Описание
В обширной и красочной вселенной Анри Матисс, мертвая природа под названием «Натюрморт с ананасом» (1925), возведена в качестве свидетельства его мастерской области формы, цвета и состава. В этой работе Matisse демонстрирует сложное безмятежность, где каждый элемент, по -видимому, был выбран и расположен с большой точностью, тем самым раскрывая композиционный интеллект художника.
На холсте представлена сцена мертвой природы с несколькими фруктами, расположенными на столе, где выделяются ананасы и лимоны. Выбор этих элементов не случайный; Ананасы, с их крутыми текстурами и заостренными коронами, контрастируют с мягкими и бархатистыми лимонами, создавая прикосновение и визуальную игру, которая является восхищением для чувств. Матиссе удается конденсироваться в этих объектах, очевидно, просто, огромное богатство текстур и формирует этот диалог друг с другом.
Цвет, всегда безошибочная фирма в работе Матисса, взрывается в этой композиции. Желтый и зеленый яркий из фруктов дополняется и контрастирует с самым мягким и наиболее вне фона. Использование чистых и плоскостей, почти произвольных цветов в некоторых случаях, не обязательно соответствует верному воспроизведению визуальной реальности, а скорее глубоким убеждениям в том, что цвет может передавать настроение и эмоциональные состояния. В этой работе цвета, кажется, имеют свою жизнь, танцы и эхом с пышной энергией.
Пространственная структура «натюрморта с ананасами» также заслуживает внимания. Матисс играет здесь с перспективой и планарностью таким образом, чтобы относиться к его расследованиям Fauvistas, но со зрелостью, которая обозначает его художественную эволюцию. Строительская терглая линии вместе с краями таблицы направляют зрителя через композицию, привязку и складывание одновременно. Существует базовое напряжение между двумя -размерностью изобразительной плоскости и трехмерным предложением представленных объектов.
Следует отметить, что при выборе мертвой природы Matisse регистрируется в длинной художественной традиции, но делает это с помощью чисто матиссийского. Где другие видели возможность продемонстрировать технические навыки, Матисс видит открытое поле для изучения цвета и формы. Его безопасный и тщательный мазки выходит за рамки простого представления, чтобы прикоснуться к порогам символиста и сенсорного.
Анри Матисс, родившийся в 1869 году и умер в 1954 году, широко признан одним из самых влиятельных художников двадцатого века. Его способность постоянно пересматривать и изобретать свой собственный визуальный язык оставила неизгладимый бренд в истории искусства. Такие работы, как «La Danza» (1909) и «радость жизни» (1905-1906), являются свидетельствами их единственного таланта, чтобы захватить сущность человеческой формы и самой природы с экономикой средств массовой информации, которая является почти духовной.
В «Натюрморте с ананасом» мы видим Матисса на этапе его карьеры, в которой его исследование цвета и формы достигли определенной степени уточнения и глубины, которые редко соответствуют. Эта картина - не только мертвая природа, но и яркая медитация в жизни, цвете и внутренней красоте повседневной жизни. Это напоминание о том, что в руках учителя даже самые скромные объекты могут стать транспортными средствами возвышенного эстетического созерцания.