Описание
Картина «Стена - Dymchurch - 1923» Пол Нэш возведена как символическая работа, которая заключает в себе конвергенцию между природой и вмешательством человека с точки зрения, которая чистит сюрреализм и романтизм. Нэш, в частности под влиянием Первой мировой войны, а затем сюрреализмом, в этом произведении обращается к глубокому размышлению о прибрежной среде Димчерча, небольшого городка на юго -востоке Англии, где провели долгое время.
В «Стене - Dymchurch» вы можете увидеть тщательно сбалансированную и преднамеренную композицию. Сцена представляет длинную и волнистую стену, которая запускается по прямой линии через пустой ландшафт, пока не потеряется в горизонте, чье темное небо добавляет драматический нюанс в работу. Композиция разрешена и проста, почти минималистской, но загружена символикой и ностальгией, которая выходит за рамки простого географического представления.
Хроматический выбор является строгим, но эффективным: коричневые тона, которые вызывают надежность стены и земли, контрастируют с мрачным небом серого и ароматизированного синего цвета, которое намекает на чувство самоанализа и изоляции. Эти холодные цвета представляют собой не только особую эпоху года в британском ландшафте, но и пост-клеветное настроение художника. Нэш предлагает нам разряженное видение человеческих элементов, заставляя стену стать абсолютным главным героем и позволяя его подавляющему присутствию рассказать свою собственную историю.
Стена, которую рисует Нэш, является не просто физическим элементом в ландшафте; Это работает как барьер между наблюдателем и неизвестным. Кроме того, его представление можно интерпретировать как метафору психологических и эмоциональных барьеров, которые устанавливаются после травматического переживания войны. Структура, кажется, бросает вызов и в то же время защищает зрителя. Он предлагает нам подумать о пределах, в том, что раскрывается и в том, что скрыто за этим длинным расширением камня.
Отсутствие персонажей в покраске подчеркивает чувство одиночества и размышления. Раздушение сценария вызывает медитацию в отношении временности и хрупкости человеческого существования в отличие от долговечности стены, которая остается неизменной для сил природы. Здесь Нэш избегает отвлечения анекдотического, концентрируясь на элементарной и необходимой.
Нэш, который также был завершенным иллюстратором и писателем, часто объединял свои литературные и визуальные навыки, чтобы предложить комментарии о состоянии человека и наше взаимодействие с ландшафтом. «Стена - Dymchurch» не является исключением и вставлена в серию работ, в которых конфронтация человека с ландшафтом становится повторяющейся темой. Этот подход, частично созревший его опыт войны, является отличительным знаком в его художественной карьере и дает ему глубину, которая выходит за рамки простой эстетической оценки.
Таким образом, «El Muro - Dymchurch - 1923» - это работа, которая выходит за рамки своей очевидной простоты, чтобы пригласить нас к более глубокому созерцанию ландшафта и нас самих. Пол Нэш с его уникальной способностью сливаться с символиком оставляет нам картину, полную вопросов и размышлений, длительного наследия в истории британского современного искусства.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.