Описание
Анри Матисс, один из великих пионеров модернистского искусства, завещал обширную коллекцию произведений, которые продолжают пробудить восхищение и глубокий анализ. Среди этих произведений - «Радость жизни (эскиз)» с 1906 года, пьеса, которая, хотя его можно считать подготовительной, раскрывает многие характеристики и мотивы, которые определили бы художественную зрелость французского художника.
В этой работе 74x55 см Матисс представляет композицию, которая, несмотря на его незаконченный внешний вид, явно отражает его невероятное мастерство цвета и формы. Сцена представляет собой развертывание свободных и ярких фигур, которые благодаря жестам и выражениям передают чувство радости и беззабота, которое почти ощутимо. Эта пьеса является предварительным исследованием для самой законченной работы «Радость жизни», монументального холста, которое заключает в себе сущность фувизма, художественное движение, которое Матисс был одним из бесспорных лидеров.
На первый взгляд, «Радость жизни (эскиза)» впечатляет на его спонтанность и смелое использование цвета. Матисс в этой картине использует яркую и контрастную палитру, которая, кажется, танцует и рассказывает свои собственные истории. Мы сталкиваемся с игрой в зеленый, желтый, розы и синий цвет, что, далеко не следование натуралистической логике, стремится генерировать сенсорный и эмоциональный опыт. Эта свобода в использовании цвета подчеркивает один из максимальных фальсификации: важность чувства при буквальном представлении.
Что касается композиции, можно наблюдать несколько человеческих фигур, рассеянных в беззаботных и чувственных позах. Эти обнаженные фигуры, которые переплетаются с ландшафтом, а другие - в движении, воплощают аркадский идеал, которым восхищался Матисс. Белые линии тел и открытое и обширное расположение сцены создают атмосферу безмятежности и гармонии, вызывая идеализированное видение сосуществования между человеком и природой.
Внимательное наблюдение показывает увлекательные детали, такие как рассеяние деревьев и растительность, которые создают человеческие фигуры, и животных, которые, кажется, живут в идеальной связи с их окружением. Работа не только довольна представлением человеческих форм, но также интегрирует элементы ландшафта, которые усиливают ощущение радости и свободы.
Особенно интересно рассмотреть исторический и художественный контекст этой работы. Сделанная в период интенсивного эксперимента для Матисса, «радость жизни (эскиза)» отражает его разрыв с традиционными канонами западного искусства. Вдохновленный его поездкой в Коллиур и светом Средиземного моря, художник начал радикальное исследование художественного выражения, открыв путь для будущего авангарда.
Несмотря на то, что она является подготовительной работой, «Радость жизни (эскиза)» имеет внутреннюю ценность, которая заключается в ее способности захватывать бодрость и инновационный дух Матисса. Это раннее проявление принципов, которые будут направлять ее последующую работу: эмансипацию цвета, упрощение форм и непрекращающийся поиск чистой и элементарной красоты.
В заключение, «радость жизни (эскиза)» не только предварительно отфигурирует один из шедевров Матисса, но и предлагает интимное окно для своего творческого процесса. Благодаря этому произведению мы являемся свидетелями перехода Матисса к его стилю Фависта, его борьбы за то, чтобы сломать цепи академизма и его неисчерпаемый поиск, чтобы захватить сущность жизни через искусство.