Описание
Работа «Полу -гнева -« Стоя »(1927) Ясуо Куниёси является подтвержденным примером слияния культурных и эстетических влияний, которые характеризуют их работу и искусство их времени. Куния, замечательный представитель американского искусства японского происхождения, известен своей способностью синтезировать японскую традицию с помощью западных авангарда -движений, создавая таким образом лирические композиции и исследовательские.
Наблюдая за картиной, нам представлена женская фигура в вертикальной позе, которая становится центральной осью работы. Эта половина разжигания кажется захваченной в момент самоанализа. Фигура изящно стоит, и ее позиция предполагает как уязвимость, так и расширение прав и возможностей. Выбор, чтобы показать эту фигуру таким образом, напоминает традицию классического портрета, но подход Кунииоши уходит от просто академического, используя множество текстур и цветов, которые излучают их собственную жизнь.
Используемая цветовая палитра примечательна, сочетающая теплые тона, которые отражают мягкое освещение, а также находят пространство для глубоких теней, которые моделируют фигуру с почти скульптурной размерностью. Контраст теплых тонов кожи с темным фоном создает эффект, который еще больше подчеркивает форму фигуры, создавая визуальный диалог между фоном и субъектом. Этот метод, в которой фигура выделяется благодаря его цвету и люминесценции, символизирует личный стиль Кунииоши и демонстрирует его мастерство в управлении цветами.
Что касается композиции, выбор фона предполагает абстракцию, которая отвлекает зрителя от определенной среды, вместо этого предполагая более внутреннюю и психологическую реальность. Цифра окружена средой, которая, хотя она не представляет конкретных деталей пространства, предлагает созерцание о женской идентичности и опыте. Этот способ обращения к пространству, где фигура чувствует себя в то же время изолированной и частью целого, можно рассматривать как отражение на поиске идентичности в контексте культурного пересечения, который Куния -Иоши жил в своей личной и профессиональной жизни.
Куния, на протяжении всей своей карьеры, часто использовался наполовину накладываемые в качестве причины для изучения уязвимости и силы, присущей человеческой фигуре. В этом смысле «наполовину гнездо - стоящий» - это не только портрет женской фигуры, но и комментарий к человеческому состоянию в контексте межкультурности. Эта работа, вместе с другими такими же периодом, связана с традицией обнаженного в искусстве, но переопределяет ее значения, поместив уязвимость фигуры в рамках расширения прав и возможностей и самоопределения.
Работа выделяется в контексте американского искусства начала двадцатого века, периода, когда многие художники искали новые формы выражения и подвергли сомнению нормы, установленные европейским искусством. Куниёши, будучи посторонним, и в то же время инновационный в своей области использует эту работу, чтобы продемонстрировать, что культурная идентичность и самоэкспрессия являются фундаментальными аспектами искусства, превосходящих границ и эпох.
«Полу -гневный - стоящий» Yasuo Kuniyoshi, следовательно, является работой, которая предлагает не только восхищаться в ее эстетике, но и быть понятым в его нескольких слоях значения. Это свидетельство сложности идентичности и искусства в постоянных изменениях, а также дань уважения женскому опыту, основанную на конкретной истории его создателя.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.