Описание
Картина «Женская фигура - 1932» известного авангарда -артиста Казимира Малевича является точным примером перехода автора и личной эволюции к более фигуративному представлению после его заметных лет экспериментов с супрематизмом. Тщательно наблюдая за этой работой, мы находим женскую фигуру, которая, хотя и, очевидно, упрощенная с точки зрения формы и деталей, представляет символическое и эстетическое бремя, которое предлагает созерцание и анализ.
Малевич, основатель супрематизма, движения, который характеризуется геометрической абстракцией и превосходством цвета и чистой формы, показывает в «Женской фигуре - 1932» другой подход, хотя и не совсем отстраненный от его предыдущих принципов. Эта цифра геометрическая и разлагается в плоских цветовых областях, с очевидным упрощением, которое относится к сокращению супрематиста, но в то же время стремится возобновить человеческую форму в рамках этой формальной экономии.
Использование цвета в этой работе имеет решающее значение. Фигура состоит в основном из первичных цветных блоков: мы видим красный, синий, желтый, дополненный белым и черным преобладающим. Эти цвета не только дают жизнь фигуре, но и, кажется, исходят определенную вибрацию, загруженную психологическим и эмоциональным значением. Расположение цветов и форм также напоминает российскому популярному искусству, четкое влияние на многие работы Малевича, особенно на его стадии возвращения к фигуре.
С точки зрения композиции, эта цифра остается прямой и центральной, доминируя на холсте с почти монументальным присутствием. Эта центральность и фронтальность являются характеристиками, которые Малевич использует для создания прямой и непосредственной связи со зрителем. Женская фигура не имеет определенных особенностей лица, которые генерируют ощущение универсальности и анонимности, что позволяет кому -либо отразиться в нем. Эта двусмысленность является преднамеренной и стремится превзойти индивидуальность, чтобы захватить более общую человеческую сущность.
Фон краски представляет собой неопределенное пространство света, почти нейтрального, которое служит для фокусировки всего внимания на фигуре. Эта пустота вокруг фигуры может быть истолкована как метафора состояния изоляции или самоанализа человека или, возможно, попытки автора подчеркнуть чистоту и простоту человеческого существования, лишенные любого внешнего контекста или отвлечения.
Казимир Малевич остается фигурой, которая переполняет загадку и сложность. Его работа «Женская фигура - 1932» предлагает захватывающее окно к его творческому разуму и его постоянную борьбу, чтобы достичь сущности формы и цвета. Эта картина, хотя она может показаться шагом назад к фигуре после его радикального превосходства, на самом деле является углубленным в поисках чистой сущности. Это свидетельство того, как Малевич никогда не переставал экспериментировать и привносить свое искусство на новые границы, даже в рамках очевидной простоты.
Оглядываясь назад, «Женская фигура - 1932 год» - это не только работа, которая суммирует несколько элементов художественной траектории Малевича, но и отражение ее способности сливать абстракцию с помощью фигурации, создавая работу, которая остается актуальной и вызывающей до сегодняшнего дня.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.