Описание
Картина «Миссис Натаниэль Аллен (Сара Саргнет)» Джона Синглтона Копли, датированной в 1763 году, представлена как солидный представитель Американского портрета 18 -го века и показания технического мастерства художника. Коли, известный своей психологической глубиной и вниманием к деталям, захватывает в этой работе не только образ Сары Саргнет, но и моментом в культурной истории Соединенных Штатов, что подразумевает как рост колониального среднего класса, так и изысканности Европейские портреты.
Композиция работы тщательно сбалансирована. Сара Саргнет - это три четверти, с прямым взглядом, который привлекает внимание зрителя и устанавливает связь, которая выходит за рамки времени. Его поза, элегантная и достойная, дополняется темным фоном, который усиливает его фигуру и одежду. Это использование негативного пространства является характерной особенностью в работе Копли, которая стремится посмотреть на эту тему и подчеркнуть его важность в визуальном повествовании на портрет.
Цвета играют фундаментальную роль в этой картине. Палитра состоит из богато насыщенных тонов, преимущественно синего и золотого, которое разграничивает женское платье. Это платье с темно -синим, имеет золотые детали, которые вызывают как богатство, так и деликатесость одежды, символизируя его статус в обществе. Текстуры тканей мастерски представлены; Копли был учителем в представлении материалов и сумел передать гладкость бархата и легкость шелка, элементы, которые способствуют визуальному богатству работы.
Выражение лица Сары Саргнет особенно очаровательно. Глаза, четко определенные и проникающие, передают смесь уверенности и резерва, вызывая значение человека с сильной идентичностью. Эта особенность вместе с расположением их рук - деликатно распространенной, а другая, держащая цветок - предполагает как мягкость, так и внутреннюю силу, характеристики, восхищенными женщинами своего времени, и которые отражают идеализацию женственности в колониальном обществе.
Отношения между объектом и субъектом также замечательны. Цветок, который держит в его руке, не только действует как декоративный элемент, но и может быть истолкован как символ женственности, красоты и самой жизни. В более широком контексте это включение природных элементов в портреты времени обозначает связь с природой, актуальную в период, когда разведка и идентификация с окружающей средой были общими.
Джон Синглтон Копли, уроженец Бостона и один из самых выдающихся портретистов своего времени, знал, как интегрировать влияние европейского искусства с появляющимися американскими идеалами. Это также наблюдается в «Миссис Натаниэль Аллен», где достоинство и стиль, напоминающие портреты европейской дворянства, находят явное чувство колониальной идентичности. Эта работа является не только портретом благородной женщины в колониальной Америке, но и культурной декларацией о появляющейся американской идентичности 18 -го века.
Благодаря этой работе Копли приглашает зрителя взаимодействовать с фигурой, которая изображает, преодолевая временные и культурные барьеры, которые отделяют его от нас. В конце концов, «миссис Натаниэль Аллен» является свидетельством способности Копли перевести человеческую сущность в живопись, становясь ключевой пьесой в истории американского портрета и отражением общества, в котором оно возникло.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.