Серебряный век (Орфей) - 1886


Размер (см): 55x75
Цена:
Цена продажи£204 GBP

Описание

Картина «Серебряный век (Орфей)», сделанная в 1886 году Гюставом Моро, представляет собой лирическое и трагическое воспоминание о мифологической фигуре Орфея, чья легенда была источником бесчисленных литературных и художественных ресурсов на протяжении веков. Моро, художник, известный своим аргументом символистов и его пристрастие к мифологическим и библейским темам, мастерство с мрачным и загадочным моментом в этой работе.

Композиция картины значительно вертикальна, с заметным подходом к центральной фигуре Орфея, которая, как ни странно, сводится к голове и лире, опираясь на колени женской фигуры. Этот выбор, чтобы выделить конкретные компоненты Орфея, можно интерпретировать как представление о буме и упадке мифа, ссылаясь на хрупкость жизни и красоты.

Использование цвета в этой работе является одной из самых выдающихся и дискурсивных характеристик Моро. С палитрой, в которой преобладают тоны и наземные, Моро создает почти эфирную атмосферу, которая придает сцене вид древности и загадки. Темный фон усиливает драму сцены и помогает сосредоточить внимание на наиболее выдающихся символических элементах: сломанной лире и голове Орфея. Небольшие прикосновения золотой яркости в лире и в волосах Голдсмита контрастируют с темно -зелеными и коричневыми тонами, возможно, предполагая присутствие божественного, пойманного в смертный.

Женская фигура, сидящая в пейзаже, который является интуитивным и одиноким, поддерживает деликатесу головы Орфея. Это изображение является чистым проявлением боли и нежности, которое воплощает эудоцию, таинственную музу, которая во многих интерпретациях связана с Орфеем. Это неизбежно заставляет нас думать о вечной и трагической любви, которая характеризует миф о Орфей, который смог успокоить зверей и перемещать самые жесткие сердца своей музыкой, но не для того, чтобы избежать трагической судьбы, которую Мро изображает в этой работе.

Моро, в своем характерном стиле, выходит за рамки простого визуального представления, впитывая свою работу глубокой символикой. Сломанная лира на коленях Евдосии может символизировать смерть музыки или конец золотой эры. Однако, находясь на картине под названием «Серебряный век», его также можно интерпретировать как печальный результат светящегося момента, когда то, что когда -то излучал свет и красоту, теперь лежит в мрачной памяти.

Символизм и богатство деталей являются неоспоримыми характеристиками стиля Гюстава Моро. По сравнению с другими работами, такими как «Юпитер и семеле» или «Саломе», «Серебряный век (Орфей)» менее богато, но в равной степени загружен эмоциональной глубиной и символическим значением. Способность художника конденсировать обширные повествования на одном изображении удивительна и является одной из причин, по которой Моро отмечается как мастер символики.

В конечном счете, «Серебряный век (Орфей)» - это не просто картина, а поэтическая и плотная работа, которая вызывает размышления о воротности красоты, силе музыки и неумолимой трагедии человеческого существования. Это свидетельствует о величии воображения Моро и его способности превращать древние мифы в резонансные и вневременные произведения искусства.

KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.

Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.

Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.

Недавно просмотренные