Описание
В обширной панораме современной живописи работа Анри Матисса появляется как симфония цветов и форм, которые произвели революцию в искусстве двадцатого века. Тем не менее, интересно наблюдать, как этот учитель Фавизма, известный своим явно смелым и ярким стилем, также отдал дань уважения великим мастерам прошлого, о чем свидетельствует его «Pourvoyeuse (копия после Шардина)» 1893 года.
Обращаясь к «La Pourvoyeuse», мы находим молодой матисс всего 24 года, погруженной в его художественное образование и проявляя глубокое уважение к Жан-Батист-Симеон Шардин, известный французский художник восемнадцатого века, известный своими сценами домашней жизни. и подъем природы. Работа Шардина, богатая деталями и балансом, становится музой Матисса, которая повторяет произведение с тщательной преданностью.
В этой копии Матисс захватывает суть оригинала Шардина с замечательной верностью. Композиция представляет собой центральную женскую фигуру, «поставщик», погруженную в внутреннюю среду времени. Женщина, одетая в кофию и фартук, твердо держит большую рыбу, вероятно, предназначенную для кухни. Вокруг него тщательно детализированная среда с посудой и элементами кухни 18 -го века. Интересно, как Matisse, благодаря этому воспроизведению, изучало богатство в представлении повседневных объектов и гармоничного расположения элементов, которые характеризуют произведения Шардина.
Использование цвета в «Matisse's Pourvoyuseuse» особенно примечательно. Хотя хроматическая палитра остается значительной верной для оригинала, в применении цвета существует тонкость, которая предвидит последующее развитие собственного стиля Матисса. Земля и теплые тона доминируют в сцене, генерируя атмосферу близости и повседневной жизни. Мягкий и диффузный свет усиливает детали, отражая мастерство Шардина в лечении светимости и Chiaroscuro.
Благодаря этой работе не только технические навыки молодого Матисса, но и его стремление понять и разгадать композиционные загадки его предшественников. Это окно, открытое для его учебного процесса и его способности поглощать влияния, в поисках собственного художественного голоса. Примечательно, что в поисках идентичности Матисс выбрал Шардин, художник, чье внимание к простоте и красоте повседневной жизни глубоко резонирует в будущих исследованиях Матисса о цвете и форме.
«Pourvoyeuuse (копия после Шардина)», короче говоря, красноречивое свидетельство связи между поколениями художников и того, как каждый художник по -своему отдает дань передовым и инновациям прошлого, чтобы построить основы их собственное наследие. В случае Матисса эта работа раскрывает конвергенцию традиций и современности, слияние, которое определит остальную часть его необычайной карьеры.
Это упражнение самоанализа и почтения - драгоценный камень, спрятанный в карьере Матисса и предлагает поклонникам искусства обогащающий взгляд на начало одного из величайших художников двадцатого века. Эта картина, хотя и прикреплена в дань уважения прошлому, уже демонстрирует зарождающуюся яркость гения, которая собиралась раскрыть яркую волну фальсизма и преобразовать визуальный язык навсегда.