Описание
В обширной хронологии искусства двадцатого века «Солдат» 1913 года, работа известного Казимира Малевича, занимает решающее место в переходе от традиционных методов к самым смелым авангарду, который будет характеризовать утопии и эстетические разрывы. Эта картина, хотя и менее известная, чем ее наиболее символические супрематистские произведения, раскрывает проблемы и неутомимый экспериментальный дух Малевича в годы до его окончательного принятия геометрической абстракции.
На первый взгляд, «Солдат» претендует на особую амальгаму стилей; Слияние между кубизмом и футуризмом, движения, которые Малевич исследовал с пылом на этом этапе его карьеры. Наблюдается использование человеческих фигур, разложенных в плоских и перекрывающихся геометрических формах, запоминающих кубистские порезы и фрагментации Пикассо и Брака. Тем не менее, динамизм форм и чувство движения, типичная для футуризма, напоминают работу таких художников, как Умберто Боччиони. Это слияние явно проявляется в составе и использовании изобразительного пространства.
Солдат, бесспорный главный герой работы, сегментирован в серии геометрических объемов и хроматических плоскостей. Эта геометрическая конструкция придает рисунке почти роботизированный и механический внешний вид, согласуясь с футуристическим видением Man-Maquinaria, одновременно выступая в качестве предчувствия дегуманизации, которая принесет великую войну. Сильные линии и определенные контуры придают рисунке внушительное присутствие, хотя и фрагментированы. Использование красных, желтых и синих основных цветов вместе с палитрой охры и серого активирует восприятие зрителя и подчеркивает различные части тела солдата, что придает ему ритмичное и структурированное качество.
Фон краски, хотя и менее сложный, совсем не является незначительным: зеленые и коричневые тона предполагают естественный или страновой контекст, возможно, поле битвы, хотя и абстрактно в его представлении. Этот фон также служит для того, чтобы еще больше освещать основную фигуру, чья динамизм и хроматическая смелость, кажется, возникают из более спокойной и более контролируемой среды.
Анализ «солдата» в контексте работы Малевича должен учитывать великий переход, который вскоре после этого пережил его искусство. В 1915 году, всего через два года после создания этой работы, Малевич представил свой манифест супрематизма с выставкой «0,10» в Петрограде, что «черный квадрат на белом фоне» ознаменует окончательный поворотный момент. «Солдат» можно рассматривать как решающий шаг на пути к этому упрощению и к автономии абстрактного искусства. Это проявление художника в полном поиске нового языка, визуальной метафоры сложностей и напряженности того времени.
Казимир Малевич с его непревзойденной способностью путешествовать между стилями и методами, предлагает нам «солдат» визуальное свидетельство их формальных и концептуальных исследований. Это работа, которая не только служит окном для художественной эволюции своего создателя, но и инкапсулирует проблемы и надежды поколения на краю исторической трансформации. Его сила заключается в его способности объединять экспериментацию с вызывающим воспоминанием, в его намерении представлять фигуру, нагруженную значением, как у солдата во времена неизбежных социальных и политических изменений.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.