Описание
В «Dos Hermanas» (1892) Пол Гауген предлагает нам захватывающее исследование близости, идентичности и представления женственности, характеристик, которые отмечают большую часть его работы во время его пост -иммпрессионистской фазы. Это нефтяное холст не только отражает его техническое мастерство, но и его личное видение мира, которое окружало его, мир, который стремился уйти от академических художественных соглашений своего времени.
Работа представляет двух молодых людей, сидящих, с отдаленным и вдумчивым взглядом, что приносит чувство самоанализа. Обе фигуры одеты в живую тонусную одежду, которая контрастирует с самым мрачным фоном, создавая в них визуальный подход. Композиция организована почти треугольной, с фигурой сестры правого, более доминирующего и большего, что устанавливает ощущение иерархии и связи между ними. Масло, нагруженное текстурой, позволяет свету играть на поверхности своей одежды, выделяя складки и форму тела, аспект, в котором Гогена идеально доминировал.
Гоген использует смелую цветовую палитру, которая характерна для его стиля. Терракоттские тона женской кожи контрастируют с темно -синим цветом фона, в то время как растительность перечислена пышной, что указывает на тропическую среду, которая подчеркивает чувственность фигур. Эти цвета, хотя и вибрирующие, работают в гармонии с композицией, уклоняются от безумного подхода импрессионизма и склоняются к более символическому и стилизованному представлению. Использование неестественных цветов для описания света и тени свидетельствует о его тенденции к эмоциональному воспоминанию вместо реалистичного представления.
Цифры, с чертами лица, которые обливаются литеральностью, уступают место стилю, который стремится выразить сущность человека. Этот подход позволяет, помимо его индивидуальности, представлять двойственность женского опыта, повторяющуюся тему в его работе. Атмосфера, которая внедрена в живописи, почти ощутима: смесь спокойствия и загадки, где сестры, кажется, погружаются в свои мысли или невербальный диалог, который исключает зрителя.
Гоген, который провел много времени в Таити, обнаружил в своем окружении новый визуальный язык, который отражался в его работе. «Дос Германас» отражает это влияние примитивистского искусства и его желание отключиться от европейского общества. Это согласуется с другими работами своего периода, где он исследует идею «Благородной дикой», ищет более чистую и прямую связь с человечеством. Представления женщин в их искусстве редко простые декоративные фигуры; Это транспортные средства внутреннего преобразования, которые приглашают зрителя размышлять над сложностью их эмоций и опыта.
Оглядываясь на «двух сестер», наблюдатель чувствует себя привлекательным не только красотой фигур, но и вопросами, которые возникают в их отношениях. Какие мысли вы делитесь? Какой мир, в котором они живут? Благодаря своей гениальной композиции Гоген оставляет нас в состоянии размышлений о природе человеческой связи, характерной, которая продолжает резонировать с современным зрителем. Эта работа не ограничивается простой представлением двух фигур, но становится визуальным мифом о том, что значит быть сестрой в мире, полном контрастов. Таким образом, произведение позиционируется как ключевая часть, которая раскрывает не только эволюцию искусства Гогена, но и непрерывный поиск эстетической и эмоциональной истины, которая выходит за рамки поверхности.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.