Описание
Картина «Пабы Ла Рошель» Пьера-Огуста Ренуара, созданная около 1880 года, представляет собой работу, которая отражает сущность стиля импрессионистского стиля, в котором художник стал ссылкой. Эта часть, хотя и менее известная, чем другие символические работы по ремонту, предлагает богатую возможность оценить ее способность в представлении света и атмосферы. В этой работе мы видим подход к зданию, расположенному в ландшафтной среде, общий характер в работе художника, который часто стремился наполнить свои ландшафты почти осязаемой борьбы.
Визуально, картина представляет гармоничную композицию, которая направляет взгляд зрителя к теплым тонам неба, которые размыты в нескольких нюансах синего и белого и к структуре пыльного, который стоит с замечательной прочностной силой. Представление здания с его простой архитектурной формой вместе с кустами и деревьями, которые его окружают, создает сбалансированную основу, которая резонирует с типичной природой реконструкции. Эти архитектурные элементы являются минималистскими, но наполнены чувством истории, что предполагает важность этого пространства как культурного и военного эталона.
Цветовая палитра в «Rochelle Polvorín» - еще один замечательный аспект, полная ярких ужасных и зеленых тонов, которые в сочетании с голубого небо. Ренуар использует различные методы мазки, которые позволяют слияние цветов, создавая почти яркий эффект, который дает жизнь сцене. Это использование цвета не просто декоративное; Он служит для переноса зрителя в точный момент, когда солнечный свет, кажется, сияет на ландшафте, ресурсе, который обновляет домино на протяжении всей его карьеры.
Ренуар также представляет замечательную область света и тени. Тактильные тени и диффузные рефлексы в растительности предполагают момент дня, который может быть на протяжении дня. Это устанавливает безмятежную атмосферу, которая приглашает зрителя взвесить спокойствие этого места. На протяжении всей своей работы Ренуар был глубоко обеспокоен захватом света, будучи пионером в использовании в исполнении свободных мазков, чтобы захватить время естественного света.
Хотя «La Rochelle Polvorín» не представляет человеческих фигур, сам ландшафт является ярким и вызывающим воспоминание. Этот подход в космосе без прямого присутствия людей может быть истолкован как комментарий к отношениям между человечеством и окружающей средой, повторяющейся темой в импрессионизме. Таким образом, Ренуар чувствует себя комфортно в пространстве, которое может воплотить как мир, так и историю в его наиболее осязаемой форме.
Важно отметить, что работа соответствует тенденции импрессионизма изображения не только то, что видно, но и ощущение, которое исходит из этого конкретного места. Ренуар, как и другие показатели его времени, отошел от романтической идеализации, предпочитая на своем месте, чтобы отдать дань повседневной жизни, эфемерному. С его ландшафтами его подход был сосредоточен на моментах и местах, которые, в противном случае, могли бы остаться незамеченными.
В заключение, «Rochelle Polvorín» - это прекрасное представление о области обновления на цвете и свете, инкапсулирующем чувство места, которое глубоко резонирует. Хотя эта работа не является самой известной из художника, она загружена импрессионистской чувствительностью и его способностью вызывать красоту в повседневной жизни, что делает его ценным свидетельством виртуозности Ренуара и богатой традиции импрессионизма в западном искусстве.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.