Описание
«Таитянская пастырская» работа, нарисованная в 1898 году, является важным примером поиска этого художника для изобразительного языка, который инкапсулирует сущность мира, который он считал более подлинным и жизненно важным, далеко от европейской цивилизации. Эта картина представляет амбиции Гогена захватить в своем искусстве простоту и красоту жизни в Таити, место, где он нашел вдохновение, цвет и глубокую связь с природой.
В этой работе композиция сформулирована в явно разграниченном пространстве. Горизонтальта сцены предполагает пастырскую безмятежность, в то время как использование пространства кажется щедрым, с широким зеленым полем и атмосферой, которая передает почти мифическое спокойствие. Выбор цветовой палитры замечательный; Интенсивная зелень и яркий желтый преобладают, которые вызывают естественное изобилие. Оттенки, используемые Гогеном, создают контраст, который подчеркивает богатство таитянского пейзажа, синтетического представления, которое выходит за рамки реализма.
Персонажи, которые населяют работу, - это две женские фигуры, расположенные на переднем плане, которые предлагают зрителям рассмотреть близость отношений с природой. Эти женщины, одетые в травяные юбки и простые наряды, являются типичными представлениями о полинезийской культуре, и Гогена использует свои позы и жесты, чтобы контекстуализировать их в среде, которая превосходит простое представление. Фигура слева, с ее расслабленной и созерцательной осанкой, кажется, приглашает зрителей поделиться своим настроением, в то время как фигура справа, под немного более динамичным углом, приносит ощущение движения в сцену, чем другого способа. интерпретируется как статический.
Влияние символики становится очевидным благодаря упрощению форм и выбора цветов, которые не обязательно связаны с объективной реальностью. Эта работа является верным представлением стиля Гогена, где эмоциональный и духовный преобладает над репрезентативной точностью. Каждый элемент в «Таитянском пастырском» намеревается вызвать ощущения и настроения, от зелени, которую предполагают плодородие и жизнь, до наличия фигур, которые воплощают чистоту и связь с землей.
Гоген, который подал в отставку из жизни во Франции за более примитивное существование в Таити, искал в своей работе эстетический ответ на индустриализацию и современную жизнь, которую он воспринимал как дегуманизирующий. «Таитянский пастыр» можно рассматривать как микрокосм его поиска возвращения к природе, к сущности того, что он считал чистым искусством. В этом смысле его работа согласуется с его современниками в постимпрессионистском движении, хотя его особое исследование полинезийской культуры дает ему отличительный характер.
Эта картина является не только блестящим примером его хрома-аналитической техники и сенсационного управления цветом, но также дает интроспективное видение желания Гогена отслеживать то, что, по его мнению, была скрытой истиной жизни через то, что изобразительно. «Таитянский пастыр» - это не просто представление ландшафта, а средство для размышлений и созерцания, которое приглашает зрителя погрузиться в сенсорный опыт, который художник испытал в своей новой приемной земле.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.