Amphítrite 1947


Размер (см): 50x60
Цена:
Цена продажи£174 GBP

Описание

Анри Матисс, один из титанов современного искусства, сделал революционное вторжение в мир искусства со своей серией «вырезов» или «вырезах». Его «амфитритная» картина 1947 года с размерами 49x60 см является блестящим примером этой необычной и глубоко инновационной техники. В этой работе Matisse отказывается от традиционных методов и материалов живописи при выборе ножниц, бумаги и гуашь для создания композиций ярких цветов и упрощенных форм.

Фигура под названием «Работа», Anfitrite, является ссылкой на греческую мифологию. Анфитрит, жена Посейдона и богиня моря, могла быть музеем, подходящей для Матисса, чьи композиции часто вызывали органическую жизнеспособность и текучесть океана. Однако в «Анфитрите» представление, по сути, абстрактно. Нет никакой заметной фигуры или явного повествования, но серия вырезанных и сопоставленных форм, которые предполагают неотъемлемый динамизм.

Визуально краска определяется заметной простотой и мастерским использованием цвета. Matisse использует ряд цветов, которые варьируются от синего и желтого, до зеленого и белого, тщательно подстриженного в органических и геометрических формах, которые интегрированы в визуальный танец на холсте. Эта яркая палитра и расположение форм помнят гармоничную сложность, обнаруженную на коралловых рифах, хотя и стилизованные явно современным и абстрактным образом.

Контраст цветов и форм создает визуальный ритм, который характерно матиссийский. Это динамическое напряжение между формами и цветами, по -видимому, подражает постоянному потоку, аналогично волнам моря, которые можно интерпретировать как тонкий подмигивание характера амфитритовой богини.

С точки зрения композиции, «анфитрит» показывает способность Матисса сбалансировать различные элементы в сплоченной единице. Каждый вырез расположен с точностью, которая предполагает как контроль, так и спонтанность. Способ, которым разрезание бумаги расположено друг на друге, генерирует размер и глубину, которые превосходят плоскую поверхность холста.

Увлекательным аспектом, который выделяется в этой работе, является техника порезов, или «Декуупы», который Матисс начал использовать с 1940 -х годов. Работа, которые одинаково мощны и выразительны, как их первые масляные картины.

«Анфитрит» заключает в себе сущность позднего гения Матисса: искусство, которое, по ее очевидной простоте, вызывает обширность значений и ощущений. Это проявление способности Матисса уменьшить мир до своей чистой сущности, извлечь форму и цвет в визуальной симфонии, которая резонирует с творческой свободой и непрерывными инновациями. Эта работа представляет собой не только исследование новых методов, но и подтверждение вечного духа адаптации и переосмысления, которые определили карьеру Матисса.

В заключение, «анфитрит» является не только свидетельством технической области и изобретательности Анри Матисса, но и празднованием способности искусства развиваться и находить новые пути выражения, даже в неблагоприятных обстоятельствах. Эта работа терпит как символ жизненной силы и изобретательности одного из величайших художников двадцатого века.

Недавно просмотренные