Описание
Самостоятельный порядок Франциско Гойи 1795 года -это работа, которая заключает в себе не только техническое мастерство своего создателя, но и интимное и глубокое размышление о состоянии человека и роли художника в обществе. В этой работе Гойя представляет себя перед зрителем откровенным и проникающим взглядом, который был истолкован критиками и историками как признак его эмоционального и психического состояния на этой стадии его жизни.
На портрете Гойя показана с темным и нейтральным фоном, который позволяет его фигуру ожидать. Цветовая палитра, в которой преобладают ужасные и мягкие тона, открывается в воспроизведении света и тени, которая добавляет почти трехмерное измерение к его лицу. Использование Chiaroscuro - это мастер -ресурс, который художник использует, чтобы выделить особенности его лица, предлагая как уязвимость, так и надежную уверенность. Его борода и волосы, которые кажутся расстроенными, контрастируют с аккуратностью его одежды, темное пальто, которое является личной и профессиональной историей, поскольку художник стал одним из самых выдающихся художников своего времени.
Выражение Гойи - это размер решимости и меланхолии, отражение человека, который испытал волнение своего времени. В 1795 году Европа находилась на перекрестке политических и социальных изменений, и Гойя, глубоко под влиянием этих движений, кажется, предлагает зрителям взглянуть на душу художника, который медитирует над своим местом в мире кризиса. Этот самооборотный не ограничивается тем, что является простым представлением, но превращается в возможность для Гойи разоблачить его собственное экзистенциальное повествование, неопределенность и самоанализ, которые сопровождали его.
В контексте художественного производства Гойи эта статья находится в период, когда художник разрабатывал свой личный стиль, постепенно отошел от самых жестких правил барокко и приближаясь к более современному языку. Его портреты и самообороты известны своими прямыми отношениями с изображением человека, визуально передавающими эмоции и мысли с минимальными деталями. Эта конкретная работа напоминает сходство с другими известными самостоятельными картрами истории искусства, начиная от Рембрандта до самых современных произведений, все они исследуют себя на холсте.
Интересно отметить, что Гойя будет продолжать развивать этот вопрос о самооценке и самообслуживании в более поздних шедеврах. Это часто считается предшественником романтизма и современного искусства, и этот самопортрутр служит поворотным моментом, который визуализирует эволюцию его мышления и стиля. В нем наблюдается не только художник, но и приглашает аудиторию участвовать в его размышлениях, разделить творческий процесс и проблемы, присущие поискам художественного значения.
В заключение, самоуверенный в 1795 году Гойя -это работа, богатая смыслом, техническими и эмоциями, которая позволяет доступ к менталитету одного из величайших мастеров испанской живописи. Прямая связь между художником и зрителем, который устанавливает эту работу, является свидетельством не только таланта Гойи, но и его способности выражать его искусством, заботы его времени и его собственного жизненного опыта. Таким образом, эта картина стоит не только как портрет Франциско Гойя, но и портрет самого человеческого духа.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.