Описание
В обширном и загадочном мире абстрактного искусства немногие имена резонируют с силой и радикальными инновациями Казимира Малевича. Его работа «Веремианство - 1915» - это красноречивое свидетельство его художественного и философского видения, холста, где геометрические элементы и плоские цвета объединяются в абсолютной гармонии, оспаривая эстетические соглашения о его времени и консолидации супрематизма как вежливого в истории современного искусство.
В «Супрематизме - 1915» мы сталкиваемся с композицией, которая разворачивается как симфония плавающих геометрических форм на безупречном белом фоне. Малевич, делая ставку на самую чистую абстракцию, распределяет с любой обратной или повествовательной ссылкой, перенести зрителя на землю, где визуальное содержание сводится к предметам необходимости: линии, формы и цвета. Эта картина прекрасно инкапсулирует заповеди супрематизма, движение, которое сам Малевич основал, и постулирует превосходство чистой чувствительности в искусстве.
На первый взгляд, то, что выделяется в «Suprematism - 1915», представляет собой элегантное и строгое расположение прямоугольников и квадратов в темных тонах, рассеянных под наклонными углами, каждый из которых организует в ненадежном, но точном состоянии баланса, но точным. Кажущаяся асимметрия геометрических фигур дает визуальную динамику, которая воспринимается как плавающая, не имея гравитации, что усиливает ощущение движения и глубины, несмотря на двухмерность поддержки.
Преобладающие цвета в этой работе черно -серые, расположенные на белом фоне. Хроматический выбор не случайный; Черный, в отличие от белого фона, создает охватывающее и созерцательное пространство. Монохромия и техническая простота используются для запуска чистого и элементарного восприятия, отсоединения любой объективной интерпретации и привязки визуального опыта на самом фундаментальном из графического языка.
Белый фон этой картины сохраняет глубокий смысл в контексте превосходства. Для Малевича белый цвет символизировал «пустую», метафизическую концепцию, которая намекает на бесконечность, на неограниченное пространство, где формы могут существовать от земных связей. В «Suprematism - 1915» эта пустота не является отсутствием, а полным полем потенциала, где плавающие формы указывают на вселенную бесконечной возможности.
В этой композиции нет персонажей; Человеческие фигуры были исключены из холста в пользу более абстрактного и духовного исследования. Вместо того, чтобы прибегать к узнаваемым субъектам, Малевич приглашает наблюдателя преодолеть материал посредством созерцания внутренних отношений между формой и цветом. Восприятие глубины становится вопросом абстрактных отношений, где взаимодействие геометрических форм дает почти космический опыт.
«Вермой - 1915», по сути, является декларацией принципов Малевича. Пройдя этот революционный путь к полной абстракции, он сломался с преобладающими художественными традициями, предлагая новый способ понимания и переживания искусства. Эта работа не только инкапсулирует идеалы супрематизма, но и предвидит многие из исследований, что искусство двадцатого века должно будет путешествовать, от конструктивизма до минимализма.
В заключение, эта работа является порталом для глубокой медитации в сущности искусства и восприятия. Малевич, с его радикальным подходом, предлагает нам пересмотреть наши отношения с визуальностью и формой, убрав искусство всей его иконографической нагрузки, чтобы отвезти нас в королевство чистой интуиции и эстетическую сущность. «Супрематизм - 1915».
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.