Описание
Картина «Мяттяная природа с зеленым пятнам и кувшином Пельре» Пола Сезанна, сделанной в 1870 году, является блестящим примером его инновационного подхода к мертвой природе, который сломался с традициями и эстетическими соглашениями его времени. Сезанна, считающаяся одним из столпов современного искусства, обращается к этой работе с чувством тома и структуры, которые различают ее в девятнадцатом Целевой Панораме.
Композиция работы представляет собой сбалансированное расположение нескольких предметов, которые включают тушеное мясо, зеленый горшок и цветы, а также некоторые дополнительные элементы, которые дополняют сцену. Объекты готовы к таблице, создавая ощущение гармонии как в расположении, так и в отношениях между ними. При тщательном соблюдении он показывает, как Сезанн использует геометрические формы, которые вызывают прочность объектов, метод, который впоследствии влияет на кубизм. Этот подход к структуре является ключевым в его речи в традиционном жанре мертвой природы, где акцент не только прилегает на представленные объекты, но и то, как они относятся к пространству и друг с другом.
Цвета, которые Сезанна выбирает для этой работы, богаты и нюансированные. У кувшина Pecto есть металлические тона, которые отражают тонкий свет, в то время как зеленый горшок предлагает яркий контраст через его различный тон и цвета цветов, которые его украшают. Это взаимодействие цветов подчеркивает жизнеспособность сцены, прививая ее почти графическим качеством, где смесь тонов создает окутывающийся визуальный опыт. Cézanne также использует активную технику Brushstroke, которая, хотя и часто рассматривается как серия планов, предлагает зрителям воспринимать текстуру холста и материалов.
Примечательным аспектом этой работы является отсутствие человеческих фигур, которое позволяет вниманию сосредоточиться исключительно на неодушевленных объектах. Однако присутствие кувшина и горшка, вместе с цветами, предполагает неявное повествование о повседневной жизни и близости домашних пространств. Такой подход к простоте ежедневного объекта глубоко связан с философией художника, который полагал, что природа и повседневная жизнь содержали внутреннюю красоту, которая заслуживает празднования.
Сезанна не только отражает поверхностный вид объектов, но и входит в их сущность. Его приверженность детальному наблюдению и его поиски основных истин стали ощутимыми в том, как он изучает свет и тень. То, как свет играет на поверхности пешеходного кувшина или как тени падают на стол, показывает глубокое понимание трехмерной и пространства.
«Мертвая природа с зеленым горшком и кувшином Peel», по ее словам, является визуальным исследованием реальности. Благодаря характерной чувствительности Сезанны к цвету и форме, эта работа не только остается представлением повседневной жизни девятнадцатого века, но и вызывает более глубокое размышление о самом восприятии и то, как объекты, которые нас окружают, могут превратиться в искусство. Способность Сезанны объединять тщательное наблюдение с созданием ярких композиций гарантирует, что эта статья остается центральной ориентиром в истории искусства, подчеркивая его роль в переходе к современному.
KUADROS ©, знаменитая краска на вашей стене.
Ручные картины маслом, с качеством профессиональных художников и отличительной печати KUADROS ©.
Служба воспроизведения с изображениями с гарантией удовлетворения. Если вы не полностью удовлетворены копией вашей картины, мы возвращаем ваши деньги на 100%.