Описание
Андре Дерэйн, выдающийся экспонент фаувизма, плазма в своей работе «Мюрто Природа - 1939», единственное зрение, которое заключает в себе богатство цвета и динамической композиции, которое характеризует его стиль. Поднятие природы - это жанр, к которому обращались художники на протяжении всей истории искусства, но он находится в руках Дерэна, где он приобретает яркую энергию, которая бросает вызов традиционным соглашениям. В этой работе расположению элементов удается передавать ощущение движения и жизненной силы.
Наблюдая за картиной, воспринимается, как Дерэйн организовал фрукты на столе, так что, кажется, бросает вызов гравитации, придавая ему неожиданную динамику. Композиция основана на тонком балансе между различными объектами, такими как фрукты ярких цветов и цветов, которые разбавляются в менее определенном, но одинаково вызывающем воспоминаниях. Это слияние между объектами и фоном подчеркивает его приверженность использованию цвета и формы, элементов, которые уделяют необычное внимание свету и тени. Яркая палитра, которая изобилует апельсинами, желтым и зеленым, генерирует визуальную гармонию, которая дышит жизнью.
Цвет, в случае с Derain, является не просто средством представления реальности, но является формой висцерального выражения, которое стремится вызвать эмоции. Благодаря своим смелым и нетрадиционным использованию тонов, он подавляет любую тенденцию к фотографическому реализму, вместо этого способствуя более субъективному подходу. Каждый нюанс, кажется, вибрирует, поворачивая неодушевленные объекты в носителях почти первичного чувства радости. Это особенно проявляется в фруктах, которые, кажется, не только были вдали от простого объективного представления, но и становятся визуальным праздником, который приглашает зрителя насладиться моментом.
Свободный и быстрый метод мазки Дерэна указывает на спонтанность, которая отражает мимолетную сущность момента, характерную характеристику, которая напоминает о других фавистах, но, где это необходимо, достигает уникального баланса между абстракцией и представлением. В отличие от ярких цветов, он достигает измерения и глубины, не полагаясь на традиционное моделирование, что делает вашу работу современным резонансом также в свое время. Этот подход принес ему пионера в использовании цвета в качестве структурного элемента само по себе.
Важно рассмотреть исторический контекст «мертвой природы - 1939». В это время Дерэйн был в момент размышлений и вернулся к живописи мертвой природы, являясь частью более широкого исследования о форме и цвете. Эта работа, хотя и принадлежащая более позднему периоду его карьеры, продолжает проявлять этот энергичный дух Фависта, который отличал его с момента его начала. Возвращение к мертвой природе было не просто возвращением к традиционному жанру, а переосмыслением с личным подходом, который предлагает новое чтение повседневной жизни.
Благодаря этой части Derain приглашает зрителя ввести диалог с объектами, сложным восприятием и созданию чувства связи с холстом. Работа не ограничивается простой развертыванием форм и цветов; Это медитация на природу самой жизни, о красоте, которую можно найти в обыденном и способности искусства трансформировать восприятие. «Поднятие природы - 1939» представляет собой, в конечном счете, подтверждение силы искусства, чтобы отпраздновать простую и необычайную в то же время, наследие, которое остается глубоко актуальным в современном диалоге о живописи и визуальном опыте.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения искусства с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.