Описание
В области портрета и живописи в каком -то смысле автобиографическая, самоуверенная картр Джошуа Рейнольдса, созданный в 1788 году, устанавливается как значительная работа, которая заключает в себе техническое мастерство художника и его интроспективный подход. Рейнольдс, выдающийся английский художник и один из основателей Королевской академии, посвятил себя захвату не только внешней внешности своих подданных, но и их сущности, которая явно отражена в этом самопортрии.
В работе Рейнольдс знакомит с периодом одежды, которая отражает его статус академического и уважаемого художника. Выбор темного пальто, с небольшим оттенком элегантности в его дворе и использованием белой рубашки с большой шеей, предлагает изображение, которое является одновременно строгим и достойным, предлагающим воздух власти и отражения. Среда живописи, которая, по -видимому, является исследованием, намекается на задний план, добавляя контекст, который подчеркивает близкие отношения между художником и его торговлей.
Композиция примечательна своей тонкостью в захвате фигуры и жестов. Рейнольдс немного три четверти, что позволяет зрителям ввести визуальный диалог с портретом. Его взгляд направляется к зрителю, предлагая прямое соединение, которое предлагает созерцание. Этот визуальный контакт является фундаментальной характеристикой в портретах Рейнольдса, которые обычно стремились установить эмоциональные отношения, с которыми рассматривается его работа.
С точки зрения цвета, само -картр. Характеризуется богатой и сбалансированной палитрой. Темные тона пальто контрастируют со светлым белым рубашкой, что не только дает жизненную силу фигуру, но и подчеркивает способность Рейнольдса играть со светом и тенью. То, как свет освещает лицо художника, подчеркивает его вдумчивое выражение, жест, который отражает творческий процесс и роль художника в обществе его времени.
Рейнольдс, часто известный под его идеализированным портретистом, также включает в себя чувство искренности в этом самообмоте. Художник представляет себя как недостижимая икона, а скорее как наблюдатель, зная о его собственной человечности. Этот подход совпадает с принципами неоклассицизма и романтизма, которые влияли на искусство того времени, где человек и его чувства стали считать аспекты, достойные изучения в искусстве.
Интересно отметить, что этот самооборотный -одна из последних произведений Рейнольдса, выполненных незадолго до его смерти в 1792 году. Сокращение личного размышления и поиск внутренней истины, применяемой в этой работе. его художественного наследия. В своей самообслуживании художник находится в более широкой традиции самоотраск, который можно найти в работе многих его современников, хотя Рейнольдс приносит единственный голос в этот повествование.
Наблюдая за самостоятельно 1788 г., ясно, что Джошуа Рейнольдсу удается инкапсулировать в этой работе не только его образ, но и его карьеру, его народ и момент, когда он жил. Когда зритель попадает в взгляд художника, открывается пространство для диалога, которое отражает как техническое мастерство Рейнольдса, так и его внутреннее видение, что делает эту картину движущейся и обогащающей историей искусства.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.