Описание
В «Лавандере» (1912) Пьер-Огуст Ренуар инкапсулирует жизнеспособность и повседневную жизнь рабочих в хроматическую вспышку и гибкую композицию, которая характеризует их последний стиль. Эта работа, которая является частью пост -импрессионистского контекста, выделяется не только своей темой, но и за ее изучение света и цвета в качестве фундаментальных элементов визуального опыта. Ренуар, который на протяжении всей своей карьеры развивался в направлении более свободной техники и более смелого использования цвета, здесь представляет момент ежедневных усилий, придавая фигуры тепла и человечества, которые отмечают как работу этих женщин, так и их связь с природой.
Работа показывает группу прачечной в сельской среде, вероятно, на берегах реки или канала. Распоряжение фигур, некоторые из которых являются стоящими и другими догадками, создавая линии действия, которые приводят к взгляду зрителя вокруг композиции. Каждое из его движений захвачено почти скульптурным лечением, что дает им внутреннее присутствие. Женщины одеты в простую и красочную одежду, которая контрастирует с водной средой, которая их окружает, что предлагает связь между их работой и самой природой.
Цвета в «прачечных» яркие и светящиеся. Используя палитру, которая отражает солнечный свет, Ренуар делает даже тени выглядеть теплыми. Тоны синего и зеленого на заднем плане дополняют одежду прачечной, создавая эффект глубины и атмосферу, которая обогащает визуальный опыт. Использование свободного и динамичного мазки подчеркивает стремление сцены, подчеркивая радость и в то же время сложность выполненной работы.
Ренуар уходит от идеализированного представления женской фигуры, которая была обычной в предыдущие времена; Вместо этого он представляет этих женщин реалистично, подчеркивая их силу и устойчивость. Лавандеры изображаются в полном действии, стиральная одежда, которая представляет собой не только их повседневную работу, но и символику жизни и ежедневной борьбы в изменяющемся мире. Социальный контекст того времени также можно прочитать в работе, отражая роль женщин в обществе и экономике того времени.
На протяжении всей своей карьеры Ренуар выражал одержимость светом и ее влиянием на восприятие цветов, что приводит к празднованию жизни на ежедневной сцене. Эта работа также можно сравнить с другими из его серии о прачечных, которые исследуют взаимодействие между человеческой фигурой и ее окружающей средой, как в «Лас -Лавандерах» (1888). Тем не менее, «Лавандеры» 1912 года выделяются своим хроматическим богатством и свободой в прикладной технике, где Ренуар, кажется, охватывает свое собственное видение импрессионизма в последние годы, добавляя слои эмоций и движения, которые обновляют пол.
В заключение, «Лавандеры» - это не только портрет момента работы, но и работа, в которой рассказывается о связи женщин с окружающей средой, их работой и, прежде всего, их человечеством. Способность обновляться, чтобы запечатлеть суть, казалось бы, обыденной задачи, превращая ее в празднование жизни, продолжает резонировать с современным зрителем, напоминая нам о красоте, которая находится в повседневной жизни.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.