixtinska kapellet som visar Adams och Evas ursprungliga synd och deras utförande från Edens lustgård.
- Saulus omvändelse (1542-1545): En freskomålning i Paulinska kapellet i Vatikanen, som visar Saulus omvändelse till kristendomen.
- Ignudi (1511): En serie av tjugo nakna manliga figurer som pryder Sixtinska kapellet.
- Den heliga familjen (1506-1508): En oljemålning på duk som föreställer Jungfru Maria, Jesusbarnet och Johannes Döparen. Den finns i Uffizigalleriet i Florens.
- Korsfästelsen av Petrus (1546-1550): En freskomålning i Paulinska kapellet i Vatikanen, som visar korsfästelsen av Petrus.
- Madonna della Scala (ca 1490-1492): En oljemålning på trä som visar Jungfru Maria och Jesusbarnet. Den finns i Museo dell'Opera del Duomo i Florens.
Nr. 04 Rembrandt van Rijn (1606-1669):
Rembrandt är en holländsk konstnär från barocken, känd för sina porträtt och landskapsmålningar, samt för sin förmåga att skildra ljus och skugga. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Rembrandt:
- Nattvakten (1642): En stor oljemålning som föreställer en grupp holländska milismän i en nattscen. Den finns i Rijksmuseum i Amsterdam och anses vara Rembrandts mästerverk.
- Den förlorade sonens återkomst (1669): En oljemålning som skildrar den bibliska liknelsen om den förlorade sonen. Den finns i Hermitaget i Sankt Petersburg och anses vara en av Rembrandts mest gripande verk.
- Dr. Tulps anatomilektion (1632): En oljemålning som föreställer en grupp läkare och anatomister som utför en dissektion. Den finns i Mauritshuis i Haag och anses vara en av Rembrandts mest betydelsefulla verk.
- Judiska bruden (1667): En oljemålning som föreställer en judisk kvinna klädd i vitt med en blomsterkrans i håret. Den finns i Rijksmuseum i Amsterdam och anses vara ett av Rembrandts mest poetiska verk.
- Dagen (1640-1641): En oljemålning som skildrar en grupp av medborgarguarden i en dagsscen. Den finns i Rijksmuseum i Amsterdam och anses vara ett av de mest representativa verken från den holländska barocken.
- Självporträtt med två cirklar (1665-1669): En oljemålning där Rembrandt avbildar sig själv med två cirklar i bakgrunden som symboliserar hans konstnärliga vision. Den finns i Kenwood House i London och anses vara ett av de mest kända självporträtten i konsthistorien.
- Betsabé i badet (1654): En oljemålning som föreställer Urias hustru, Betsabé, i ett offentligt bad. Den finns i Louvren i Paris och anses vara ett av de mest sensuella verken av Rembrandt.
- De fem syndikerna av vävare (1662): En oljemålning som föreställer de fem syndikerna av vävareföreningen i Amsterdam. Den finns i Rijksmuseum i Amsterdam och anses vara ett av de mest representativa verken inom den holländska barockens kollektiva porträtt.
- Simson och Delila (1628): En oljemålning som skildrar den bibliska historien om Simson och Delila. Den finns i Gemäldegalerie i Berlin och anses vara ett av de mest dramatiska verken av Rembrandt.
- Abrahams uppoffring av Isak (1635): En oljemålning som föreställer stunden när Abraham är på väg att offra sin son Isak. Den finns i Hermitaget i Sankt Petersburg och anses vara ett av de mest gripande verken.
Nr. 05 Vincent van Gogh (1853-1890):
Vincent Van Gogh är en av de mest kända och populära konstnärerna i konsthistorien, känd för sin postimpressionistiska stil och hans livfulla och uttrycksfulla teknik. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Van Gogh:
- Stjärnklara natten (1889): En oljemålning som skildrar natthimlen med en stor cypress och en by i bakgrunden. Den finns i Museum of Modern Art i New York och anses vara Van Goghs mästerverk.
- Solrosor (1888): En serie av 12 målningar som föreställer solrosor i olika mognadsstadier. De finns i olika museer och privata samlingar världen över och anses vara några av de mest ikoniska verken av Van Gogh.
- Selvporträtt med förband (1889): En oljemålning på duk där Van Gogh avbildar sig själv med ett förband på örat. Den finns i Courtauld Gallery i London och anses vara ett av de mest dramatiska självporträtten i konsthistorien.
- Vardagsrummet i Arles (1889): En oljemålning som skildrar artistens sovrum i Arles, Frankrike. Den finns i Art Institute of Chicago och anses vara ett av de mest kända verken av Van Gogh.
- Nattcafé (1888): En oljemålning som föreställer ett nattcafé i Arles, Frankrike. Den finns i en privat samling i Yale University och anses vara ett av de mest livfulla och känslomässiga verken av Van Gogh.
- Vetefält med cypresser (1889): En oljemålning som skildrar ett fält av vete med en stor cypress i bakgrunden. Den finns i National Gallery i London och anses vara ett av de mest imponerande verken av Van Gogh.
- Siesta (1889): En oljemålning som föreställer två lantbrukare som sover på en åker. Den finns i Musée d'Orsay i Paris och anses vara ett av de mest gripande verken av Van Gogh.
- Porträtt av doktor Gachet (1890): En oljemålning som avbildar läkaren som vårdade Van Gogh under hans mentala sjukdom. Den finns i en privat samling och anses vara ett av de mest intima och personliga verken av Van Gogh.
- Skörd (1888): En oljemålning som skildrar bönder som arbetar på ett vetefält. Den finns i Cleveland Museum of Art och anses vara ett av de mest känslosamma verken av Van Gogh.
- Caféterrassen på natten (1888): En oljemålning som skildrar terrassen på ett café i Arles, Frankrike. Den finns i Kröller-Müller Museum i Nederländerna och anses vara en av de mest ikoniska och kända verken av Van Gogh.
Nr. 06 Claude Monet (1840-1926):
Claude Monet är en av grundarna av den impressionistiska rörelsen och en av de mest betydelsefulla konstnärerna från 1800-talet. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Claude Monet:
- Impression, soluppgång (1872): En oljemålning som föreställer soluppgången över en hamn i Le Havre. Den anses vara verket som gav namnet till den impressionistiska rörelsen.
- Vattenliljor (1915-1926): En serie av målningar som föreställer Monets vattenträdgård i hans hem i Giverny. Dessa finns i Musée d'Orsay i Paris och anses vara några av de mest representativa verken av Monet.
- Saint-Lazare station (1877): En oljemålning som skildrar Saint-Lazare järnvägsstation i Paris. Den finns i Musée d'Orsay i Paris och anses vara ett av de mest betydelsefulla verken inom impressionismen.
- Rouen-katedralen (1892-1894): En serie målningar som skildrar Rouen-katedralen vid olika tider på dagen och i olika väderförhållanden. Dessa finns i olika museer och privata samlingar världen över och anses vara ett av Monets mest emblematiska verk.
- Den japanska bron (1899): En oljemålning som föreställer den japanska bron i Monets vattenträdgård i Giverny. Den finns i Musée d'Orsay i Paris och anses vara ett av de vackraste verken av Monet.
- Valnötter (1873): En oljemålning som föreställer ett valnötsfält på landet. Den finns i Musée d'Orsay i Paris och anses vara ett av de mest imponerande verken av Monet.
- Monets trädgård i Giverny (1900): En oljemålning som föreställer Monets vattenträdgård i Giverny. Den finns i Metropolitan Museum of Art i New York och anses vara ett av de vackraste verken av Monet.
- Lunch på gräset (1873): En oljemålning som föreställer en picknick med vänner. Den finns i Musée d'Orsay i Paris och anses vara ett av de mest betydelsefulla verken inom impressionismen.
- Sena i Argenteuil (1874): En oljemålning som skildrar floden Sena i staden Argenteuil. Den finns i Musée d'Orsay i Paris och anses vara ett av de mest emblematiska verken inom impressionismen.
- Rue Montorgueil, festdag (1878): En oljemålning som skildrar en gata full av människor på den franska nationaldagen. Den finns i Musée d'Orsay i Paris och anses vara ett av de mest betydelsefulla verken inom impressionismen.
Nr. 07 Johannes Vermeer (1632-1675):
Johannes Vermeer är en holländsk målare från 1600-talet, känd för sin unika teknik och sitt mästerliga bruk av ljus och färg. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Johannes Vermeer:
- Flickan med pärlörat (1665): En oljemålning som föreställer en ung kvinna med en pärla i örat. Det är en av de mest kända och emblematiska verken av Vermeer.
- Mjölkerskan (1658-1660): En oljemålning som föreställer en kvinna som häller mjölk i en kanna. Den anses vara en av Vermeers mästerverk.
- Kärleksbrevet (1669): En oljemålning som föreställer en kvinna som läser ett brev medan en man observerar henne. Det är ett av de mest kända och romantiska verken av Vermeer.
- Gränden (1658): En oljemålning som föreställer en gata i Delft. Den anses vara en av de mest imponerande och detaljerade verken av Vermeer.
- Utsikt över Delft (1660-1661): En oljemålning som föreställer en vy av staden Delft. Den anses vara ett av Vermeers största och mest ambitiösa verk.
- Kvinnan i blått som läser ett brev (1663-1664): En oljemålning som visar en kvinna som läser ett brev medan hon sitter vid ett fönster. Den anses vara en av de mest sensuella och känslosamma verken av Vermeer.
- Gitarristen (1672): En oljemålning som föreställer en kvinna som håller en gitarr medan en man observerar henne. Den anses vara en av de mest intima och känslosamma verken av Vermeer.
- Astronomen (1668): En oljemålning som föreställer en man som undersöker en himmelglob. Den anses vara en av Vermeers mest detaljerade och mystiska verk.
- Kvinnan vid virginalen (1672): En oljemålning som skildrar en kvinna som spelar på ett virginal. Den anses vara en av Vermeers mest intrikata och delikata verk.
- Tvätten (1651-1652): En oljemålning som visar en kvinna som tvättar kläder vid en flod. Den anses vara ett av Vermeers tidigaste och mest charmiga verk.
Nr. 06 Salvador Dalí (1904-1989):
Salvador Dalí var en spansk målare känd för sin surrealistiska stil och sina verk fulla av symbolik. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Salvador Dalí:
- Minne av tiden (1931): En oljemålning som föreställer en surrealistisk landskap med mjuka klockor. Den anses vara det mest berömda och emblematiska verket av Dalí.
- Tentationen av San Antonio (1946): En oljemålning som föreställer kampen av helgonet mot sina frestelser. Den anses vara ett av Dalís mästerverk.
- Den stora onanisten (1929): En oljemålning som skildrar en självporträtt av Dalí som en androgyn. Den anses vara ett av Dalís mest provocerande och kontroversiella verk.
- Staden av underverk (1978): En stor målning som föreställer en surrealistisk stad fylld med detaljer och symbolik. Den anses vara ett av de mest komplexa och ambitiösa verken av Dalí.
- Narcissus metamorfos (1937): En oljemålning som visar myten om Narcissus, där en ung man förälskar sig i sin egen reflektion i vattnet. Den anses vara ett av de mest poetiska och metaforiska verken av Dalí.
- Dröm orsakad av en båsflygande bi omkring ett granatäpple en sekund innan uppvaknandet (1944): En oljemålning som föreställer en surrealistisk landskap med ett öppet granatäpple och myror. Den anses vara ett av de mest drömska och gåtfulla verken av Dalí.
- Galatea av sfärerna (1952): En oljemålning som föreställer Dalís fru, Gala, omgiven av svävande sfärer. Den anses vara ett av de mest ljusa och mystiska verken av Dalí.
- Sexappealens spektrum (1932): En oljemålning som föreställer en kvinnlig figur i en surrealistisk landskap. Den anses vara ett av de mest sensuella och erotiska verken av Dalí.
- Den stora paranoia (1936): En oljemålning som föreställer en androgyn figur i en surrealistisk landskap. Den anses vara ett av de mest symboliska och psykologiska verken av Dalí.
- Surrealistiskt landskap med elefanter (1937): En oljemålning som föreställer ett surrealistiskt landskap med elefanter med spindelben. Den anses vara ett av de mest extravaganta och surrealistiska verken av Dalí.
Nr. 09 Sandro Botticelli (1445-1510):
Sandro Botticelli var en italiensk målare från renässansen, känd för sina verk med mytologiska och religiösa teman. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Sandro Botticelli:
- Födelset av Venus (ca 1484–1486): En oljemålning som föreställer gudinnan Venus som stiger upp från havet i en snäcka. Den anses vara Botticellis mest kända och ikoniska verk.
- Våren (ca 1477–1482): En oljemålning som skildrar en allegorisk scen med gudinnan Venus i centrum, omgiven av flera mytologiska figurer. Den anses vara ett av Botticellis mest kända och komplexa verk.
- Tillbedjan av de vise männen (ca 1475): En oljemålning på trä som skildrar de vise männens tillbedjan av Jesusbarnet. Den anses vara ett av Botticellis tidiga mästerverk.
- Jungfru Marias kroning (ca 1475–1480): En oljemålning på trä som föreställer Jungfru Marias kroning av Treenigheten. Den anses vara ett av Botticellis mest betydelsefulla verk i religiös tematik.
- Madonna del Magnificat (ca 1481–1485): En oljemålning på trä som visar Jungfru Maria som håller barnet Jesus medan hon skriver Magnificat. Den anses vara ett av Botticellis vackraste och mest delikata verk.
- Augustin av Hippo i sin studie (ca 1480): En freskomålning som föreställer helgonet Augustin i sin studie, omgiven av böcker och symboliska föremål. Den anses vara en av Botticellis mest intressanta och symboliska verk.
- Annunciation (ca 1489–1490): En oljemålning på trä som visar ögonblicket när ängeln Gabriel meddelar Jungfru Maria att hon ska föda Jesusbarnet. Den anses vara ett av Botticellis mest känslosamma och poetiska verk.
- Besöket (ca 1491–1492): En oljemålning på trä som visar mötet mellan Jungfru Maria och hennes kusin Elisabeth under bådas graviditeter. Den anses vara ett av Botticellis mest betydelsefulla verk i religiös tematik.
- Pallas och Kentauren (ca 1482): En oljemålning på trä som visar gudinnan Athena (Pallas) som slåss mot en kentaur. Den anses vara ett av Botticellis mest dramatiska och symboliska verk.
- Jungfru Maria och barnet med änglar (ca 1465): En oljemålning på trä som visar Jungfru Maria som håller barnet Jesus, omgiven av änglar. Den anses vara ett av Botticellis tidiga viktiga verk i religiös tematik.
Nr. 10 Diego Velázquez (1599-1660):
Diego Velázquez var en spansk målare från 1600-talet, ansedd som en av de stora mästarna inom europeisk målarkonst. Här är de 10 mest betydelsefulla målningarna av Diego Velázquez:
- Las Meninas (1656): En oljemålning på duk som föreställer prinsessan Margaritha omgiven av sitt följe, inklusive hennes föräldrar, kung Filip IV och drottning Mariana av Österrike. Den anses vara Velázquez mästerverk och en av de mest betydelsefulla i konsthistorien.
- Vattensäljaren i Sevilla (1620): En oljemålning på duk som föreställer en man som säljer vatten på gatorna i Sevilla. Den anses vara en av de första betydelsefulla verken av Velázquez och visar hans förmåga att fånga vardaglig verklighet med stor realism.
- Överlämnandet av Breda (1634–35): En oljemålning på duk som föreställer överlämnandet av den holländska staden Breda till de spanska styrkorna år 1625. Den anses vara ett av Velázquez mest betydelsefulla verk i historisk tematik.
- Venus i spegeln (1647–1651): En oljemålning på duk som föreställer Venus som tittar på sig själv i spegeln, hålls av Amor. Den anses vara en av de mest sensuella och erotiska verken av Velázquez.
- Buffonen Don Sebastián de Morra (1645): En oljemålning på duk som föreställer en buffon från det spanska hovet. Den anses vara en av de mest känslosamma och gripande verken av Velázquez.
- Porträtt av Filip IV (1644): En oljemålning på duk som föreställer kung Filip IV av Spanien i all sin majestät. Den anses vara en av de mest betydelsefulla porträtten av Velázquez och visar hans förmåga att fånga sina ämnens psykologi.
- Porträtt av Innocentius X (1650): En oljemålning på duk som föreställer påven Innocentius X. Den anses vara en av de mest betydelsefulla porträtten av Velázquez och visar hans förmåga att fånga karaktären och värdigheten hos sina ämnen.
- Lunch (ca 1617): En oljemålning på duk som föreställer tre män som sitter vid ett bord och njuter av en lunch. Den anses vara en av Velázquezs tidiga betydelsefulla verk och visar hans förmåga att fånga det vardagliga livet med stor realism.
- Kristus på korset (1632): En oljemålning på duk som föreställer Jesus korsfäst. Den anses vara en av de mest känslosamma och kraftfulla verken av Velázquez inom religiös tematik.
- San Antonio Abad (ca 1630): En oljemålning på duk som föreställer San Antonio Abad, djurens skyddshelgon, omgiven av djur och demoner. Den anses vara en av de mest intressanta och symboliska verken av Velázquez.
KUADROS © En berömd målning på din vägg.
3 kommentarer
고구마
재밌어요
고구마
재밌어요
고구마
재밌어요