Описание
Обдумывая * Морской пейзаж - 1874 * Иван Айвазовский, один погружается в величие моря, повторяющуюся и любимую тему знаменитого русского художника армянского происхождения. Эта работа, созданная на пике его карьеры, является красноречивым свидетельством его мастерства в представлении воды и света. Айвазовский, известный своей способностью запечатлеть прозрение моря в его нескольких штатах, предлагает нам в этой картине и безмятежном взгляде на побережье, вероятно, из Черного моря, поскольку многие из его работ были вдохновлены побережью Крыма.
Композиция * морского ландшафта - 1874 * - это показ баланса и гармонии. На переднем плане мы наблюдаем Скалистым побережьем, предложенным с тонкими ударами и текстурами, которые контрастируют с обширностью моря. Зритель естественным образом направляется из этой якоря к горизонту, где небо и море сливаются в почти метафизический союз, отличительную печать стиля Айвазовского. Линия горизонта низкая, что позволяет неподвижности неба, с градацией цветов доминировать в большей части композиции. От теплых и золотых тонов возле солнца до синего и серого мягкого, хроматический переход мастер.
Пьеса огней и теней является еще одним фундаментальным аспектом в этой работе. Свет, по -видимому, исходит из центральной точки в небе, вероятно, указан на уже скрытое или зарождающееся солнце, и отражается в морских волнах с деликатесом, которую мог бы захватить только Айвазовский. Это взаимодействие создает атмосферу мира, но также и непостижимую неисправность, которая часто является эмоциональным нюансом, который Айвазовский стремился передать.
Что касается персонажей, картина выделяется из -за ее отсутствия человеческих фигур, что подчеркивает одиночество и величие природы. Это пустое человеческие формы позволяет зрителю чувствовать себя более тесно связанным с ландшафтом, испытывая одинокое, но также и универсальное созерцание. Во многих отношениях это отсутствие является приглашением к медитации самой природы и нашего места в ней.
Волны, хотя и в состоянии покоя, представлены с почти фотографическим реализмом. Айвазовский доминировал в способности давать динамизм воде, даже в свои моменты более абсолютного спокойствия. Каждая волна окрашена такой естественностью, что можно почти слушать воду шепотом, поглаживая скалистое побережье.
Иван Айвазовский, вундеркинд с юного возраста, находился под влиянием императивного присутствия моря с момента его детства в феодозии. Его искусство, хотя и академик по формированию, всегда стремилось превзойти барьеры реализма для достижения визуального лиризма, который можно четко оценить в этой работе. Точно так же такие работы, как его знаменитая * девятая волна *, отражают это же благоговение и мастерство бурных морей и мягкого морского бриза.
* Морской ландшафт - 1874* Это, в итоге, работа, которая отражает не только визуальную сущность моря, но и его нематериальный дух. Это празднование природы в его чистом состоянии и созерцательное приглашение заблудиться в вечности океана. Тщательство Айвазовского в деталях и его способность внедрить жизнь неодушевленной, сделают эту картину фундаментальной частью для любого любителя морской живописи и многолетних свидетельств гения своего создателя.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.