Мысли на таблице 1919


Размер (см): 55x60
Цена:
Цена продажи£180 GBP

Описание

Анри Матисс, один из гигантов современного искусства, создал в 1919 году работа, которая резонирует с простой красотой природы, присутствующей в интимной среде дома. «Консинги на столе» - это не только упражнение в представлении цветов, но и является свидетельством умения Матисса в манипулировании цветом и способом поощрения, казалось бы, ежедневной сцены с ярким присутствием, которая выходит за рамки обычного.

Композиция «консинги на столе» представляет собой симфонию цветов, где живые тона цветов сопоставлены с нижней частью работы. Фиалки, с их бледно -фиолетовым и желтым, функционируют как пульсирующее сердце краски, в то время как стол и фон сливаются в диапазон пастельных тонов, которые не отвлекают, а усиливают основные элементы. Матисс был известен своим революционным использованием цвета, и в этом произведении применяет свою известную технику Фависмо, которая, несмотря на то, что он развивался в своем стиле в 1919 году, все еще сохраняет эти смелые и экспериментальные качества в своей палитре.

Организация элементов в «Консинги на столе» осторожна и преднамерена. На первый взгляд, таблица может показаться простым артефактом, но его местоположение и угол, с которого они воспринимаются, вносят значительный вклад в общую композицию. Matisse использует стол не только как физическая поддержка цветов, но и в качестве вторичной картины, которая организует живописное пространство с почти музыкальной гармонией. Мягко наклеившие тени и способ, которым свет ласкает поверхности, предлагает безмятежность, которое приглашает зрителя к длительному созерцанию.

Отсутствие человеческих фигур устраивает работу любого буквального повествования, позволяя цветам принимать основную роль без отвлечения. Это отражает отличительную характеристику подхода Матисса к представлению: преданность форме и цвету в его чистом состоянии. Фиалки тщательно детализированы, каждый лепесток, окрашенный деликатесом, который предполагает почтение к его хрупкости и эфемерной красоте.

Исторический контекст этой картины также имеет отношение к ее важности. В 1919 году Европа была на послевоенном рассвете, и для многих художников представления о повседневной жизни и природе стали убежищем, способом повторного пикового пика в мирное время. Матисс, с его склонностью к внутренним сценам и использованием внутренних элементов, достигает в этой работе чувство безмятежности и стабильности, которое контрастирует с недавним смутом.

«Консинги на столе» предлагает окно в голове Матисса, где цвет, структура и простота сходятся к празднованию прекрасного в повседневной жизни. В мире, который только что покинул опустошение Первой мировой войны, эта работа представляет собой не только картину цветов, но и подтверждение ценности простоты и красоты, найденных в мелких деталях жизни, подчеркивая радость, которую можно найти Даже в самые темные времена. Таким образом, Матисс приглашает нас посмотреть более внимательно и оценить поэзию, которая находится в каждом углу нашей ежедневной среды.

Недавно просмотренные