Описание
Анри Матисс, известный тем, что является одним из основных столпов современного искусства и мастера цвета, предлагает нам «Рохерс-белль-иле» кусок его художественной эволюции к зрелости. Эта картина, созданная в 1896 году, связывает нас с зарождающимся желанием художника запечатлеть яркую сущность ландшафта, используя палелю светимость.
В «Rochers à Belle -Ile» Матисс представляет скалистый пейзаж, где Белль -Лель, остров, расположенный на Бретонском побережье Франции, демонстрирует свою грубую красоту. Композиция работы - это серия планов, которые направляют взгляд зрителя к горизонту. В первую очередь наблюдаются скальные образования, очерченные свободным, но твердым мазком, подчеркивая грубые текстуры и крутые профили. Матиссе удается передавать величие этих природных структур, не входя в подробную информацию; Это скорее субъективная интерпретация природы, которая останется центральной характеристикой в ее последующей работе.
Цвет играет преобладающую роль в этой картине. Коричневые и зеленоватые тона доминируют в наземной части, в то время как небо и море представлены синим и серым мягким, обеспечивая безмятежный, но эффективный контраст. Мы не находим интенсивные красные, апельсины и зеленые, которые отмечают его будущие фазы, но ясную обеспокоенность тем, как свет влияет на различные поверхности, обеспечивая объемы и глубины с помощью тонких тональных вариаций. Матисс не стремится просто воспроизводить то, что он видит; Скорее, он намеревается перенести сенсорный опыт ландшафта посредством хроматической интерпретации, которая, кажется, почти вибрирует на холсте.
Стоит отметить отсутствие человеческих фигур в «Rochers à Belle -îEle». Матисс сосредотачивает все внимание на природной среде, позволяя зрителям полностью погрузиться в атмосферу этого места без какого -либо отвлечения. Это решение усиливает чувство более созерцательного и рефлексивного ландшафта, где грандиозность и спокойствие природы являются единственными главными героями.
Анри Матисс, в своем постоянном поиске улучшения и в своем неутомимом любопытство, оставил здесь работу, которая показывает переход его стиля к более личной форме выражения. «Rochers à Belle-î» напоминает нам, что даже на своих тренировочных этапах внимание Матисса к свету, цвету и форме уже присутствовало, настройка того, что будет его уникальным вкладом в развитие искусства двадцатого века.
Belle -у вдохновителя этой работы была муза нескольких художников, но в руках Матисса приобретает другой голос, инсинуацию визуальной симфонии, которая впоследствии будет полностью развернута в фаувизме. Образ здесь представляет собой прелюдию: чувствительное и многообещающее исследование природы, которое предполагает взрыв его творческого гения, который должен был прийти.