Описание
В обширном панорамном искусстве начала двадцатого века работа «Вермой - 1915» Казимира Малевича является важной опорой в понимании эволюции абстракции. Малевич, прозрачный русский художник, устанавливает с этой картиной радикально новую парадигму, супрематизм, которая приоритет превосходству чистого ощущения в искусстве в представлении объективной реальности. Благодаря этой работе продемонстрировано, как Малевич удается инкапсулировать глубокую эстетическую философию в строго абстрактную композицию.
Картина «Супрематизм - 1915» является культовым примером этого движения, представляющим набор основных геометрических форм, расположенных в двухмерном поле. Наблюдая за работой, воспринимаются несколько прямоугольников и линий, по -видимому, расположены без обычного порядка, но которые в целом достигают динамического баланса. Сопоставление черных прямоугольников, коричневых, синих и желтых на белом фоне создает визуальное напряжение, которое предлагает зрителям медитировать на пространственные отношения и хроматическое взаимодействие.
В цвете Малевич принимает ограниченную, но эффективную палитру. Темные тона черного и коричневого прямоугольника заметно контрастируют с самыми яркими цветами, такими как синий и желтый. Эта дихотомия в цветах подчеркивает автономию в каждой форме, разделяя любую связь с естественностью или осязаемым миром. Выбор белого в качестве фона не является случайным; Для Малевича цель представляет собой «овощную вершину», пространство бесконечной возможности, когда геометрические формы плавают свободно от обязательства символизировать объекты реального мира.
Также важно заметить полное отсутствие человеческих фигур или традиционных элементов в этой композиции. Малевич Ренега из антропоморфного или натуралистического представления в пользу чисто абстрактного эстетического опыта. Эта полная абстракция сама по себе является манифестом; Это фронтальный отказ от конвенций, который до сих пор выпустил художественную практику. Получив художественный опыт в его наиболее важные элементы, Малевич ищет прямую связь с основным чувством, которое, по его словам, лежит в основе всех ощутимых форм.
Верховный, в этом смысле, отличается от других современных течений, таких как кубизм или футуризм. В то время как последний также исследовал фрагментацию и реконструкцию формы, Малевич идет еще один шаг, оставив любую ссылку на структуру видимого мира. Вместо деконструкции реальности это совершенно очевидно, предлагая искусство, которое не имитирует, но существует автономно.
«Вермой - 1915» должен рассматриваться не только как картина, но и философское и художественное утверждение. По словам Малевича, супрематизм ищет «превосходство чистого чувства в искусстве». В своей строгой геометрической структуре и его преднамеренном использовании цвета эта работа бросает вызов наблюдателю переосмыслить сущность эстетического опыта, освобождая его от оков представления и приводя к новому королевству чистого восприятия.
Казимир Малевич, через такие произведения, как «Веремизм - 1915», предлагает нам окно во вселенную, где искусство становится языком первичных форм и цветов, приглашая нас исследовать землю, где каждая форма и каждый цвет являются носителями внутреннего значения, свободно от связей материального мира. В этом смысле работа Малевича - это не только визуальная конструкция, но и революционный акт, который оставил неизгладимый отпечаток в истории современного искусства.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.