Описание
Работа «Портрет художника» (1786) Гилберта Стюарта возведена как яркое и личное свидетельство апогеи портретистской живописи у американца восемнадцатого века. Эта работа является не только для контекста его создания, но и для мастер -мастерства Стюарта, чтобы захватить суть своего личности, проецируя образ художника, который в то же время интроспективно и доступен.
В этой картине Стюарт представляет себя в формате, который приглашает близость, портрет, где художник занимает центральное пространство, увековеченное в жесте созерцания, которое отражает как самодостожность, так и рефлексивность. Композиция примечательна своей симметрией и сбалансированным расположением элементов, которые направляют взгляд зрителя на лицо художника. Темный фон образует драматический контраст с четкой его лица, позволяя выражению и светимости его кожи стать основным направлением работы.
Использование цвета в этом портрете тонкое, но мощное. Ландшафтная палитра, используемая для его одежды, в сочетании с более легкими нюансами в коже, подчеркивает человечество художника и контрастирует с наиболее формальной доставкой, которую можно ожидать от портрета того времени. Его одежда, состоящая из темного пальто и рубашки с легким тоном, символизирует стиль платья мужчин их статуса в течение периода, но выбор этих цветов предполагает стремление к связи, а не к социальному различию.
Стюарт, родившийся в 1755 году в Новой Англии, известен своим мастерством в портретной технике, достигая большой известности за его работы, которые изображают выдающихся фигур его времени, включая президентов и членов социальной и политической элиты. Однако на этом портрете подход полностью относится к себе, смелому движению, которое подчеркивает его роль не только как художника, но и как человека, который плывет на сложности своего времени. Выбор самоповреждения также отражает самоанализ, который связывается с традицией самопортрии, который восходит к великим старым учителям, в то же время отличающийся его американским подходом.
Интересно отметить, что этот портрет показывает не только технические навыки Стюарта, но и исследование идентичности и субъективности в искусстве своего времени. По мере того, как американское общество было преобразовано, и понятия портретов, которые часто служили для прославления их подданных. Стюарт, в этом смысле, предлагает более честный и личный взгляд на фигуру художника, предлагая размышлять о роли идентичности в контексте искусства.
В заключение, «Портрет художника Гилберта Стюарта является исключительным примером самоуверенного картины в живописи 18 -го века, где технические навыки переплетаются с личным и культурным исследованием. Работа приглашает нас созерцать не только Стюарта как художника эпохи, но и размышлять о роли искусства и художника в самом широком повествовании истории США. С его способностью запечатлеть свет, выражение и глубину человеческого характера, Стюарт продолжает оставаться фундаментальной фигурой в каноне американской живописи.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.