Описание
Самоупоненная страна Пола Сезанна, сделанная в 1895 году, является работой, которая заключает в себе сложность его художественной практики и его видения мира. На этом холсте взгляд художника становится тихим, но проникающим фокусным моментом, предлагая окно своему внутреннему миру и творческому процессу. Сезанна, часто считавшаяся мостом между импрессионизмом и кубизмом, использует этот портрет, чтобы исследовать пересечения формы и цвета, которые являются ключевыми элементами его стиля.
Композиция картины представляет Сезанн в лобной плоскости, которая устанавливает прямую связь со зрителем. Его лицо, характеризующееся палитрой ужасных тонов, которые переходят от бледно -желтого до оливкового зеленого и синего, проявляется в почти скульптурной обработке, где формы принимают объемный характер. Этот выбор цвета отражает не только свет, но и определенную эмоциональность; Теплые и холодные тона взаимодействуют, чтобы создать ощущение глубины и трехмерность на изображении. Энергетический и загруженный мазки, который использует Сезанн, способствует монументальности портрета, что указывает на хрупкость человека, завернутую в живописную прочность.
Интересно указать, как фон краски темного и вне серой служит для выделения предмета, создавая эффективный контраст, который направляет внимание на фигуру Сезанны. Это использование темного фона было типичным в его работе и также можно было увидеть в других самооборотах и портретах, которые он делал на протяжении всей своей карьеры. Вместо подробной среды, которая может отвлечься, Сезанна выбирает более мрачное и абстрактное пространство, которое предлагает вам рассмотреть фигуру изолированной, как будто зритель был вуайериком в его личном мире.
С точки зрения техники, Cézanne использует форму моделирования, которая может быть описана как почти геометрическая, где природа форм анализируется и упрощается. Это исследование структуры было важным компонентом ее наследия, которое глубоко повлияло на развитие современного искусства. В этом самооценке форма его головы и расположение его фракций раскрывают его приверженность более существенному представлению, ссылаясь на его веру в необходимость «видеть суть вещей».
Также важно упомянуть, что Сезанна была дистанцирована от идеализированного и мягкого представления, распространенного на предыдущих портретах, открывая путь к новому видению психологии субъекта. Это самооценка Сезанны -это не только упражнение тщеславия, но и акт размышлений, который подчеркивает чувствительность художника к его собственной идентичности и эволюции как создателя.
Несмотря на то, что в их теле существуют другие выдающиеся самоповреждения, такие как 1870 и 1880 гг. овладеть его творческой жизнью до своей смерти в 1906 году. Самоалтриат -это не только свидетельство неоспоримого таланта Сезанны, но и глубокое размышление о роли художника и акта рисования самого. Сезанна в своем поиске важного представления достигает этой работы, чтобы захватить ее сущность, предлагая зрителям интимную и длительную связь со своим видением мира.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.