Описание
Самопортретная живопись венгерского художника Тивадара Чонтвари Кошкатка-очень интересная работа для нескольких аспектов. Во -первых, художественный стиль, используемый автором, очень свойственный и уникальный. Csontváry был художником, который был вдохновлен природой и его личным опытом, чтобы создать свои работы. В этом самообладании вы можете увидеть влияние символики и наивного искусства, с очень подробной линией и очень осторожной техникой.
Что касается композиции работы, вы можете выделить позицию автора в центре картины, глядя прямо на зрителя. Фигура Csontváry окружена естественным ландшафтом, с горами и деревьями, которые, кажется, обертывают художника в атмосферу безмятежности и мира. Кроме того, краска разделена на две части, с интенсивным голубым небом в верхней части и коричневой землей внизу, что создает очень интересный контраст.
Что касается цвета, вы можете увидеть очень богатую и разнообразную палитру с теплыми и холодными тонами, которые смешаны. Фигура самопортрии одета в темный костюм, который контрастирует с естественным фоном, а его лицо освещено мягким светом, который придает ему безмятежный и отражающий внешний вид.
История живописи также очень интересна. Csontváry нарисовал этот самостоятельный картр в 1903 году, когда он уже достиг некоторой славы как художника. Работа была приобретена Музеем изящных искусств Будапешта в 1912 году, и с тех пор она была одной из самых выдающихся работ в коллекции.
Наконец, один из менее известных аспектов этой картины заключается в том, что самостоятельно -картр Csontváry не совсем реалистичный представление его лица. Художник изобразил себя с бородой и усами, которые он действительно имел, и с более безмятежным и рефлексивным выражением того, что было обычно в нем. Это демонстрирует способность художника создавать образ себя, который отражает его личность и его видение мира.