Описание
Мягкий свет падает сверху влево до сцены смерти.
Мертвая женщина в центре окружена скорбящими. Она Дева Мария. Основное внимание уделяется: она формирует единственный горизонтальный в группе фигур и является единственной, которая не переполнена остальными; Это единственное полностью раскрытое тело, а его хрупкость и усталость контрастируют с жизненной силой апостолов, даже если в нем преобладает их боль; И только она полностью освещена. Свет, смягченный атмосферой и обработкой пигмента, укрепляет молчаливую торжественность сцены.
Караваджо следует здесь по те, что апостолы, которые разгоняли, проповедовали Евангелие, которые чудесным образом перенесли на свой смертный лод. В нижней части справа есть женщина, которая плачет; Его лицо скрыто от боли. У ваших ног есть медная миска, чтобы вымыть тело. Она выглядит как Мария Магдалена, как показано в «Похороне» за несколько лет назад.
Точно так же фигура слева, вероятно, является Сан -Педро. Рядом с ним апостол на коленях может быть Сан Андрес. Сразу за ним фигура, чья правая рука поднята, может быть Святой Павел. Человек с кулаками в глазах может быть Сан -Матео, а фигура стоит справа, Сан -Хуан. Чем больше эти фигуры наблюдаются, тем больше их глубокая боль.
Очень часто Караваджо использовал свои руки, чтобы выразить то, что чувствовал персонаж. Важно помнить, что Караваджо очень осторожно поставил бы свои модели, а затем нарисовал то, что он видел. У него был доступ к коллекциям своего покровителя и, в частности, к огромной коллекции скульптурных антиквариатов Маркес Винченцо Джустиниани, в которой были многочисленные сцены смертного ложа. Фактически, Джустиниани, который видел Караваджо в действии, написал, что Караваджо адаптировал позы старых статуй для передачи мыслей и эмоций. Руки Сан -Педро обернуты в его мантию. Это жест оратора во время подготовки к выступлению. Но это также благоговение.
Поднятая рука Сан -Пабло может представлять собой призыв к молчанию. Конечно, есть ощущение неподвижности, когда свет падает на умершую девственницу. Он выглядит жестким, когда его ноги вытянуты, но его лицо находится в мире, и хотя его зал - это смерть может спать. Его руки готовы, как у кого -то спящего.
Никто не положил руки на его грудь, как это обычно делалось. Реализм, безусловно, не имеет прецедентов. Как будто он только что умер. Ноги апостолов босиком, но они сильно одеты. Вес их одежды, кажется, присоединяется к их подавляющей боли и дает им вечную монументальность.
Мертвая Мария, кажется, лежит на спине с простым красным платьем. Его простой внешний вид, безжизненная голова, подвесная рука, опухшее тело и опухшие ноги оставляют нам какие -либо сомнения в приверженности Караваджо натурализму и с более реалистичным представлением христианских образов.
Эмоциональная и физическая грубость картины не облегчается. Комната обнаженная, лишенная не только риторика, но и лишние детали. Караваджио не допускает никаких признаков ритуала, даже не обычного сакраментального переоценки и свечи, и только два прикосновения домашнего хозяйства: прекрасная и мрачная медная кастрюля у подножия гроба и великие красные шторы, которые заполняют пространство крыша.